Om du köper en oberoende granskad produkt eller tjänst via en länk på vår webbplats kan SheKnows få en affiliate-provision.
Aya Cash, kultfavoritens gåtfulla stjärna Du är sämst och Stormfront i superhjälteserier Pojkarna, har ett hårt jobb i Flickan från Plainville, a dramatiserad tagning om 2017 års rättegång mot Michelle Carter (Elle Fanning) och hennes inblandning via sms i pojkvännen Conrad Roy III: s (Colton Ryan) självmord. Cash spelar Katie Rayburn i den nya Hulu-serien, den motvilligt inblandade åklagaren i Carters fall som slutar med att jaga tonåringens fällande dom. När Carter åtalas för ofrivilligt dråp är det en milstolpe dom med långtgående konsekvenser om hur lagen behandlar virtuell närvaro, och det är Rayburn som till stor del är krediterad för att sätta det prejudikat. Vad Rayburn sa i rätten om fallet är väldokumenterad, men Cash hade lite annat att gå på när han föreställde sig hur denna karaktär privat brottades med konsekvenserna av hennes dom. Jag pratade med henne om gränsen mellan fakta och fiktion, hur hon känner för Michelle Carter, hennes historia av att arbeta med projekt som
Cashs första exponering för Katie Rayburn var densamma som min: Erin Lee Carrs dokumentär i två delar Jag älskar dig, dör nuför HBO 2019, som granskar händelserna i rättegången och talar med de nära fallet om vad som hände. Förutom det säger Cash att hon litade på "YouTube-klipp från artiklar" och försäkran från serier skaparna Liz Hannah och Patrick Macmanus att de ville att hon skulle skapa en karaktär, inte en "härma" av Rayburn själv.
"Självklart är Michelle Carter mycket mer känd och det är viktigt att de ser likadana ut och så Elle [Fanning] ser ut som henne och går som hon”, förklarade Cash. "Men Liz och Patrick var tydliga med att de ville att det här skulle vara en startpunkt. Så vi kommer att göra saker som att kanske måla hennes naglar i samma färg, men min hårfärg var inte densamma."
Rayburn, då Massachusetts assisterande distriktsåklagare, nominerades till rollen som Associate District Court Judge kort efter Carter-fallet. I hennes avslutande argument 2017 hävdade hon kraftfullt att Carter "visste vad hon gjorde, hon visste absolut att det var fel och att hon absolut orsakade den här 18-årige pojkens död."
"Hon vill känna att hon var den enda", fortsatte hon. "Stackars henne, hennes pojkvän dog, de skulle gifta sig en dag, nu är hon den sörjande flickvännen... Hon skapade skadan, din ära, när hon sa åt honom att sätta sig tillbaka i bilen. Hon visste att han inte ville dö. Hon tänkte inte låta honom leva. Det var hennes beslut."
Aya Cash levererar sitt avslutande argument som Katie Rayburn i avsnitt 7 av Flickan från Plainville, "Teenage Dirtbag", som sänds den 26 april på Hulu. Läs vidare för hur Cash förberedde sig för rollen, hennes syn på Rayburns motivation och mer.
SK: Jag är nyfiken på hur att förbereda sig för en roll som denna skiljer sig från att förbereda sig för att spela en fiktiv karaktär. Hur mycket tillgång hade du till bilder av Katie Rayburn och hur mycket litade du på det?
AC: Så tillgången jag hade var till största delen dokumentären [Jag älskar dig, dör nu] och sedan några YouTube-klipp från artiklar. Jag fick inte tillfälle att prata med henne, och Patrick och Liz var ganska tydliga med att det här borde vara en startpunkt, inte en mimik. Så trycket av att spela henne som henne precis togs bort. Uppenbarligen är Michelle Carter mycket mer känd och det är viktigt att de ser likadana ut och att Elle [Fanning] ser ut som hon och går som hon, och det finns ett helt annat element i det. Men Liz och Patrick var tydliga med att de ville att detta skulle vara en startpunkt. Så vi kommer att göra saker som att kanske måla hennes naglar i samma färg, men min hårfärg var inte densamma. Det är inte en direkt referens, såvida det inte var till hjälp, såvida det inte var en intressant sak att leka med.
Och vi ser henne heller aldrig på hennes kontor i dokumentären, vi ser bara rättssalen, som är föreställningen. Så den enda tillgång jag har till henne är hennes uppträdande av jaget, för det är i sig självt - hon memorerar rader, hon har anteckningar. Det är en annan sak. Men det finns press ändå, för jag delar hennes namn. Och när jag gjorde det Fosse/Verdon, det fanns press där att typ, försöka ge andan av. Jag har ingen aning om vad [Katie Rayburn] tycker, och hon kanske hatar allt. Men hon kan åtminstone veta att det inte är jag som gör något direkt av henne, eller hur?
SK: Jag tycker att det verkar väldigt tydligt hela tiden - att det här är karaktärer och inte efterliknar dessa riktiga människor. När vi kommer in på något av det som du verkligen var tvungen att fylla i för dig själv, ser vi hur ovillig Katie är att engagera sig i början. Vad kände du som den verkliga vändpunkten för henne när hon bestämde sig för att fortsätta?
AC: Jag tror att det bara är mer och mer information. Det var så skrämmande och det blir så - det är ett så intensivt fall, och ju mer som avslöjas, desto mer skrämmande är det. Och jag tror att hon också - jag säger det här på ett sätt så att det är en del av hennes beslutsfattande, inte den enda anledningen. Men jag tänker också hon är ambitiös och hon vet att om hon kan pröva det här fallet, kommer det att hjälpa henne i hennes slutliga mål, som var att bli domare, och det gör hon efter det här fallet. Men det betyder inte att hon bara gör det av dessa skäl. Jag tror att hon lägger sig bakom det och måste fråga sig själv gång på gång, typ, är det här rätt? Gör vi det här rätt? Ja. Ja, jag tror att det är det rätta att göra.'
SK: På baksidan där, vad tror du är hennes största tvekan?
AC: Tja, jag tror att varje gång du inser att det här är en 17-årig flicka så känns det som "vad gör jag?" Och vem var jag vid 17?’ Den digitala aspekten tycker jag är riktigt intressant: skulle du säga det här till någon personligen? Skulle du göra det här? Och vad är urkopplingen där? Att se henne — jag tror att Katie väljer att visa hur isolerad hon var för att säga att hon använde honom, men det skapar mycket empati för Michelle att hon var så isolerad från sina vänner och så avskild från det verkliga livet. Och jag tror att de stunderna är väldigt svåra att fortsätta.
SK: Var faller du personligen på detta: Tror du att Michelle Carter är skyldig? Har du bildat dig en uppfattning under arbetet med serien?
AC: Jag tycker det är grått. Ja tror jag. Och hon var 17 och i en psykisk kris. Och båda är sanna, och hon betedde sig fruktansvärt. Och det finns ett visst ansvar som måste tas för det. Och vi måste erkänna att hon var en liten flicka som själv var i en riktig kris. Och båda är sanna.
SK: Det har du sa att vara människa är en psykisk sjukdom, och du har uppenbarligen mycket medkänsla för människor var som helst inom spektrumet av mental hälsa. Hade den här historien en personlig koppling till dig på grund av det?
AC: Ja, jag tänker mycket på hur jag skulle ha betett mig i en digital värld som tonåring. Och oförmågan att fly hem är bara förödande för mig, tanken på att man kan gå hem och fortfarande vara i värld med vänner som pratar skit och pojkvänner som är detta, och dina bilder finns där ute, bara allt tryck av det där. Det brukade vara, du skulle gå hem och du hade en paus eftersom ingen kunde komma i kontakt. Jag hade min fasta telefon, du vet, och det var det enda sättet jag skulle höra om vad som hände. Nu finns det en ständig rädsla för att missa något, känna sig isolerad eller "jag är inte inbjuden till det här" och de ser det på sociala medier. Du hade helt enkelt inte samma tillgång till allt det där. Och ja, det fick mig att känna mig väldigt tacksam faktiskt, att jag inte hade det. Även om det finns bra delar också. Jag menar, om jag hade vuxit upp i en liten stad utan någon som jag själv eller hade känt mig i utkanten av något och jag kunde gå in i en digital värld som visade mig att det fanns andra människor som jag, jag tror att det är en positiv. Dessa två barn kopplade ihop på det sättet och kunde ansluta på det sättet, vilket var både en vacker sak och en enormt destruktiv sak.
SK: Denna show, särskilt med dess Glädje stunder, talar verkligen om den inverkan som filmer och TV kan ha på unga människor. Vilken typ av inverkan hoppas du att den här showen kan få?
AC: Jag hoppas att alla bara går därifrån och tänker, jag måste titta närmare. Jag behöver inte ta saker för nominellt värde, vare sig det är en rubrik om ett fall som detta där du bara är lite hetsad eller om det är att träffa någon. Jag menar, alla - ni känner inte till någons berättelse eller vad de går igenom, och ger därför lite nåd till människor som du träffar, eller någon har en dålig dag och är oförskämd mot dig, och du skriver bara av dem som en hemsk — de är skurken i din berättelse, men de är deras hjälte. Och jag tror att det är viktigt att bara komma ihåg att vi inte har någon aning om vad någon annan går igenom.
SK: Jag vet att din show Du är sämst betydde mycket för många människor; det betydde mycket för mig, och helt klart, Glädje betydde mycket för Michelle Carter. Finns det några shower som du minns från din barndom som verkligen var det där bekväma stället för dig?
AC: Jag menar, för att vara ärlig så var det som... 90210 var min show.
SK: Älskar det.
AC: Jag skulle titta på det och Melrose Place med min mamma. Så det var som vår mötesvisning. Jag fick bara titta på fyra timmars tv i veckan, så det var inte så att jag hade en konstant störtflod. Så det är de program som jag minns eftersom de var några av de enda program jag såg.
Den här intervjun har redigerats och komprimerats för klarhet och längd.
Innan du går, klicka här för att se filmer och TV-program som korrekt skildrar klinisk depression.
