Ron Howard je eden najuspešnejših in najbolj priljubljenih hollywoodskih režiserjev. Seveda je Howard v svojem času malo igral. Znano je igral Opie na Razstava Andyja Griffitha kot otrok, igral v Srečni dneviin je služil kot osrednji lik Georgea Lucasa v ikoničnem Ameriški grafiti. Toda Howardova režiserska kariera je utrdila njegovo mesto v filmskem svetu kot eno njegovih najsvetlejših zvezd.
Dohitevamo Ron Howard na snemanju njegovega zadnjega filma, prve komedije po letih - Dilema. Film v kina prihaja 14. januarja in igra Vince Vaughn, Kevin James, Jennifer Connelly in Winona Ryder kot dva para s skrivnostjo v središču, ki bi lahko uničila zakon in potencialno prijateljstvo.
Howard je zavpil »cut« in se sprehodil, da bi se pogovarjal Dilema z nami, pa tudi nekaj neprecenljivih zgodb o njegovih štirih desetletjih na filmu.
Rona Howarda Dilema
Ona ve: Zanima me, kaj ste ugotovili
Ron Howard: Ne, ni. Spoznali smo veliko žensk, se pogovarjali z njimi in razmišljali o tem. Jennifer, vedno sem si želel delati z njo, Vince pa je njen oboževalec. Čeprav je njihova zgodba pomembna in je ljubezenska zgodba, ki jo želite skrbeti, se v resnici ne trudi za rom-com vzdušje. In v življenju, veste, ima odličen smisel za humor in to smo izkoristili, a njenemu liku ni treba, da film nosi komično. Toda v to mora vnesti resnično perspektivo in dimenzijo ter pomagati dvigniti vložke, kolikor bi si želeli, da se z Vincem dogovorita in stopita na noge v svojem odnosu. Navijate zanje.
Ona ve: Kako je bilo drugače kot jo usmeriti noter Lepe misli?
Ron Howard: No, super je in zagotovo smo govorili o razlikah, preden smo se lotili tega. Verjetno sem bil nad njo najbolj navdušen Lep um je bilo zelo strogo napisano in seveda smo nekoliko odstopili. Za to sem vedno odprt. Toda to je bil pravi triumf misli, načrtovanja in izvedbe. Russell Crowe je bil tisti, ki je res moral vsak dan kockati in eksperimentirati s tem, kar počne. To je zato, ker se je ukvarjal z duševno boleznijo in nismo bili prepričani, kam naj nas to pripelje v vsakem prizoru. Kar pa se tiče Jenniferjevega značaja, je bilo vse precej jasno. Tukaj v Dilema, gre toliko za odziv na njenega fanta, Ronnieja. Ko torej zaidemo v te brezplačne posnetke in izboljšave, je to zanjo tuje ozemlje. In bila je odlična. Ustvarjala je veliko komedije in prav tako se je jahala s tem, kar se dogaja, jo uresničevala in vzela prizor kamor koli gre. Nad tem sem bil res navdušen. Ampak to je zelo drugačen značaj in zelo drugačen nabor prizorov. Zato je bilo tako zabavno delati z njo.
Pri Ronu Howardu Dilema nastavljeno
Ona ve: Kakšen prizor smo videli, da ste danes snemali?
Ron Howard: Delamo sceno v B&V, ki je kraj poslovanja Vincea in Kevina. Kevin igra oblikovalca motornih vozil, njegov partner Ronnie pa je bolj prodajalec. Dobili so ta neodvisni projekt z zelo kratkim rokom - veliko in veliko pritiska. Njihovo podjetje je na udaru in tu je trenutek, ki je nekakšen prag, ko se mora Vinceov lik odločiti, koliko te skrivnosti je pravkar odkril, da želi povedati Kevinu. V resnici ne pozna vseh podrobnosti, kar je nekakšna komedija zgodbe. Nikoli v resnici ne ve. Nenehno sestavlja uganko - ali poskuša. To mu daje negotovost. To je pravi pritisk obeh fantov, ki vedo, da drugega moti. Nihče v resnici ne ve, kaj. To je prizor, kjer oba ribata in oba poskušata to ugotoviti.
Ona ve: Očitno lahko posnamete kateri koli film, ki ga želite. Kaj vas je prisililo v to Dilema?
Ron Howard: Mislil sem, da so liki res zanimivi. Res je bil nekako prilagojen za Vincea - ali je bil oblikovan z mislijo nanj. Mislil sem, da bo v tem odličen in je fantastičen. Je preprosto neverjetno ustvarjalen in iznajdljiv ter je liku prinesel veliko. Zanimalo me je, da bi spet poskusil najti komedijo. Na nek način sem ga pogrešal. Ozrl sem se in spoznal, da je minilo že desetletje ali več, odkar sem to naredil. Vedno je bilo težko najti zgodbe, za katere sem čutil, da so same po sebi dovolj sveže in dovolj intrigantne, da bi bilo tudi režisersko zabavno s tem. To je nekakšen komični psihološki triler. Liki so odlični, prizori smešni. Toda situacije zvenijo res in se podvržejo nekakšni kinematografski nujnosti in vizualnemu pristopu, ki je nekoliko drugačen, kot bi to storili v komediji z neposrednimi liki.
Ona ve: Zakaj streljati v Chicagu?
Ron Howard: Oba on [Vince Vaughn] in Allan Loeb sta iz Chicaga. Zdelo se je naravno. Mislim, da me je, ko sem prišel na ladjo, bolj zanimalo, da bi prišel na kraj. Zato sem to malo potisnil. Vince je bil v tem pogledu odličen vodnik. V filmu v prvem osnutku ali Weinerjevem krogu nismo imeli Blackhawksa. Zdaj imamo ključne prizore v teh okoljih. Mislim tudi, da Sal Totino tukaj zelo uživa v streljanju. Tu je prej snemal samo reklame. To delo mi je bilo všeč pred 20 leti Nazaj, ki so mesto uporabljali na zelo drugačen način. Ampak bilo je super. Druga stvar, ki mi je pri tem zelo všeč, je, da obstajajo nekakšni - Vinceovi izrazi - vendar zelo sodoben sklop sorodnih vprašanj, ki se nanašajo na odnos, vendar to počnemo na zelo srednji zahodni način. Ima drugačen okus, ki je res nastal skozi prepisovanje, čeprav na vaji. Iz tega dobimo malo več komedije, a vse to daje tudi drugačen okus, drugačno vzdušje. Tega sem res vesel. Če bi se ta zgodba odvijala v New Yorku ali LA -ju, mislim, da bi imela morda malo bolj znan zvok in ritem. To je nekaj, za kar se nisem nujno pogajal. Vedela sem samo, da mi je Chicago všeč in da je drugače.
Igralec je postal režiser
Ona ve: Ali ste se že kdaj naučili o delu na komediji Andy Griffith in Srečni dnevi da se še prijavljaš?
Ron Howard: Vsekakor. Že dolgo nisem razmišljal o njih, ampak moj instinkt je, da poskušam najti tisto, kar je smešno in še vedno drži, kolikor je le mogoče. Zato sem bil verjetno zato nagnjen k takšni zgodbi v nasprotju z nečim, kar je širše in bolj ošabno in bolj poudarjeno. mislim Srečni dnevi vsekakor postalo veliko in široko, vendar z vidika igralske zasedbe in mislim, da celo pisatelji - zunaj dejstva, da bi Fonzie lahko zaskočil s svojimi prsti in uresničuje stvari, vklopijo se avtomati, pojavijo se dekleta - sicer je bila to nekakšna povečana različica resničnega svet. Andy Griffith zagotovo je bilo to. Spomnim se, da je Andy kot majhen otrok, star šest ali sedem let, rekel: "Vem, da je smešno, vendar to preprosto ne drži. Likov ne moremo žrtvovati samo za šalo. " To je bil ton in slog te predstave v nasprotju s, recimo, Beverly Hillbillies, ki je uporabljal nekakšne podeželske prebivalce za velik komični učinek. Ampak to je drugačen ton. To je drugačen slog. Mimogrede, nisem pisatelj komedij. Odrasel pa sem okoli komedije in sem res dobro občinstvo. Zato je takšna situacija v sodelovanju z Vinceom in Kevinom zame res zabavna.
