de film Moedig is een nieuw soort prinsessprookje. We hadden het geluk om een exclusief interview te krijgen met de regisseur, producer en storyboard-supervisor — net op tijd voor de dvd/Blu-ray-release.
Disney's Moedig is niet jouw typische sprookje. Natuurlijk, je hebt een prinses en een betoverd land, maar je zult Merida, de hoofdpersoon, niet zien wegrennen met een prins. Je zult haar ook niet vinden als ze een boze heks of tovenaar doodt.
In plaats daarvan is deze animatiefilm van Disney's Pixar studio vertelt het verhaal van een jong, pittig meisje dat haar eigen leven wil leiden en haar eigen lot wil plannen. Dit brengt haar voortdurend in conflict met haar moeder, die wil dat haar dochter het leven leidt dat ze voor haar heeft gepland. De moeder-dochterdynamiek is ingewikkeld, en Moedig legt die strijd vast. De film stelt je een vraag die je in jezelf moet graven om te beantwoorden: "Als je de kans had om je lot te veranderen, zou je dan?"
Naast het creëren van een geloofwaardige verhaallijn en personages waarin je je kunt inleven, wilden de regisseur en producent ook een eerbetoon brengen aan de schoonheid van Schotland. Dus vroegen we regisseur Mark Andrews en producer Katherine Sarafian waarom ze in de eerste plaats voor Schotland kozen en hoe belangrijk het was om het karakter van het land in de film te behouden.
Ze antwoordden: "Het roept mysterie en magie en verleiding en legende op. En je kunt gewoon zien, omhoog kijkend naar die heuvels, een tijdloosheid ervan. Het is een geweldige plek om een verhaal over die elementen te vertellen. Het verhaal gaat over een meisje in haar transformatieve jaren, en Schotland [is de perfecte setting] omdat het constant voor je ogen verandert. Het was gewoon dit epische landschap, en als je er eenmaal bent, denk je: 'Wauw' - je kunt hier magische elementen hebben.'
Na een 11-daagse reis door het land kwamen Andrews en Sarafian opgewonden en betoverd door het land, de mensen en hun verhalen thuis.
Vanaf het begin kenden ze de basisplot van het verhaal, maar zoals veel films, groeide en veranderde het in de zeven jaar die nodig waren om te maken. Omdat films na het begin zo veel veranderen, vroegen we Andrews en Sarafian hoeveel van hun visie veranderde tijdens de productie en of er belangrijke elementen veranderden.
“Vanuit de oorspronkelijke visie denk ik dat de grote elementen er nog steeds zijn, in de botten van de film. Maar als je eenmaal tot de details van de eigenlijke scènes komt en hoe ze zijn ingedeeld en hoe we de thema's vinden, al die dingen - er is veel veranderd en verplaatst... De belangrijkste ingrediënten waren aanwezig, maar wat het meest is veranderd, is waar we het hardst aan hebben gewerkt, de relatie tussen Merida en haar moeder.”
Een van de meest interessante aspecten van deze film ligt in het feit dat er geen romantische band is of een echte slechterik of schurk. Dus vroegen we Sarafian of ze negatieve feedback kregen over de afwezigheid van die elementen.
“De enige reactie die ik heb gezien, zijn de mensen die echt geïrriteerd zijn over het ontbreken van een romantische hoofdrol. Er zijn mensen die dat ding nog lang en gelukkig nodig hebben. En er zijn prachtige films die dat voor ons hebben gedaan, maar dat was helemaal niet de film die we wilden maken."
Hoewel je geen film kunt hebben zonder een gepassioneerde regisseur, producer en team, a Pixar film is niets zonder een storyboard-supervisor en onvermoeibare artiesten. Brian Larsen, de supervisor, besteedde uren aan het perfectioneren van elk personage en elke scène, zodat het zo echt mogelijk aanvoelde. Merida's haar, bijvoorbeeld, duurde bijna drie jaar om te perfectioneren. We hadden de kans om met Larsen te gaan zitten en hem te vragen naar het storyboarding-proces.
“De eigenlijke verhaallijn komt van de regisseurs als idee en inspiratie. Ze brengen een paar verhaalmensen op om ideeën te stuiteren. Er zijn geen echte regels die we hebben; we beginnen het gewoon op papier te zetten. En als je het personage eenmaal hebt gevonden, laat je een schrijver de personages schrijven, en dan tekenen we ze zo realistisch mogelijk.”
Voor veel mensen in creatieve sectoren hebben ze vrije dagen - dagen waarop ze gefrustreerd, ongeïnspireerd en ongemotiveerd zijn. Dus vroegen we Larsen, die de hele dag voor Pixar tekent, hoe hij die gevoelens overwint en of hij zulke dagen doormaakte bij het maken van Moedig.
“Het is soms zo moeilijk. Het minst favoriete deel is wanneer ik vastzit en ik kan dat probleem niet achterhalen of [hoe] iemand aan het lachen te maken. Of [ik] probeer Merida's haar te creëren. Ik probeer inspiratie op te doen bij mijn collega's of een film te kijken. Ik heb meestal iemand anders nodig om ernaar te kijken of me uit die situatie te helpen.'
Kom zeker eens kijken Moedig nu op Blu-ray of DVD en vergeet niet het interview hieronder te bekijken!!
Meer Disney/Pixar-nieuws
De verborgen pareltjes in Moedig, Omhoog en andere Disney-Pixar-films
Disney's nieuwe Moedig trailer vecht tegen het lot
Pixar en Disney gaan Omhoog
