Så du vil være kunstner. Vi talte med David Bromstad og fik hans tips, så du faktisk kan tjene penge på at gøre det, du elsker (og stoppe med at plage mor og far for at leje penge).
Tips til den unge kunstner
Hvorfor skal du gå til Arty Parties
Så du vil være kunstner. Vi talte med David Bromstad og fik hans tips, så du faktisk kan tjene penge på at gøre det, du elsker (og stoppe med at plage mor og far for at leje penge).
Det ved du måske David Bromstad for sine hjemmedesigner, men han er en kunstner i hjertet.
Når Lille Havfrue, Skønheden og Udyret, og Aladdin blev frigivet i højden af den håndtegnede æra for Disney, var Bromstad i gymnasiet og vidste med det samme, at han ville blive animator. Så han begyndte at jagte sin drøm om at blive kunstner.
Bromstad deltog i Ringling College of Art and Design i Sarasota, Florida, fordi det var en af de bedste skoler, som Disney rekrutterede fra dengang. Men da han startede animationstimer, syntes han, at de var godt kedelige. "Tegnede det samme igen og igen, og igen tænkte jeg: 'Jeg tror ikke, det er noget for mig,'" sagde Bromstad om oplevelsen. I stedet besluttede han at opbygge sine tegnefaglige og malende færdigheder for at åbne sine muligheder.
Mens han nåede sin drøm om at arbejde for Disney, fandt Bromstad sig til sidst i at udvikle sig som kunstner og lave vægmalerier malerier i børneværelser, der siger: "Jeg ved ikke, hvorfor jeg gør dette, men jeg ved, at det vil føre til et eller andet sted." Og det helt sikkert gjorde. Det fik ham til sidst at prøve Design stjerne hvor han begejstrede fans med sit kunstværk og sit karriere katapulteret til succes. Men selvom hans designvirksomhed vokser, går han stadig tilbage til sin første kærlighed til kunst, laver både tilpassede malerier og overkommelige stræk lærreder.
David Bromstad lærer os, hvordan man vælger kunst >>
Han var i stand til at gøre sin kunst til en succesrig karriere, og vi var i stand til at fange hans tips til lektioner, han lærte undervejs.
Læringskurven
SheKnows: En formel uddannelse kontra "livets skole", som er vigtigst for en kunstner?
Bromstad: Uddannelse er helt klart nøglen. Du får dine grundprincipper, når du går i skole, som er utrolig vigtige for at udvikle en flot struktur til, hvem du er som kunstner, men bortset fra det? Du er alene.
Jeg ville aldrig tage min uddannelse væk, men livets skole er, hvor du får dine hårde slag; det er her, du betaler dine kontingenter, og det er virkelig her, du lærer så meget som kunstner og person.
SheKnows: Hvordan har kendskab til forskellige kunstteknikker (dvs. maleri, skulptur osv.) Hjulpet din karriere?
Bromstad: Jeg blev kun uddannet i at male og tegne, mens jeg var i skole. Jeg lærte mig selv gennem nødvendigheden af "Jeg skal have en løncheck" om, hvordan man laver billedhuggeriet, den tredimensionelle kunst, møbelfremstilling, rekvisitstyling, der alle kom fra projektbehov. Da jeg var uden arbejde, og nogen spurgte mig "Hey, kan du arbejde med træ?" Jeg sagde "JA!" Og så løb jeg hjem og spurgte min far, hvad han skulle gøre, da han lavede mindre træbearbejdning.
SheKnows: Hvordan forbliver du inspireret til at skabe din kunst?
Bromstad: Åh det er let, jeg er konstant på internettet hver eneste dag og forsker. Er du på Pinterest endnu? Vanedannende. Du omgiver dig selv med fantastiske billeder og alt, hvad der foregår i verden i stedet for bare din region. Inspirationen var før så regional, før internettet kom ud, men nu er der inspiration lige ved hånden.
Jeg bliver også inspireret af bare at være alene. Ligger på stranden, slapper af og lader mit sind slappe af. Jeg vil lytte til musik, og mit sind bliver overskyet med gode ideer. Det er her, jeg får de fleste af mine virkelig gode ideer.
Kunstens forretning
SheKnows: Hvad med den forretningsmæssige side af kunsten (dvs. hvordan man tjener penge)? Hvad er det vigtigste aspekt at overveje?
Bromstad: For mig er den første ting, du kan gøre som kunstner for at tjene penge, at være alsidig. Dette er en af de ting, vi ikke lærte på college. På college er de som "du skal have stil. Du skal være unik. Når folk ser på dit kunstværk, skal de vide, hvem du er. ” Men den eneste person i skolen, der var en gennemsnitlig kunstner, men i stand til at anvende alle de lektioner, han ville lære i skolen, fik syv jobtilbud. Jeg var i top 10 i min klasse og fik ingen jobtilbud. Det var min første lektion i at være alsidig.
Jeg tog den meget hurtige lektion og anvendte den på resten af min karriere og blev alsidig i alt. Jeg begyndte at lave vægmalerier, arbejde med træ, arbejde med glas, lave multimedier, lave naturskønt arbejde udenfor, arbejde indeni.
Gør alt, hvad du kan gøre, som du kan fortælle nogen, du kan gøre. Det er ligesom "Hey David, hvad gør du? Nå, jeg er en maler. Åh. Det er fantastisk. ” Modsat, "Hvad gør du? Nå, jeg er en maler, jeg er en billedhugger, jeg er en bygherre. Jeg kan kunst. ” Hvis du er god til fotografering, hvis du er god til at tegne - alt hvad der har med kunstfeltet at gøre, så finpudse disse færdigheder, og du får mere arbejde ud af det.
Hvis du siger "jeg er bare en maler", det er godt, men du begrænser dig selv til alle de andre job derude, der kan tjene penge. At lære så mange teknikker som du kan og blive så alsidig som muligt er den eneste måde at tjene penge på som kunstner i disse dage.
SheKnows: Hvad med tips til markedsføring af din kunst?
Bromstad: Mange kunstnere er ikke forretningsfolk, og det er mig. Jeg er ikke en stor forretningsmand. Jeg ved, hvad jeg skal gøre, men motivationen bag faktisk at opstille en forretningsplan og sætte dig selv derude er virkelig hård.
Hvad jeg gjorde før Design stjerne lægger mig selv derude. Vi plejede at have "Arty Parties" i Orlando en gang om måneden, og jeg ville lave et par kunstværker til fremvisning. Nogle byer har en galleritur. Vi har en hernede hver anden lørdag i måneden i Wynwood District, som er kunstnerdistriktet, og bogstaveligt talt kommer titusinder af mennesker ned. Bare det at komme ind på kunstscenen er super vigtigt, for når du først kan komme ind på kunstscenen, møder du de rigtige mennesker, der kommer til at katapultere din karriere.
SheKnows: Hvad er den eneste store ting, du vil anbefale til unge kunstnere, der starter?
Bromstad: Få dig selv derude. Nogle gange har kunstnere en tendens til at være meget indadvendte, og de udtrykker sig gennem deres kunst - derfor er de kunstnere - så det er svært for dem at komme derud, men det ville være mit største råd. Prøv at være så godt forbundet som muligt. Nå uden for din komfortzone, og prøv at oprette forbindelser, som du aldrig ville have lavet før. Og hvis du ikke er god til det? Find en ven, der kan hjælpe dig med det.
Find ud af det
SheKnows: Er det vigtigt at have et inspirerende arbejdsområde som kunstner?
Bromstad: Jeg synes, det er vigtigt at have -en arbejdsområde. Om det er inspirerende eller ej er en anden historie. Jeg tror, at det at have et arbejdsområde er en kæmpe luksus for en kunstner. Jeg har altid været meget heldig, at jeg altid har haft en plads. Var de altid inspirerende? Nej. Men det gav mig muligheden for at gå ud og begynde at arbejde.
Opsætning er 90 procent af arbejdet. Du er nødt til at lægge dine dele ned, opsætte din staffeli, og når du er færdig, skal du lægge det hele væk. Så hvis du er inspireret til at arbejde, og det tager dig halvanden time at oprette, kunne inspirationen være væk. Så hvis du kan have nogen form for arbejdsområde, er det for mig en inspiration i sig selv.
Idéer til kunstarbejdsområde
Selvfølgelig skal ethvert arbejdsområde, du har, være fyldt med de forbrugsvarer, du har brug for til det aktuelle projekt, så du ikke behøver at bryde midt i et projekt for en tur i butikken. Og Bromstad siger "Du skal have god belysning", men for ham er hans absolutte studie must-have klimakontrol. Han bor i Florida, hvor aircondition er nøglen til at holde dig kølig og holde fokus på opgaven uden at smelte væk.
Bromstads arbejdsområder har udviklet sig med hans karriere. Hans første studie var et lille tilknyttet værelse og lignede et spa ud af 70'erne med cedertræsplanker på væggen. Det var kun omkring en 10 x 10 fod plads. Hans yndlingsrum var et studie på 12.000 kvadratmeter. Det havde ikke noget klimaanlæg, men det var alt hans, og han kunne sprede sig og lave træarbejde og male. Det var her, han skabte størstedelen af sine børns værelser, da han først begyndte at dykke ned i design. Da han blev for varm, plejede han at gå ind i sin gamle bil og tænde for AC for at køle ned. Åh, hvilke ofre der gøres i kunstens navn.
Flere karriereråd
Nicole Lapins tip om at være ung og succesrig
Tori Staveretter om arbejde, håndværk og babynavne
Bill Rancic taler forretning og babyer
