จึงไม่น่าแปลกใจที่ The Paley Center ซึ่งเน้นที่การอภิปรายเกี่ยวกับความสำคัญทางวัฒนธรรม ความคิดสร้างสรรค์ และสังคมของโทรทัศน์ โปร่งใส แผงที่ PaleyFest ในปีนี้ในนิวยอร์ก โปร่งใส เป็นหนึ่งในรายการโทรทัศน์ที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมมากที่สุดในปัจจุบัน… ไม่ใช่ทางโทรทัศน์ สตรีมบน อเมซอน. การแสดงได้รับรางวัล Emmys หกรางวัลในปีนี้และได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณแห่งวัฒนธรรมหลังจากผ่านไปเพียงฤดูกาลเดียว เจฟฟรีย์ แทมบอร์และนักแสดงพูดคุยกันว่าเบื้องหลังแบบไดนามิกช่วยอำนวยความสะดวกในการแสดงอันเป็นสัญลักษณ์ของเขาได้อย่างไร
ทันทีที่พวกเขาก้าวขึ้นบนเวที นักแสดงของ โปร่งใส — Gaby Hoffmann (Alexandra), Jay Duplass (Joshua), Amy Landecker (Sarah), Judith Light (Shelly) และ Jeffrey Tambor (Maura) และผู้กำกับ Jill Soloway จ่ายสปอยเลอร์สองสามอย่างอย่างรวดเร็วสำหรับตอนแรกของ Season 2: Josh และ Raquel กำลังตั้งครรภ์และ Sarah และ Tammy กำลังได้รับ แต่งงานแล้ว! ตอนนี้จะสำรวจรากเหง้าของตระกูล Pfefferman โดยแสดงให้เห็นว่ามรดกสืบทอดของครอบครัวได้รับการฟื้นฟูหลังจากการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ เมื่อถูกถามว่าตอนนี้รายการจะเปลี่ยนไปอย่างไร เพราะคนทั่วไปได้เห็นเรื่องราวของคนข้ามเพศทางทีวีมากขึ้น เช่น
เคทลิน เจนเนอร์'NS ฉันชื่อ Caitโซโลเวย์บอกเป็นนัยว่าฤดูกาลหน้าจะมีตัวละครข้ามเพศมากขึ้นและบรรยายประสบการณ์ที่แตกต่างจากของเมาราและเคทลินในฐานะผู้หญิงผิวขาวชนชั้นสูงที่เปลี่ยนไปในภายหลัง
ทัมบอร์ ค้านเมื่อถูกเรียกว่า "บั้นปลายชีวิต" เขายังพูดคุยด้วยว่าแม้อายุ 71 ปี เขาได้เรียนรู้อะไรมากมายเกี่ยวกับตัวเองจากการเล่นเป็นผู้หญิง เขาเปิดเผยว่าในตอนแรกเขาคิดว่าเขาจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับ "ภายนอก" ของตัวละคร แต่เขาพบว่าเขาชอบที่จะได้รับ mani-pedis และมองเข้าไปในกระจกและเห็น Maura เขาตั้งข้อสังเกตว่าความท้าทายที่แท้จริงของบทบาทนี้คือ "ภายใน" และสำรวจส่วนต่างๆ ของตัวเอง
“ฉันพบว่าฉันสามารถเชื่อมต่อกับเจฟฟรีย์ได้มากกว่าที่ฉันเคยคิดว่าฉันจะทำได้… คุณต้องใช้ทั้งหมด ตัวเองมากกว่าผู้ชาย หรือส่วนที่ยอมรับ... ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับตัวเอง... และเธอได้รับ สอนฉัน."
เขายังบอกด้วยว่าเมื่อเขาเล่นเป็นเมาร่า เขาพบว่าร่างกายของเขาเปลี่ยนไป เขาเปรียบเทียบอย่างตลกขบขันกับความรู้สึกคันที่เสื้อของคุณ “ฉันตลกนิดหน่อย ฉันอ่อนไหวมาก…”
มากกว่า: ซีรีส์ 9 นำการต่อสู้ข้ามเพศมาสู่แนวหน้า
แทมบอร์และนักแสดงคนอื่นๆ มองว่าความสามารถในการอ่อนแอและกล้าหาญของพวกเขามาจากการนำของผู้กำกับจิลล์ โซโลเวย์ นักแสดงแต่ละคนพูดถึงความรักที่นักแสดงมีต่อกันเบื้องหลังการถ่ายทำ และความรู้สึกสบายใจและรักสิ่งแวดล้อมเริ่มก่อตัว ผู้ชมที่เกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมบันเทิงกล่าวว่าสภาพแวดล้อมที่พวกเขาอธิบายนั้นฟังดูแตกต่างอย่างมากจากภาพยนตร์หรือรายการทีวีทั่วไปและนักแสดง พูดติดตลกว่าพวกเขาอยู่ในลัทธิที่ "ร้องไห้คร่ำครวญกัน" โซโลเวย์เอามันไปที่จริงจังเมื่อเธอบอกว่ามันไม่ใช่เวทมนตร์ลัทธิที่ทำให้ชุดของพวกเขารู้สึกแตกต่างมันเป็น พลังแห่งความเป็นผู้นำของผู้หญิง.
“สิ่งที่ไม่ได้พูดออกมาซึ่งเรากำลังประสบในที่ทำงานคือพลังของสตรีนิยม ฉันนำความเป็นผู้นำของผู้หญิงมาทำงานที่ฉันไม่ได้พยายามยิงฉันไม่พยายามพูดให้ถูกฉันไม่พยายาม เพื่อจับภาพบางอย่าง… สิ่งที่สำคัญที่สุดคือเราสนุกและปฏิบัติต่อกันอย่างดี… ที่สำหรับฉันคือการนำสตรีนิยมมาสู่ งาน."
เธอเปรียบเทียบสไตล์การกำกับของเธอกับสิ่งที่แม่จะทำถ้าลูกๆ ของเธอกำลังจะมีเพื่อนไปและพวกเขาจะออกไปเล่นข้างนอก เธอจะทำให้แน่ใจว่าพวกเขามีของว่างเพียงพอ ปฏิบัติต่อกันอย่างดี และพวกเขารู้ว่าการเล่นแบบใดก็ตามที่พวกเขาเล่นเป็น “การเล่นที่ถูกต้อง”
เธอได้พูดถึงอิทธิพลการกำกับอย่างหนึ่งของเธอ Mick Napier จากโรงละคร Annoyance ในชิคาโก ซึ่งสอนให้เธอรู้จัก คุณค่าของกระบวนการมากกว่าผลิตภัณฑ์ โดยกล่าวว่า “หากคุณให้ความสำคัญกับกระบวนการ คุณจะได้ผลิตภัณฑ์ที่ดีกว่า” นักแสดงได้พูดคุยถึงวิธีการ ทั้งหมด โปร่งใส นักแสดงและทีมงาน แม้แต่คนพิเศษและคนที่ขับรถตู้ที่มีอุปกรณ์ครบครัน ต่างก็น้อมรับแนวคิดดังกล่าวและสร้างสรรค์ สภาพแวดล้อมที่ช่วยให้ Tambor และนักแสดงคนอื่นๆ สามารถสำรวจตัวเองและตัวละครของพวกเขาได้ลึกซึ้งกว่าในโทรทัศน์ส่วนใหญ่ แสดง
Tambor มีแนวที่ดีที่สุดในตอนกลางคืนเมื่อเขาตอบว่า “และไม่มีเหตุผลที่จะต้องเป็นอย่างอื่น ยกเว้นความกลัว ความเหนือกว่าของผู้ชายและขี้ม้า”
