การมาของอา Josh Groban ซีดียินดีเสมอกับข่าวและล่าสุดของเขา ไฟส่องสว่าง, Groban กำลังสร้างประวัติศาสตร์ นักร้องชื่อดังจับคู่กับ Rick Rubin ซูเปอร์โปรดิวเซอร์สำหรับซีดีล่าสุดของเขา และโปรดิวเซอร์ยังยืนกรานให้คนที่เชี่ยวชาญด้านไพเราะของ Groban ควรจะเขียนเพลงของเขาเอง ดังนั้น Groban จึงแต่งเพลงแปดเพลงสำหรับบันทึกใหม่ของเขา ไฟส่องสว่างซึ่งมาถึง 15 พฤศจิกายน
การพักผ่อนครั้งใหญ่สำหรับ Josh Groban มาถึงในสถานการณ์ที่ไม่น่าจะเป็นไปได้มากที่สุด ผู้ผลิตและนักแต่งเพลง David Foster ได้เรียนรู้เกี่ยวกับ Groban ผ่านเทปที่ตกไปอยู่ในมือของเขา ก่อนที่ Josh Groban จะมีอัลบั้ม ในปี 1998 ฟอสเตอร์ถาม Groban เพื่อเติมเต็มให้กับ Andrea Bocelli ที่ไม่สบายในการซ้อมเพลงของ Bocelli กับ Celine Dion ผู้เล่น. ทันทีที่เขาก้าวขึ้นสู่เวทีซ้อมของแกรมมี่ เห็นได้ชัดว่าเสียงนี้เป็นหนึ่งในเสียงที่ดีที่สุดของอเมริกา ที่เหลือก็คือประวัติศาสตร์
Groban มาเยี่ยมเยียนเราโดยเฉพาะเพื่อหารือเกี่ยวกับความท้าทายในการแต่งเพลง อิทธิพลของเขาเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และสิ่งที่แฟนๆ ของเขาคาดหวังได้จากซุปเปอร์สตาร์ที่มียอดขายแผ่นเสียงกว่า 20 ล้านคน
จานของ Josh Groban!
เธอรู้ว่า: อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณและมันเปลี่ยนจากบันทึกเป็นบันทึกหรือไม่
จอช โกรแบน: ฉันเริ่มต้นจากการเป็นนักร้องและร้องเพลงของคนอื่นเป็นหลัก ฉันสนุกกับการตีความเพลงของคนอื่น เมื่อฉันเริ่มมีความมั่นใจและสบายใจมากขึ้นกับสิ่งที่ฉันต้องการจะพูดและสิ่งที่ฉันต้องการจะร้องเพลง เพลงที่เข้ามาก็ไม่ค่อยน่าพอใจด้วยเหตุผลบางประการ ฉันคิดในใจว่า “อย่าขี้เกียจเลย ถ้าคุณมีอะไรจะพูดก็พูดมา” ดังนั้น แทนที่จะเขียนบันทึกประจำวัน ฉันจะนั่งลงที่เปียโนและเล่น ฉันด้นสดตอนเด็กๆ ฉันใช้เวลาสักพักกว่าจะรู้ว่าสิ่งที่ฉันทำคือการเขียนจริงๆ ฉันต้องฝึกฝน รู้ว่าฉันกำลังมองหาอะไร และรู้ว่าสูตรมหัศจรรย์คืออะไร มันกลายเป็นทางออกสำหรับฉัน การร้องเพลงเป็นทางออกในตัวเอง แต่การที่จะนั่งลงและเขียนได้นั้นเป็นของคุณอย่างเหลือเชื่อ เป็นเรื่องเร่งด่วนเมื่อคุณเริ่มทำ คุณไม่ต้องการกลับไป
เธอรู้ว่า: คุณพบว่าการทำงานกับ Rick Rubin เป็นอย่างไร? ความคาดหวังของคุณแตกต่างจากประสบการณ์อย่างไร
จอช โกรแบน: เท่าที่เขียนไป Rick น่าทึ่งเพราะเขาผลักดัน เขาพูดว่า "คุณมีเสียงที่ดี" เขาพูดจริง ๆ ว่า “ฉันต้องการบันทึกนี้เป็นของคุณ” และฉันรู้สึกเป็นเกียรติมากที่เขาพูดอย่างนั้น Rick เป็นมรดกเป็นตำนาน เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่มีความคิดอุปาทานและไม่สงสัยก่อนที่จะลงมือทำว่าเขาเป็นอย่างไรในฐานะผู้ทำงานร่วมกัน ดังนั้น อย่างแรกเลย ฉันรู้สึกประหม่าไม่เพียงเพราะฉันเคารพในความสำเร็จของเขาเท่านั้น แต่ยังเพราะฉันรู้สึกว่าสิ่งที่ฉันทำไม่ได้อยู่ที่รถเข็นของเขาจริงๆ ฉันไม่แน่ใจ แต่เมื่อเราพบกันครั้งแรก เราไม่ได้วางแผนที่จะทำงานร่วมกัน เราพบกันผ่านเพื่อนที่มีร่วมกันและเราต้องการที่จะพบเพียงเพื่อเป็นเพื่อน เมื่อเราเริ่มพูดคุย เราตระหนักว่าเรามีอะไรที่เหมือนกันมากกว่าที่เราคิด เรามีอะไรที่เหมือนกันมากกว่า โดยอิงจากแนวคิดที่ว่าเราอาจต้องการทำดนตรี และสิ่งที่สำคัญเกี่ยวกับการทำดนตรีคือสิ่งสำคัญ เขาบอกกับฉันว่า “ฟังนะ ฉันยินดีที่จะฟังเพลงที่คุณมี เมื่อเรามีเพลงบางเพลงแล้ว”
เธอรู้ว่า: มันกลายเป็นอัลบั้มที่เต็มเปี่ยมไปได้อย่างไร?
จอช โกรแบน: เราเริ่มพูดถึงแนวคิดว่าเราจะทำอะไรร่วมกันได้บ้าง เขาบอกว่าเขาไม่ต้องการทำอะไรครึ่งทาง เขาต้องการสร้างบันทึกทั้งหมด มันเป็นความเสี่ยงอย่างมากเพราะฉันได้ทำงานกับ David Foster ที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมมาหลายปีแล้ว และนั่นเป็นผ้าห่มนิรภัยของฉัน การทำงานกับริคถือเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่สำหรับฉันและเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้เปลี่ยนเกียร์ ในที่สุด เราก็ทำอัลบั้มที่จะทำให้ David ภาคภูมิใจจริงๆ เราไม่ได้คิดค้นล้อใหม่มากเกินไป เราแค่พยายามเขียนและบันทึกบันทึกที่สวยงามและบริสุทธิ์ที่สุด
บันทึก Josh Groban รูปแบบใหม่
เธอรู้ว่า: ฉันอ่านที่คุณบอกว่าคุณไม่เคยทำบันทึกแบบนี้มาก่อน นั่นคือสิ่งที่คุณกำลังพูดถึง?
จอช โกรแบน: แน่นอนว่ามันถูกสร้างขึ้นในแบบที่ฉันไม่เคยทำบันทึกมาก่อน ส่วนใหญ่เกี่ยวกับการแสดงสดและการบันทึกการแสดงในห้อง ไม่ใช่แค่การปรับแต่งในลักษณะที่ไม่เป็นธรรมชาติเพื่อประโยชน์ของผลิตภัณฑ์ ความไม่สมบูรณ์คือสิ่งที่น่าสนใจสำหรับเรา แนวคิดของช่วงเวลาสด เข้าไปในห้องกับพวกผู้ชายและมีเครื่องดนตรี 60 ชิ้น และเล่นมันซ้ำแล้วซ้ำอีก บ่อยครั้งในฐานะนักร้องในยุคนี้และยุคแห่งเทคโนโลยี คุณกำลังร้องเพลงเพื่อสาธิต แล้วโดยทั่วไปคุณจะนั่งอยู่ในบูธเพื่อดูวงออเคสตราบรรเลงเสียงของคุณ อาจฟังดูดี แต่จริงๆ แล้วไม่น่าพอใจขนาดนั้น ฉันคิดว่าในท้ายที่สุด แฟนๆ ต่างก็รู้ถึงความแตกต่างเมื่อรู้สึกสดและเมื่อไม่รู้สึก Rick เป็นคนจริงจังในการทำให้แน่ใจว่าทุกอย่างทำอย่างถูกวิธี เราทำทุกอย่างอย่างยากลำบากโดยสันนิษฐานว่าหากเราทำได้ยาก เราจะได้รับรางวัลและฉันรู้สึกเหมือนเราเป็น
เธอรู้ว่า: คุณบันทึกแทร็กในสตูดิโอบันทึกเสียงที่มีชื่อเสียงของ Columbia ในฐานะนักดนตรีที่ตระหนักดีถึงประวัติศาสตร์ คุณรู้สึกถึงประวัติศาสตร์นั้นขณะบันทึกหรือไม่?
จอช โกรแบน: แน่นอน โชคดีสำหรับฉันที่นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ฉันบันทึกที่นั่น แต่แน่นอนว่าเป็นการบันทึกมากที่สุดที่ฉันเคยบันทึกที่นั่น คุณยืนอยู่ในห้องนั้นและคิดถึงสมัยของ Henry Mancini คุณคิดถึงสมัยของ Frank Sinatra, Nat King Cole และทุกคนที่อยู่ในห้องนั้น มันทำให้คุณอยากไปทำงาน มีพฤติกรรมไร้สาระมากมายในธุรกิจเพลง สำหรับเพลงป๊อปหลายๆ เพลง ชีวิตเป็นเพียงงานเลี้ยงใหญ่ ดังนั้นเมื่อคุณเดินเข้าไปในห้องแบบนั้น ก็มีความรู้สึกว่า “เอาล่ะ ทุกคน เรามา กาแฟและมาโฟกัสที่นี่กันเถอะ” ฉันชอบห้องประเภทนี้มากเพราะห้องสตูดิโออื่นๆ ก็น่าอยู่ได้ ทำให้เสียสมาธิ คุณไปถึงห้องแบบนั้นและมันสั่งความสนใจของคุณอย่างไม่มีการแบ่งแยก คุณจดจ่ออยู่กับการใช้ชีวิตในห้องที่เคยเห็นและได้ยินมาในอดีต
Josh Groban's ไฟส่องสว่าง และแรงบันดาลใจ
เธอรู้ว่า: ทำไมถึงเรียกอัลบั้ม ไฟส่องสว่าง?
จอช โกรแบน: กระบวนการเลือกชื่ออัลบั้มเป็นหนึ่งในกระบวนการที่ยากที่สุดในบันทึกทั้งหมด เห็นได้ชัดว่าเราลองชื่อเพลงที่แตกต่างกัน ไม่มีชื่อเพลงใดที่เข้ากับอัลบั้มโดยรวม และดูเหมือนว่าจะเจาะจงมากสำหรับเพลงเหล่านั้น มีอยู่ช่วงหนึ่ง ริคกับฉันกำลังพูดถึงแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ เขาคอยเขียนถึงฉันตลอดว่าพวกเรากำลังส่องสว่างสกอร์เพลงอย่างไร เขาเอาแต่พูดว่าแสงสว่าง แสงสว่างนี้อยู่ที่ไหน? มันสมบูรณ์แบบ! ส่วนหนึ่งของฉันต้องการทำลายรูปแบบชื่อหนึ่งคำ [หัวเราะ]. อนิจจาเราพบว่าตัวเองอยู่ในนั้นอีกครั้ง
เธอรู้ว่า: ว้าว มันใช้งานได้ในหลายระดับ...
จอช โกรแบน: ใช่! สำหรับฉันกับ Rick มันมีความหมายบางอย่างเพียงเพราะเราเพิ่งเริ่มต้นในความมืดอย่างแท้จริง เรามาจากสองโลกที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง เราเข้าไปในห้องด้วยกัน กลัวตาย และมันก็เสี่ยงสำหรับเราทั้งคู่ ทุกครั้งที่เพลงบรรลุผลในแบบที่เราต้องการ รู้สึกเหมือนมีหลอดไฟส่องสว่าง มันรู้สึกถูกต้อง
เธอรู้ว่า: อะไรคือแรงบันดาลใจทางดนตรีของคุณที่เติบโตขึ้นมา?
จอช โกรแบน: ฉันคิดว่าแรงบันดาลใจของฉันที่โตขึ้นไม่ใช่นักร้องคลาสสิกมากนัก ฉันมักจะชื่นชมนักร้องเสียงโซปราโนผู้ยิ่งใหญ่และ Three Tenors และเทคนิคการฉายไปที่ด้านหลังของบ้านเสมอ จริงๆ แล้วฉันสนใจนักร้อง-นักแต่งเพลงที่เก่งกว่าบางคนมากกว่า ฉันโตมากับความรักของ Paul Simon, Neil Young, Peter Gabriel และ Annie Lennox ฉันฟังเพลงร็อคที่น่าสนใจมากมาย เช่น Eddie Vedder, REM และ Nirvana สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับวงและนักร้องเหล่านั้นคืออารมณ์ของมัน ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากว่ามันทำให้ฉันรู้สึกอย่างไร ในขณะที่ฉันชื่นชมความงามของเสียงที่คลาสสิกมากขึ้น จนกระทั่งฉันโตขึ้นมากที่มันเริ่มส่งผลกระทบทางอารมณ์กับฉันเหมือนกับเพลงอื่น ๆ เมื่อตอนที่ฉันยังเด็ก
