I februari träffade jag med Julie Andrews och hennes dotter, Emma Walton Hamilton.
Ja, jag var i ett rum med Julie Andrews. Och jag grät inte 1), 2) skrattade olämpligt eller 3) kissade på mig själv, så sammantaget var det en spännande framgång.
Jag lovar att jag kommer att prata om varför vi träffades, men om jag ska skriva om att vara i ett rum med Julie Andrews känner jag behovet av att erkänna hur spännande det här var för mig. Jag växte upp och tittade på Julie Andrews. Hon var den vackra och kärleksfulla om stränga mamman/guvernören i mina drömmar. Jag var lite orolig för att jag skulle få lust att sitta i hennes knä.
("Sitt inte i hennes knä", rådde min kollega Reshma. Hon och min andra kollega Elizabeth förresten följde med mig till intervju. Behövde de det? Självklart inte. Men det var Julie Andrews. Hela mitt kontor hade trängt in sig i rummet om jag hade låtit dem.)
Mer:Alyssa Milano om hälsosamma vanor, moderskap och positiva effekter
Var hon charmig? Herregud, ja. Hon var lika härlig och pigg som du förväntar dig. Och rolig. Den uppenbara tillgivenheten hon och hennes dotter har för varandra var verkligen något att se. De älskar förstås, men mer än så gillar de varandra. Och de måste, efter att ha skrivit mer än 30 barnböcker tillsammans.
Men vidare till affären: Andrews och hennes dotter var i New York för att marknadsföra Julie’s Greenroom, deras nya barnshow producerad av Henson Company. (Showen är tillgänglig den Netflix från och med 17 mars.) På showen - som paret hjälpte till att skapa, skriva och producera - spelar Andrews ”Ms. Julie, ”som driver ett regionalt teaterkompani och undervisar i en scenkonstklass för en grupp skrapdockor barn. Under de 13 avsnitten får hon sällskap av kändisgäster som Carol Burnett, Alec Baldwin och Josh Groban.
"Det är något jag har velat göra längst", sa Andrews, "men jag hade aldrig blivit kontaktad för att göra en föreställning om konsten på detta sätt. Och så plötsligt sa Lisa Henson, dotter till den store Jim Henson, ”jag önskar att vi kunde göra något tillsammans, kanske något om konsten”, och mitt hjärta hoppade. ”
”Och det var vår stora tur att Netflix kom ombord. Jag menar, hur lyckliga är vi? ” tillade Hamilton.
Utställningens "barn" är på riktigt Henson-sätt bedårande storögda marionetter-och det var mycket parets avsikt att de skulle representera en så varierad grupp barn som möjligt. Hamilton sa: ”Det är det bästa med konsten; det är det enda som verkligen jämnar ut spelplanen över kulturella gränser och över socioekonomiska gränser. Och så ville vi reflektera det så mycket som möjligt. ”
"Och en anka", sa Andrews. "Varje teater borde ha en anka."
Hugo the Anck var Julie Andrews idé, och hans kärlek till teater (och att bete sig teatraliskt) är bara en av många aspekter av showen som kommer att glädja både barn och deras föräldrar. Mitt favoritskämt i serien är att Gus, Jules assistent, är den enda som kan förstå Hugo - för att han ”lärde sig en liten anka på Wesleyan”.
"Tja, det är där du skulle lära dig anka", Andrews panpannade.
Mer:Karla Souza om att vara mexikansk-amerikansk och fira sin invandrarkultur
En del av parets uppdrag bakom showen är att uppmuntra barn att engagera sig i konsten. ”Det har blivit så mycket nedskärningar i skolan nu, och det blir så dyrt att gå på teater. Och konsten är så viktig. Förhoppningsvis fyller detta ett litet gap. ”
Vilka råd, frågade jag, skulle de ge till föräldrar vars barn kan vara intresserade av konsten?
"Se bara", sa Andrews. Se vad som tänder dem. Var inte så ambitiös. Se vad de älskar och börja leverera det. ”
"Utsätt dem för så mycket som möjligt - teater, dans, opera, klassisk musik", sa hennes dotter. "Och se för närvarande gnistan tändas."
