Det finns en speciell blandning av rädsla och spänning som träffar när du får reda på att en av dina favoritberättelser görs om igen. Kommer det att öka till franchisens rika, älskade historia, eller kommer det att vara så hemskt att du önskar att du kunde radera minnet av det hela?
Remakes går en fin linje. Folk vill se sina favoritscener och höra sina favoritrader, men de vill också att det ska vara fräscht och annorlunda. De vill känna nostalgi, men också bli förvånade. Mest av allt vill de att originalets anda ska leva vidare.
Tack och lov, till min djupa, djupa lättnad, NetflixÄr en nyinspelning av L.M. Montgomery Anne of Green Gables historien går vackert på linjen och erbjuder generationer av Anne -fanatiker (och förhoppningsvis en ny generation av Anne -fanatiker som är ännu inte bekant med historien) en värld på Prince Edward Island som samtidigt är bekant och sentimental men också ny och spännande.
Låt oss ta en titt på vad som är annorlunda och vad som är likadant när det gäller att jämföra boken, 1980 -talets miniserie och den nya omstarten.
Mer:De Anne Trailer är här, och det ser mörkt, komplext och helt fantastiskt ut
Världen är mycket mörkare (och mer realistisk)
Showrunner och serieförfattare Moira Walley-Beckett, som är känd för sitt prisbelönta manusarbete för Breaking Bad, skapade serien med vetskap om att hon ville ge Prince Edward Island en mer realistisk känsla för tidsperioden, och det gör pojke.
Från de inledande scenerna ser vi en värld som är en mycket hårdare plats än bilden som 1980 -talets miniserie målar upp. Gårdens möbler är glesa och tråkiga, medan måltiderna är helt enkelt gjorda (tänk kokta ägg, kokta hela rovor, rostat bröd). Den här seriens Matthew ser ut som att han jobbar sig till randen varje dag och har smuts under sig naglar - fakta som gör det ännu mer rörande när de bestämmer sig för att adoptera Anne trots att hon är det en tjej.
Det finns också andra mörkare aspekter. Annes föräldralösa asyl är helt enkelt skrämmande, och vi får en mycket bättre känsla av hårdheten i hennes liv inför Green Gables. I allmänhet är Coastal Canada från 1890 -talet en tuff plats att överleva - vid en märklig tidpunkt i serien lockas Anne nästan från en tågstation av en man som låtsas känna henne och erbjuder henne godis.
Slutligen, medan klass och fattigdom verkligen var frågor i boken och nyare återberättelser, är klass en fråga som är främst och central i Anne With a E. Skillnaden mellan Marilla och Matthew Cuthberts klass och Annes klass är tydlig, medan skillnaden mellan Annes och Dianas klasser är ännu mer överraskande.
Det är mer dramatiskt
Mycket i traditionen Breaking Bad, serien öppnas med en flash-forward till Matthew som galopperar sin ploghäst genom havet, tävlar för att slå tåget till stationen och hindra Anne från att lämna staden. Det är en antydan om vad som kommer att komma i serien: mer drama och mer känslor än i originalböckerna och filmerna. Förändringen är lite av en justering, men det är uppfriskande både att se en annan tolkning och för att få en närmare titt på vad Matthew, Marilla och Anne alla känner under historien.
Mer: De Anne of Green Gables Citat som fick oss att bli kär i henne
Anne är mer komplex
Alla som har läst böckerna och tittat på miniserien känner att de känner Anne Shirley. Och vi älskar henne. I denna återberättelse är Anne precis lika underbar, fantasifull, charmig och hett som hon någonsin har varit, men orsakerna bakom hennes älskvärda personlighet utforskas djupare. I Anne With a E, Anne är, som du kan förvänta dig, ett barn av sorg och trauma. Hon har förlorat sina föräldrar, blivit fysiskt och känslomässigt misshandlad och har känt sig ensam under större delen av sitt liv. Det är anledningen till att hon flydde genom böcker och låtsades, men det är också något som fortfarande stör henne. Även om hon ibland kan känna sig som en Pollyanna i andra berättelser, är hon här komplex och känslig och kämpar på en nivå som vi inte har sett. För att inte tala om att skådespelerskan, Amybeth McNulty, är helt fantastisk i rollen.
Det har extra berättelser
Den allra största skillnaden som sätter Anne With a E. bortsett från är att även om huvudhandlingen är intakt, finns det hela scener och tangenter som är 100 procent nya. Detta skulle normalt göra en omstart oåtkomlig för mig, men i det här fallet görs det med så smart redigering och med sådan respekt för originalböckerna att det fungerar.
Walley-Beckett sa: "Jag läste mellan raderna i boken, och precis som Anne själv gav jag mig själv friheten att föreställa mig", och hon gör det utmärkt. Byggnadsställningen för den ursprungliga berättelsen hålls intakt, men saknade scener och stunder läggs till som känns helt naturliga och rätta. De är scener som tillför dramatik, komplexitet och djup till berättelsen, samtidigt som showen får möjlighet att arbeta i moderna frågor och idéer, som mobbning, klass och feminism.
På ett sätt känns extrascenerna som fanfiction av högsta kvalitet, skriven av någon som är extremt insatt i världen och som respekterar författaren och hennes ursprungliga avsikt djupt.
Oroa dig inte - alla de bästa raderna finns kvar
Även om författaren Walley-Beckett inte alls var rädd för att gå av manus och lägga till sin egen fantasi berättelsen, hon är också självklart ett fan av böckerna och delar sin kärlek till specifika scener, rader och stunder. Du kommer inte titta Anne With a E. väntar på din favoritrad och bli besviken när den inte dyker upp. Så vitt jag vet, Allt av de bästa linjerna och stunderna kvarstår. Det är ett mirakel, särskilt med tanke på alla nya scener, och det är ett mirakel jag är tacksam för.
Oroa dig inte - alla uttalar fortfarande "ledsen" konstigt
Jag tror att varje amerikan som växte upp tittade på Anne of Green Gables miniserie på 80 -talet kommer ihåg att alla i Kanada säger "förlåt" på ett roligt sätt. Och japp, det är fortfarande sant.
Mer: Anne of Green Gables är den enda guiden till livet din dotter behöver
