Band som består av en gitarr, bas och trummor är de mest grundläggande rockgrupperna. Ändå är deras framträdande i musikhistoriens årsbok ganska liten, bara några sticker ut-Rush, Green Day, Blink-182 och Sum 41, som nu bär facklan.
Deryck Whibley-ledda trion består enbart av Avril Lavignes fästman, basisten Cone McCaslin och trummisen Steve Jocz. Slagverkaren var ivrig efter att chatta med SheKnows om Sum 41: s fjärde rekord för Island Records. Deras triangelbrott mot rock är inte av val - originalgitarristen Dave Brownsound lämnade gruppen. Kanadensaren exploderade på platsen 2001 med sin smash "Fat Lip". Efter att den andra singeln "In Too Deep" brast av skärmen i sista scenen i American Pie-uppföljaren gick gruppen monster-of-rock-enorm och sköt förbi punkbröderna Blink-182 till toppen av diagram. Blink har sedan upplösts, Green Day har gått djupt Beatlesesque-politiskt och har fortfarande ett öga för det socialt relevanta, Sum 41 har framkommit som det enda bandet av liken som slår i riffen med beroendeframkallande kraftkord pop.
Efter att ha arbetat med Iggy Pop till Ludacris är de mångsidiga. Bandet har sålt sju miljoner skivor och har fastnat sin plats i punkrockens populära musik när de släpper sin "Underclass Hero". Bra sak; grupper av mindre storlek kunde lätt kallas Mr. Avril Lavignes band.
Men inte Sum 41 - de är i en liga för sig och enligt bandets trummis, Steve Jocz, finns det "no Yoko syndrom" med sångaren "Girlfriend". Hon är bara en av killarna.
Bland en ilska av videoinspelningar, turnéer över hela världen och reklamfrämjande, talade Jocz med SheKnows om att överleva ett inbördeskrig i Afrika, växer efter att den livslånga vännen Brownsound slutat och hur tre i slutändan skulle skapa en "Underclass Hero" som ett soundtrack för gånger.
Hon vet: Hej Steve, hur är det i din värld?
Steve Jocz: Saker är bra. Det är släppvecka så vi gör en video och i slutet av veckan spelar vi i Australien. Och några dagar senare är vi i Japan med Black Eyed Peas och Avril.
SK: Så, berätta för mig, var kommer powerrock som kommer ur ett tremannsband ifrån?
SJ: Jag tror att på skivan är det de 15 gitarrerna vi lagt ner. (Skrattar). Jag menar, vi var en fyrdel tills nyligen, alla våra andra skivor var fyra av oss, och sedan gick vår gitarrspelare för att göra sin egen grej. Han kastade in handduken. Men vi har en turnerande gitarrspelare att fylla i hans skor, men vi kommer att behålla bandet vi tre för att vi startade bandet på det sättet, du vet, kraft i siffror. Det finns tre, det är det, man.
SK: Albumets namn, "Underclass Hero", är det på något sätt en nick till John Lennons "Working Class Hero?"
SJ: Ja, jag tror att vi hade det i åtanke. Naturligtvis kom Green Day ut och släppte "Working Class Hero" som är som "Ja det är fantastiskt att det hände." Det är en subtil nick. Tanken var en cool linje och vi tog den ändrade den till något annat. Titeln, det handlar egentligen inte om en klass i synnerhet. Det var mer som jag berättade, Dave lämnade och vi blev av med vår ledning så alla trodde verkligen att vi bara var f*#*! och den här skivan skulle inte packa den och vi visste inte vad vi gjorde och Deryck producerade den och det kommer inte att fungera. Vi var underdogs, ingen trodde att detta skulle hända och nu är vi här.
SK: Ni har haft en unik musikalisk körning sedan ni först sprang ut i världen. Hur tror du att ditt ljud har utvecklats till det det är nu?
SJ: Det har utvecklats på ett konstigt sätt. Varje band, du har din första skiva som kommer ut, du är nöjd med en del av det och inte nöjd med andra delar av framgången. Vi har förmodligen fastnat i något som vi inte kände att vi skulle vara inlåsta med. Och sedan det andra albumet, även om jag gillar det och det har några av mina favoritlåtar på det, tror jag att vi var tvungna att rusa in i det. Då var det tredje albumet, "Chuck" precis överallt. Jag tror att det var för att vi inte hade den största producenten. Vi har haft en konstig löpning. Stilmässigt har vi provat många saker, en del av det fungerade inte och några av det gjorde det. Den här gången tror jag att vi tittar på vad vi gjorde bra och fokuserar på det.
SK: Din resa till Kongo 2004, fredsuppdraget som säkert måste ha varit en ögonöppnare. Att åka dit med allvar av avsikter och sedan hamna i hot med dina liv.
SJ: Ja, jag vet inte riktigt hur det gick till. Förmodligen, om något, är det som allt som händer, det har bara hänt. De gav oss en lista över länder och vi valde Kongo eftersom ingen visste mycket om det, vi visste inte krigets historia där. Hur det är det värsta kriget i Afrika sedan andra världskriget. Alla visste om Darfur och Irak, så vi bestämde att vi skulle åka till den här platsen eftersom ingen pratade om det. Det var definitivt ögonöppnande att se den sidan, särskilt livsstilen. Där vi bor är vi bortskämda, ja alla i Nordamerika, verkligen. Vi är med dessa barn där du bara ger dem en ballong och det är den lyckligaste dagen i deras liv. En penna, de är extatiska, dessa små saker som inte händer dem. Men samtidigt visste vi inte att eldupphöret var ömtåligt. Att vi inte riktigt visste. Vi var där i ungefär en vecka när striderna utbröt. Vi var instängda på hotellet. Det sköt runt omkring oss. De sköt mortelrundor från sjön mitt emot oss och exploderade nära och runt hotellet. Det var skrämmande. Det är det närmaste jag tror att vi har kommit på att dö förutom att vi kanske dricker oss ihjäl. (Skrattar)
SK: Du går på en humanitär resa utan att tro att du kommer att dras in i de händelser som i första hand gör behovet av den humanitära uppsökningen.
SJ: Jag är fortfarande glad att vi åkte. Jag är stolt över det. Det skulle inte avskräcka oss från att göra sådana saker i framtiden.
SK: Din kanadensare, Chuck Pelletier, hjälpte dig verkligen att komma därifrån, till den grad att du namngav ditt album efter honom?
SJ: Men ja. Han var en U.N. -kille som bodde på samma hotell och han fick oss därifrån oskadade. Så när vi äntligen kom till FN -föreningen kände vi att vi var lediga hemma, det var så vi tittade på det. Jag tror att vi först skojade när vi sa till honom att vi skulle döpa vårt nästa album till dig. Han visste inte vem vi var, eller vad vi pratade om. Egentligen, när han återvände till Kanada mycket senare, insåg han att vi hade några fans och var mycket smickrad och förvånad över att vi faktiskt döpt skivan till honom.
SK: Vad betyder det för er att vara ärliga från Kanada, att representera en musikalisk kultur som många av oss här i Amerika inte hör så mycket?
SJ: Ingen av oss är särskilt patriotiska. Det är trevligt att kunna komma till vilket land som helst och kunna gå runt och ha människor som dig. (Skrattar) Det finns många kanadensiska handlingar, det är samma sak. Vi stoltserar inte riktigt med vårt kanadensiska medborgarskap. Vi är stolta över att vara kanadensare, men vi tänker inte på det så.
SK: Du är bara du.
SJ: Vi är världens medborgare!
SK: Som vilket rockband som helst ska vara. Hur var det för er när Iggy Pop bad er att vara hans band, av alla artister från förr?
SJ: Först hade han bett oss att vara med på hans album "Skull Ring". Han hade Peaches och Green Day och några andra band, och ringde Deryck och de slutade prata i telefon i ungefär en timme vad som helst. Sedan umgicks vi med honom när han spelade in albumet och han är den här fantastiska killen. Sedan gjorde vi Letterman med honom, MTV Latin Awards med honom, Toronto Awards, tio saker där vi just har varit hans band - gjorde en video med honom. Han har varit över till Derycks hus, han är en cool kille. Det är ett nöje att arbeta med någon som är... han skulle försöka förklara för oss om det här bandet han var i som hette The Stooges, vi var som ”Vi vet! Vi känner dig! ’Han är väldigt ödmjuk.
SK: I många band är det så viktigt att gruppen har en sångare som ger något unikt. Vad känner du som trummis, sittande i ryggen, som Deryck tar med dig?
SJ: Tja, han är en begåvad kille. Jag tycker att han är en fantastisk frontman, vilket är lite roligt för i verkligheten är Deryck jag känner väldigt tyst och blyg. Han pratar med mig, men om du verkligen inte känner honom pratar han inte riktigt. När han kommer upp på scenen är han en galning som springer runt och skriker på folk, hoppar runt och krossar gitarrerna. Den här hela andra karaktären tar över. Jag tror att det är sant för många främre män och kvinnor. Han är gift med Avril Lavigne. Avril är på samma sätt. Hon är riktigt tyst, blyg, pratar inte mycket, hon går upp på scenen och bing! Där försvinner hon. Hon är en cool kvinna.
SK: Under rockhistorien, många gånger när de främsta sångarna gifter sig som ofta orsakar några allvarliga problem. Men för er, svågern, det är Avril Lavigne. Hej, det är ganska coolt.
SJ: Jag tycker att hon hos oss är jättebra. Vi bråkar inte om någonting i alla fall. Det är bara inte i någon av våra natur. Det finns ingen anledning till bitterhet eller svartsjuka. Det finns inget liknande med någon aspekt av bandet alls. Så, jag menar, det finns inget Yoko -syndrom, inget av det. Jag tror att folk vill det eftersom det är lite roligare att läsa. (Skrattar) Det är helt tvärtom.
SK: Hon är också där på samma musikaliska väg. Det verkar som en match gjord i himlen.
SJ: Allvarligt talat... Jag tror att vi är några steg framåt. (Vi skrattar båda två.)