Den här sångaren/låtskrivaren från Seattle, Wash., Kanske inte har det Macklemore & Ryan Lewis -ljudet (som också råkar komma från Pacific Northwest), men hon är kunnig på sociala medier, hon har jämförts med Sara Bareilles, och hon har släppt inte ett, utan två album - varav det andra släppte detta månad. Varför älskar vi henne? Hon är en nymusiker med ett unikt ljud-och vi kan inte få nog av det. Möt Rachel Wong.
SheKnows: Du är från Seattle, som är känt för att ha en så rik och eklektisk musikscen. Hur har boendet i denna stad påverkat ditt ljud?
Rachel Wong: Det mesta av mitt inflytande kommer från de artister jag lyssnar på. Det mesta av min musik är pop. Jag hämtar min inspiration från Michael Jackson, Whitney Houston, Alicia Keys. Du kan verkligen känna dessa artister. Jag älskar Seattle, men det finns inte mycket popmusik här. Det är mycket indie folk eller underground hip-hop, vilket är bra, men det finns Macklemore, Blue Scholars ...
SheKnows: Kan du prata om ditt nya album "Letters to You" och vad folk kan förvänta sig av det?
RW: Det finns några spår som verkligen är avskalade och mer akustiska, och sedan finns det några som är mer OneRepublic och mer producerade. Jag skulle säga att det påverkades av mycket hiphop jag lyssnade på. Roligt, va? Hip-hop påverkad pop.
Jag tror att när jag skrev det första albumet var många av låtarna när jag kom ut från gymnasiet, och det började med att min vän ville prova att producera. Han var en jazzmusiker och han sa: "Ja, det kommer bara att vara du." Jag spelade de flesta av mina program bara jag.
Under den tidiga delen av att skriva låtar var jag verkligen besatt av - som många människor - Adele. Hon är en sångare/låtskrivare och när hon uppträder på prisutställningar eller Grammys är det oftast bara hon och hennes gitarr. Men när hon hade skivor finns det målmedvetna strängarrangemang. Många av de låtar jag skrev för den här skivan är djupare historier, och jag ville lägga till det utöver melodin och texterna.
SK: Visar det här nya albumet en historia från början till slut?
RW: Det kallas "Letters to You", men det finns inget spår på albumet som heter det. Jag kallade det för att varje låt har en historia som berättas. Det är mer en sammanställning av livshistorier som människor kan relatera till. Oavsett om det är en kärlekshistoria eller om jag har en låt som heter "Invisible Strength" som jag skrev om en av mina riktigt bra vänner som alltid har övervunnit motgångar. Jag utförde den på en tävling som jag var med i för ett år sedan, och jag sa bara att mina vänner var det föddes i olyckliga omständigheter men de är alltid riktigt positiva till livet - och det är inspirerande. Domarna tyckte att det handlade om människor inom militären. Det är fantastiskt hur människor tolkar det budskapet och tillämpar det på sina situationer så; det gör mig riktigt glad. Oavsett om det här albumet floppar eller inte, jag ville komma med en samling berättelser som människor verkligen kunde relatera till och hjälpa till att inspirera dem.
SK: I "Letters to You" är alla låtar baserade på personlig erfarenhet?
RW: Nej, det är de inte. Det är roligt att folk säger det. Många av de kärlekslåtar som jag skriver om handlar om mina vänner eller en film som jag ser. Det handlar om varje interaktion eller kommunikation som jag har med människor, eller en observation som jag tycker kan vara en cool låt jag kan skriva om.
Jag är 25, och många av mina vänner förlovar sig eller gifter sig. Många av mina flickvänner hade pojkvänner som de var med ett tag och väntade på att de skulle föreslå. Så jag skrev "You Got What I Need;" det är från tjejens perspektiv. Det förklarar liksom den lilla besvärliga dansen innan de blir föreslagna.
Det finns en sång där mina vänner och jag pratade om, att det finns alla dessa irriterande saker som du typ omfamnar med människor du är med, och så skrev jag en låt som heter "One in a Million" om det speciella bandet du har med någon, att det skulle vara irriterande med någon annan med. Några av dem är bara idéer och andra är mer direkt relaterade till något som hände i mitt liv.
SK: Det verkar som om akustisk och mer typ av sångare/låtskrivare har tagit baksätet till elektronisk musik - eller att de har gått ihop på ett eller annat sätt. Vad tycker du om EDM kontra vilken typ av musik du gör?
RW: För det mesta lyssnar jag på mycket olika musik, och musikgenrer stilar alla tjänar någon form av stil. Jag hatar att erkänna det, men mannen, Selena Gomez "Love You like a Love Song" och "Come and Get It": De upprepar på min iPod för att den är super catchy. Men jag skulle inte säga att de inspirerar mig som musiker eller låtskrivare; du vet vad jag menar?
Jag tror att du som låtskrivare kan ansluta och respektera människor som John Mayer som skriver så vackra låtar och du inspireras av det. Men, ja, jag lyssnar på EDM. Även i vanlig pop kan du höra den Taylor Swift”I Knew You Were Trouble” och Demi Lovatos nya låt och till och med Justin Bieber. De har den EDM -basdroppen i mitten av låten. Alla tar med det.
SK: Du nämnde just John Mayer, Lauryn Hill och Adele. Om du kunde handplocka din drömtur, att du skulle rubrikerna, vem skulle vara med?
RW:*skrattar* Så, Adele skulle öppna för mig. Jag skulle älska att spela med Adele, ärligt talat. Och då är hon mer country, men jag var den största, största Kelly Clarkson -flickan. För när jag var som en nybörjare på gymnasiet var det när första säsongen kom ut. Jag gick på amerikansk idol Turné. Jag gick på konserten, och jag tycker det är jättebra. Det finns inte så många som deltar i de program som har karriär inom musik efter dessa program. Så jag tycker det är kul att hon är där. Och hon är en av de konstnärer som hon bara tar bort det, vet du?
Jag skulle definitivt säga henne. Åh, jag älskar verkligen Sara Bareilles också, så... det här är alla tjejer. Sara Bareilles, Adele och kanske James Morrison. Jag slängde in ett annat namn.
SK: Det kommer att bli en lång show! Jag ville fråga om din följare i Kanada och Filippinerna. Blev du förvånad över hur populär du är där?
RW: Det är ärligt talat kraften i sociala medier, man. Jag använder ett visst verktyg för att rikta in mig på följare och sådant. Det är saker som jag lärde mig eftersom jag jobbar ett heltidsjobb inom marknadsföring, och så hjälper det mig att göra marknadsföring för mig själv, för min musik. Och jag följde ett visst konto; det var ett radiokonto. Och de var som "Vi gillar verkligen din musik." Och sedan frågade de mig om de kunde använda mina låtar för att rotera, och så är det syndikerat på denna webbplats i Filippinerna. Det var samma sak med Kanada.
SK: Är det något annat du vill lägga till?
RW: Mitt album ”Letters to You” finns på iTunes och Spotify, så att folk kan hämta det; och min CD -utgåva är i Portland den 29 juni, och det är gratis så att folk kan komma. Det kommer att finnas begränsade upplagor av T-shirts och den fysiska CD: n kommer att finnas att köpa.
Lyssna på Rachel Wongs "Center Stage"
och låt oss veta vad du tycker!
Andra artister vi älskar
Musikrecension: Cassadee Pope “Wasting All These Tears”
EP -recension: Lena Fayre
Musikrecension: LIZ “U Over Them”
