En skådespelers regissör
Hon vet: Kan du prata om att arbeta med regissören Scott Hicks?
Clive Owen: Det var ett mycket, mycket hälsosamt samarbete. Vi började prata om filmen för ganska många år sedan. Han hade läst det, svarat och han skickade det till mig och jag träffade honom och
Jag sa "jag gillar det verkligen". Men genom schemaläggning och alla möjliga saker tog det lång tid att komma ihop. Men vi var båda väldigt lojala mot det. Vi höll kontakten och sa "vi får inte låta
den här går ’. Och så småningom stämde allt och vi lyckades. Vi hade det väldigt bra och jag tyckte att han var det perfekta valet för den här typen av film. Det finns en slags känslighet och känslighet,
en intelligens om hans arbete som verkligen skulle passa en intim bit som denna.
Hon vet: Vad drog dig till det här projektet, inte bara som skådespelare utan som första gången som exekutiv producent?
Clive
Owen: Tja, den verkställande producenten (titel) beror på att jag var inblandad i ett så tidigt skede. Jag var mycket engagerad i hur manuset utvecklades och hur det förändrades. Det var superradikalt
men det gjordes oerhört mycket finslipning med tiden; bara ta bort en sentimentalitet eller något som inte stämde sant. Så det var verkligen för att skydda det, för att erkänna att vi skulle åka
in och göra den här filmen tillsammans Scott och jag och det var ett mycket bra samarbete.
Hon vet: Hur informerade din egen erfarenhet av föräldraskap och familjeliv din prestation i filmen?
Clive Owen: Det spelade in mycket när det gäller de situationer vi befann oss i i filmen. Du kan inte låta bli att dra på tider som du har haft med dina barn. Det fanns mycket
tweaking med "det ringer inte sant". Eller "det är inte så". Det oroade mig inte att pressa de tuffare tiderna. Alla föräldrar kan relatera till när deras barn går in i en funk och de har ingenstans att gå
och vart går de härifrån? Hur hanterar du en 6-åring som kommer in i sitt lilla hörn och inte vill komma ut? Jag ville verkligen utforska det eftersom alla föräldrar kommer att relatera till
den där. Vi har alla varit i dessa situationer så det gav mycket.
Hon vet: Hur var inspelningen på den här filmen? Vackra södra Australien land.
Clive Owen: Fotograferingen var cirka nio veckor och vi var i den vackraste delen av södra Australien som är väldigt långt hemifrån för mig. Det tog mig 24 timmar att få
där. Huset var en uppsättning som byggdes i det mest fantastiska området. Bokstavligen var bilden i slutet av filmen i bilen min körning till jobbet varje dag. Det var det vackraste området. Isär
från värmen och flugorna var det en mycket trevlig skott.
Hon vet: Vad hoppas du att en publik ska ta ifrån Killarna är tillbaka?
Clive Owen: Jag har sett filmen och är väldigt stolt över den. Jag tycker att det är väldigt rikt, väldigt fullt och det är fruktansvärt rörligt av många olika anledningar. Jag tror att det är en film som kommer
har mycket stark resonans för alla typer av människor. Om du har sörjt, om du har förlorat någon kommer det att vara mycket kraftfullt. Om du har blivit avskild från dina barn kommer det att vara kraftfullt eller om du är en
ensam förälder. Föräldrar kommer att relatera till det eftersom det är vad det handlar om egentligen. I slutändan handlar det om upp- och nedgångar i föräldraskap så jag tycker att det är en fruktansvärt ärlig skildring av den delen av en
många människors liv.
Hon vet: Vad är nästa för dig?
Clive Owen: Jag är faktiskt inte säker. Det finns några saker som flyter runt men jag har inte förbundit mig till någonting än.
Hon vet: Slutligen, ge oss ditt råd. Vad tycker du är den viktigaste föräldraskapskunskapen?
Clive Owen: (tänkande) Att älska dem.
Läs vidare för fler filmintervjuer
Audrey Tautou exklusiv Coco Before Chanel
Charlize Theron diskuterarDen brinnande slätten
Anna Faris exklusiva SheKnows Qn’A
