jag såg Hamilton: En amerikansk musikal och det var allt jag drömde om att det skulle vara och mer. Min familjs besatthet av musikalen har sträckt sig över hela 2016; vi har lyssnat på lite annat än soundtracket för det senaste året. Denna stora opus av Lin-Manuel Miranda är en biflod till amerikansk historia och musikteater och har fungerat som min inspirationssång för året.
Varje dag "skriver jag som att jag har ont om tid".
Min familj anlände till teatern tidigare än vi har till något i vårt liv (inklusive vårt bröllop) och när vi satt på våra platser vände jag mig till mina barn och sa: "Så här känns det att se dina drömmar gå i uppfyllelse." Min dotter förklarade det som den bästa dagen i sitt liv, efter att ha valt biljetter till showen under en resa till Disney Värld.
Mer: Hamiltons Renée Elise Goldsberry misslyckades på Broadway innan han vann en Tony
Frossa i mina armar utbröt från första rytmen i öppningsraden och gick aldrig. Jag drunknade i det och kunde inte ta allt, från den kreativt invecklade uppsättningen till perioden kostymer med tyger som verkade skimra när skådespelerskorna vajade. Varje skådespelare hade en intonation och rörelse kopplad till varje slag. Mina ögon kunde inte hänga med i vad deras kroppar höll på med. Varje fysisk handling hade en anledning till sin rörelse. Konstnären bakom ensemblen var som en flytande, men ständigt förändrad bakgrund. Varje ord som framfördes i låten sjöngs med avsikt och hjärta och det genomborrade genom publiken. Jag var på den bästa konserten jag någonsin har varit på och mitt huvud gungade till rytmen.
Jag hade memorerat texterna och rösterna så jag var orolig för att de nya röstmedlemmarnas röster kan låta "fel" snarare än annorlunda. Lyckligtvis kunde jag inte ha haft mer fel. Jag tänkte inte på någonting bortom det rummet, den historien.
Mer: Varför Hamilton är så viktig för det latinska samhället
Under pausen andades jag ut och ned från teatern la-la land i en minut. Hela familjen sa "det går för fort" samtidigt. ”Gör det långsammare” skämtade mina barn och jag påpekade hur detta är ännu en metafor för livet. Denna musikal är full av lektioner om: liv, kärlek, död, förlåtelse, arv, svartsjuka, passion och ånger.
Efter showen, så snart vi klev in i bilen, satte vi upp ljudspåret igen, för nu kunde vi fästa en bild till varje text. Vi kunde sjunga högt och föreställa oss att Aaron Burr höjde på ögonbrynen under Vänta på det eller hur han stirrade direkt i mina ögon under Kära Theodosia. Nu när vi lyssnade på Slaget vid Yorktown, våra ögon rusade runt vårt minne och försökte återta det vi såg. Hur fyllde de upp en scen så elegant? Det var som att titta på den inre funktionen hos en schweizisk klocka med alla växlar som stöder varandra.
Dagen efter fick vi spendera tre timmar på en båttur runt Manhattan och chatta med den Tony-prisbelönta koreografen i Hamilton, Andy Blankenbuehler (som förhoppningsvis aldrig kommer att läsa detta). Det var en så imponerande och minnesvärd stund i mitt liv. Jag kände mig som en reporter utan anteckningsbok eller bandspelare spontant intervjuar Michaelengo om den kreativa processen bakom Mona Lisa. Vad jag inte förväntade mig var hans frågor till mig.
"Du måste vara så trött på att höra människor som rusar till dig", sa jag ursäktande för att jag inte ville känna att jag kvävde honom verbalt och han kunde inte komma undan eftersom vi var på en båt.
”De flesta är för överväldigade för att komma ihåg någon scen och säger bara att det var fantastiskt; kul att höra detaljer. Det är därför vi har så många återkommande tittare, förklarar han. "Vilken scenens koreografi överraskade dig mest?"
Jag sattes på plats. Mitt sinne rusade genom kulisserna och försökte komma på något originellt att säga. Jag var en grupp som träffade hennes rockstjärnaidol och jag var en författare vars ordförråd minskade med hälften. Slutligen stötte jag på frågan: ”Scenen jag hade sett fram emot att se mest var Angelica sjunga, Nöjd. Jag hade föreställt mig hur du kan göra koreografin för att indikera att tiden vänds. Dessutom kulanscen. ”
Jag kastade omedelbart mig själv och visste att jag kunde ha sagt det mer vältaligt.
"De Nöjd scenen tog mig längst att koreografera, ”sa han och följde upp med” Vilken kula scen? ”
”Båda”, sa jag, precis som en sexåring. Tur för mig, min 14-åring, som ett barn i klassen med handen högt uppe i luften, berättade detaljer om de olika stolarna (vilket var mer rekvisita än koreografi, men det är OK).
Mer: 7 otroliga saker Lin-Manuel Miranda åstadkom innan Hamilton
Vi landade från båten när vi gick på ett moln och nynnade "Se dig omkring, se dig omkring hur lyckliga vi är som lever just nu!"
Nu, varje gång vi har lyssnat på soundtracket, bryter vi ner scenerna och försöker komma ihåg särdrag om vem som gjorde vad... men det var för mycket att ta in allt. Ändå avslöjar varje lyssning något nytt. Antingen kommer jag att höra en rad som jag aldrig hört förut eller så kommer jag att besatta, ännu en gång om det geniala rimet en rad som ”du gjorde fel sugare till en cuckold, så dags att betala pipan för byxorna du unbuckled. ”
Hamilton är mer än en musikalisk version av historiska fakta, revolutionerar det vår uppfattning om historia, musikteater, liv. Det är en upplevelse, som liksom den euforiska höjden du får från ett läkemedel, tar dig utanför dig själv och din verklighet. Min familjs omättliga besatthet har utvecklats till ett beroende och jag inser att det enda botemedlet kommer att se det igen.
Detta inlägg publicerades ursprungligen den HeartsEverywhere.com
