Du kan tilgi Robin Thicke for å spise på flukt. Mannen har R & B -plate nummer én og den beste urbane voksen samtiden i landet. Han er booket fra nå til slutten av 2007 for alt fra radioprogrammer, egne opptredener og spill forrige helg for NBA All-Star-spillet. Da SheKnows tok igjen Thicke, var han midt i å nyte det beste av Hartford, CT -kjøkken. "Beklager, jeg spiser et kyllingsmørbrød," sa Thicke. "Jeg fortsetter om noen få."
![Robin Thicke](/f/95d3eed5cad50ab118e7376ce384940c.gif)
Det er forståelig. Når suksess finner deg, selv om faren din er "Growing Pains" -skuespilleren Alan Thicke, så kjempet alt for hardt og vant, du verner hvert øyeblikk og kombinerer ting for å nyte løpeturen ytterligere. Liker, spiser og intervjuer.
![](/f/f17ce9b0ae0f75e2ed2ccb791d908d96.jpg)
SheKnows fant artisten et overbevisende eksempel på hva som skjer når en person, uansett bakgrunn, forfølger drømmene sine uten hensyn til det andre alternativet - feil. Etter å ha skrevet hitlåter for Jordan Knight, Christina Aguilera og Marc Anthony, tok Thicke mikrofonen og har ikke sett seg tilbake. Hans andre album, "The Evolution of Robin Thicke" fra 2006, har regnet suksess på denne nesten 30-åringen som trives i en verden av førstegangsslagere som er gjennomsnittlige i tenårene. Etter å ha koblet seg til Pharrell Williams og Star Trak Records, vet Thicke at han er med en etikett som ikke vil behandle ham som noen forbigående fancy.
Denne artisten er den virkelige avtalen. Musikken hans er vanskelig å definere, og det er akkurat slik han liker det.
Hun vet: Hvordan er det i Hartford?
Robin Thicke: Vi er omgitt av snø. For en gutt i Sør -California er dette noe originalt.
SK: Jeg antar at denne turen vil opplyse deg om nye ting.
RT: Ja, det har åpnet en hel verden. Og snø.
SK: Hva var det som gjorde at du ville synge i utgangspunktet?
RT: Jeg hadde ikke noe valg. Noen barn elsker brannbiler, jeg ville synge. Musikk rørte meg over hele kroppen. Fra seks, sju år gammel ville jeg gjøre Michael Jackson inntrykk for venner. Jeg husker aldri at jeg ikke ville synge eller fremføre musikk.
SK: Etter hvert som du vokste, har lyden din utviklet seg med all påvirkning du hadde - faren din tok med noen og selvfølgelig moren din, sangeren Gloria Loring. Er det givende å ha en lyd som er vanskelig å definere?
RT: Jeg ville aldri være definerbar. Jeg ville aldri bli satt i esker eller sirkler. Jeg var fyren som var venner med alle på videregående skole og ingen samtidig. (Ler)
SK: Hva var det i den musikken som vokste opp - jeg vet at du lyttet til Prince og som du nevnte Michael Jackson - men hva annet var det med de gutta som lar deg overskride R & B -navnet til noe helt annet sammen?
RT: Jeg tror det var det som var så bra med Prince, Jackson, Stevie Wonder og Beatles. Ja, de hadde en kjernelyd, men til slutt var det eneste som koblet alle sangene deres stemmen deres. Virkeligheten var at de ble påvirket av alle typer musikk - rock, reggae, blues, klassisk - så disse gutta blandet det sammen, satte det sammen og lagde sin egen musikk. Du ser hvor flotte sanger som er flotte sanger, og de egner seg til forskjellige oversettelser avhengig av artisten.
SK: Du har skrevet sanger så lenge, det er mange artister som har gjort sangene dine veldig berømte. Er det en annen prosess?
RT: Når jeg skriver sangene mine, er det meg, pianoet mitt og Gud, og ingen kompromisser. Men når jeg skriver en sang for Usher, må det være for det Usher liker å si og ønsker å føle. Det er han som må synge det og stå opp for det resten av livet, så det er bedre i komfortsonen.
SK: Samarbeidet ditt med Pharrell Williams er fascinerende. Han er mer enn lederen av plateselskapet ditt.
RT: "Lost Without U" var sangen som fikk Pharrell til å ønske å ta meg på etiketten hans. Selv om Pharrell bare produserte én sang på albumet, "I Want to Love You, Girl", måtte han snakkes inn i det fordi han ikke ønsket å påvirke renheten i musikken min. Muligheten til å gi ut min egen musikk tok over et og et halvt år å gå i oppfyllelse. Vi er endelig på stedet som vi alle håpet vi skulle komme til, som er Robin og hans egen musikk der ute på markedet.
![](/f/6919b48f3c8a9b2127d45c47b93f9842.jpg)
SK: Alle sier at en suksess over natten aldri er en suksess over natten ...
RT: Det er ikke noe som heter suksess over natten.
SK: Du nevnte sang siden en tidlig alder. Hvordan var foreldrene dine da du taklet musikkverdenen?
RT: De var ikke så støttende da jeg var 14. Moren min visste ikke at jeg spilte piano i seks måneder, og faren min ville ikke betale for min første demo. Al Jarreau betalte for min første demo, som deretter ble hørt av Brian McKnight, som deretter signerte meg på en platekontrakt da jeg var 16 år gammel. Alle kalte meg Brian McWhite. (Ler) Og ut av det kom skriving og produksjon for Brandy og Mya.
Du vet, årene gikk og jeg ga opp solokarrieren. Jeg våknet da jeg var 22 og innså at jeg går glipp av hva min virkelige gave er, det vil si å synge. Jeg har alltid vært en sanger først og fremst. Stemmen min var min gave. Sangskriving har jeg alltid måttet jobbe med, men sang har alltid vært min gave.
SK: Det var ikke lett på den tiden for deg etter at du la ut din første plate i 2002.
RT: Det floppet. Ingen ville returnere telefonene mine. Jeg ble ikke invitert til Puffys fester lenger. (Ler) Noen år går, og jeg slet stadig. Selv for seks måneder siden visste jeg ikke om jeg ville ha en annen video eller om de ville gi ut albumet mitt. Plateselskapet hadde allerede presset det tilbake tre -fire ganger. Jeg hadde gitt opp alt håp. Men jeg fortsatte å skrive, og her er vi på nummer én.