Regissør David Yates er ganske hjemme på Harry Potter sett. Etter at han tok roret i den femte delen, Harry Potter og Føniksordenen, Yates har vært mannen som veiledet franchisen gjennom det siste kapitlet - Harry Potter og dødstalismanene.
Yates satte virkelig sitt preg på å lede den spennende BBC-miniserien State of Play som til slutt ble laget på nytt i Amerika med Ben Affleck og Russell Crowe.
Det fantastiske arbeidet fanget øyet Harry Potter produsenter som inviterte ham til å overta og filme Føniksordenen.
Etter at en musikalsk styreleder gikk gjennom franchisen som begynte med Chris Columbus, ble det umiddelbart klart at Harry Potter fant regissøren hans for resten av serien.
Yates setter seg ned med SheKnows i London dagen etter at filmen hadde premiere og tar oss med inn i verden av Harry Potter og dødstalismanene og snakker om hvor begeistret han er med forestillingene til hans tre leder - Daniel Radcliffe, Emma Watson og Rupert Grint.
Harry Potters verden gjennom David Yates øyne
Hun vet: Først av alt, blant de store oppgavene for å takle Harry Potter og dødstalismanenevar hvor man skulle dele filmene. Hvordan bestemte du deg for et splittelsespunkt?
David Yates: Vi hadde to avslutninger opprinnelig. Den ene var Dobbys død, som endte på en veldig melankolsk måte, på stranden, med utsikt mot den mørke, truende himmelen. Det var ikke helt riktig fordi det på en måte føltes for dystert. Så endte vi på en ekte cliffhanger, med Harry på portene, Bellatrix deler håret, vi ser arret hans og vi vet at de kommer til å bli sittende fast nå, ført til Malfoy herregård. Da hadde jeg en scene i hodet som jeg ønsket å gjøre helt fra begynnelsen. Jeg tenkte: "Ville det ikke vært kult hvis du så Voldemort sammen med Dumbledore, og hvis han vanhelliget Dumbledores grav?" Jeg hadde denne scenen i hodet mitt, og jeg visste ikke hvor jeg skulle legge den. Jeg skulle begynne den andre filmen med den, fordi jeg tenkte: "Å åpne den andre filmen med dette ville være veldig morsomt." Så jeg sa: "La oss skyte den, og vi vil sette den i begynnelsen av den andre filmen." Men fordi de to endene ikke fungerte [ler], La jeg den på slutten av den første filmen og viste den til gutta, og vi følte alle det samme - det er en morsom måte å gå ut på. Det erter deg for Del 2, som har mange kamper og kamper.
Hun vet: Gjorde det å ha to filmer gjort det lettere å komme inn på alle aspektene av finalen Harry Potterboken du ønsket deg? Også, hvorfor to filmer og ikke en?
David Yates: Jeg tror en del av det er at det hovedsakelig er for fansen, for menneskene som har vært trofaste og lojale for tingene vi gjør. Jeg ble hamret på fem og seks for å ha utelatt ting, og dette kommer til å bli den siste noensinne Harry Pottererfaring, så... vi prøvde å være så sjenerøse som mulig. Fra et praktisk synspunkt gikk jeg også gjennom og listet opp alle tingene jeg ønsket i filmen, og det ville ha vært den dyreste filmen noensinne. Studioet kunne ikke ha klart det, de hadde vært vanvittige å greenlight det. Selv kl Harry Potter nivåer, ville det vært umulig. Det ville ha vært fire timer langt og kostet zillioner. Det ville ha kostet hva disse to filmene kostet.
Dødstalismanene begynnelsen
Hun vet: Vi snakket om hvordan filmen endte, men kan du snakke litt om din beslutning om hvordan filmen begynte og nærbildet på Bill Nighys øyne?
David Yates: Jeg ville virkelig bryte meg løs fra de elegante åpningene fra fortiden. Jeg tror du begynner å forutsi hvordan de to første scenene kommer til å bli i en Harry Potter film. Du går gjennom “WB” og så blir det elegant overgang. Og jeg sa: "Herregud, la oss bryte det." Jeg tenkte: "Det fanger oppmerksomheten din umiddelbart." Jeg elsker tanken på Horcrux i sanden, og hvis jeg kunne gjøre det enda høyere ville jeg gjort det. Jeg elsker tanken på at alle skal sitte i mørket, bare bli nektet bilder, føle denne fryktelige tingen rundt seg og så plutselig [knipser fingrene] det er dette merkelige paret med øyne. Det var et forsøk på å bryte rytmen til hvordan de to siste filmene startet, og få publikum til å føle: “Åh, dette er annerledes enn hvordan vi er vant til å begynne. " Ambisjonen bak det var å gjøre det mer overraskende og visceralt og rart - å være litt ubehagelig.
Hun vet: Mange fans snakker om kysset mellom Harry og Hermione. Ta oss med inn i beslutningen om å sette det inn i filmen og hvordan opptaksprosessen var.
David Yates: Vi hadde et lukket sett for å få dem til å føle seg komfortable. Det var problemer rundt nakenheten - rangeringer var bekymret. Jeg ville ikke at Dan og Emma skulle fjerne seg helt fordi det er ubehagelig. Så vi hadde dem i jeans og sånt. Studioet var nervøs for det, og karakterene kom tilbake og sa: "Vi må slå på en sensualitetsmerke på forsiden av filmen." Studioet ba om at vi skulle prøve å legge mer røyk for å dekke dem til, noe jeg prøvde, men det så bare ut som om de var i en badstue [ler]. Og det er hele øyeblikket med Rupert å se dem, så du kutter til Rupert, så kutter du til dem og du ser disse to hodene og all denne dampen. Så jeg ringte dem og sa: "Gutter, jeg har en versjon som holder litt sensualitet, og vi må gjøre det." Så vi holdt fast med en litt mer sensuell versjon. Det er en annen versjon som er enda styggere [ler].
Barn og Harry Potter 7
Hun vet: Er du bekymret for at små barn kan være for redde fra filmversjonen av Harry Potter og dødstalismanene?
David Yates: Du likte å være redd som barn. Jeg liker å være redd. jeg pleide å se Doctor Who mens du gjemmer deg bak sofaen, som du gjør. Men jeg tror foreldre må være forsiktige, den har en PG-13. Den har riktig vurdering på den. Jeg har sett barn komme ut av teatret, vi har hatt flere visninger. Guttene liker det spesielt godt, de blir virkelig surret av det. Ville jeg tatt barna mine? Jeg har ikke barn, men hvis jeg hadde det, hvis de var ni eller ti eller elleve, vet jeg ikke. Vær forsiktig.
Hun vet: Bruken av animasjon for å vise historien om Dødstalismanene var strålende. Hvorfor valgte du å gå den ruten?
David Yates: Det hele startet med Stuart Craig, som er den fantastiske produksjonsdesigneren. Vi tenkte på en live-action-rute, men jeg tror ikke det ville ha fungert. Det hadde føltes litt klumpete. Og så kom Stuart med disse fantastiske skygge -marionettbildene fra viktoriansk tid, som var helt strålende. Så fant vi denne fantastiske fyren ved navn Ben Hibon som er en animatør, og han overvåket hele sekvensen for oss. Jeg ville bare at det skulle føles veldig elliptisk. Jeg ville at det skulle føles som om vi skulle til et annet sted, i utgangspunktet, for å overskride der vi var. Det er faktisk veldig vanskelig å gå utenfor filmen i tre minutter og stoppe filmen for en historie [ler]. Det måtte være virkelig vakkert.
De Harry Potter danse
Hun vet: Til slutt vil jeg gjerne diskutere teltscenen der Harry og Hermione danser sammen. Hvordan kom du over Nick Cave -sangen, og hvorfor ville du ha den scenen i filmen?
David Yates: [Skribent] Steve Kloves sa til meg - vi jobbet borte på kontoret - og han sier til meg: “Dette kan høres virkelig ut rart, men jeg kunne se dem danse, "og i det øyeblikket han sa det, sa jeg:" Herregud, du har rett, det ville være flott. La oss få det til å fungere. La oss prøve det. " Og det er en scene som ser ut til å dele mennesker - noen mennesker elsker det, noen mennesker hater det absolutt. Jeg elsker det, det er derfor det er i filmen. Jeg synes det er veldig ømt, veldig morsomt, veldig rørende. For meg handler det om at de blir voksne, vokser opp på en veldig smertefull måte. Jeg fikk en fantastisk koreograf ved navn Anthony Van Laast, og jeg vet at det ikke ser veldig koreografert ut, men faktisk er det det. Det hele handlet om øyeblikkets klønete, å gi slipp litt. Jeg liker tanken på at de finner trøst i hverandre når alt ser ut til å falle fra hverandre. Det virker som en veldig naturlig ting å gjøre - å prøve å gi hverandre varme som venner. For meg er det et veldig spesielt øyeblikk i filmen - men jeg vet at det gjør noen mennesker gale [ler].
Hun vet: Og bruker Nick Cave ...
David Yates: Jeg trengte å finne et musikkstykke som var melankolsk. Den måtte passe til tonen i den delen av filmen, men også løfte deg opp, på en merkelig måte. Det er vanskelig å finne den tonen i en sang. Jeg hadde en kar ved navn Matt Biffa, som er en fantastisk musikk fyr, send meg mange spor fra alt. Jeg lyttet til hundrevis av disse tingene, og jeg ga nesten opp håpet, og jeg tenkte: "Å, det er ingenting som det jeg kan føle i hodet mitt." Og så trykket jeg på play og Nick Cave begynte, og jeg var som: "This is it." Min største frykt var å spille den for Dan og Emma, fordi jeg tenkte: "Gud, kommer de til å forstå?" Fordi det var viktig for meg at de også forstår musikken, som de følte den. Så jeg spilte det for dem, og det var mitt mest nervøse øyeblikk, og jeg spilte det for dem, og jeg var som: "Herregud, kommer de til å like det?" og de elsket det.
Vil du ha flere Harry Potter -nyheter og oppdateringer?
Sjekk ut vår Harry Potter Fans nettsted! >>
