Vi er i Chicago og hjembyens helt Vince Vaughn har invitert oss til settet med sin siste film, Dilemmaet. Vaughn får selskap av sine medstjerner Kevin James og Jennifer Connelly så vel som regissøren hans, den alltid forbløffende Ron Howard.
I dag har vi premiere på vårt besøksintervju med Kevin James og Vince Vaughn, mens samtalene våre med Ron Howard og Jennifer Connelly debuterer 23. november!
Dilemmaet, ut på kino 14. januar, er en komedie som utfordrer hvor langt man vil gå for å hjelpe en venn, selv om det betyr at kameraten vil bli skadet. Vaughn og James skildrer beste venner som har kjent hverandre siden barndommen og eier en bilforretning sammen. De slås sammen på hoften med sine respektive koner - spilt av Connelly og Winona Ryder.
Vaughns karakter får vite at Ryder jukser med James, og dilemmaet hans er om han skal fortelle sin venn at kona er utro.
James og
Vince Vaughn og Kevin James syltetøy
Hun vet: Etter bare å ha sett dere to filme en scene sammen, er det vanskelig å tro at dere ikke slår hverandre opp gjennom opptaket slik dere gjorde under den scenen. Skjer det ofte?
Vince Vaughn: Det skjer mye med oss, ja. Det gjør det [ler].
Kevin James: Når jeg kjenner at det begynner å komme, føler jeg at en svette starter. Det er bare veldig vanskelig å trekke seg ut, og mannskapet ler den første eller to, og så sier de bare: "Å, gutt." Jeg klarte å trekke den ut [ler]. Jeg er bare bekymret.
Vince Vaughn: Han får meg til å le. Noen ganger skjer det når du gjør dette. Det jeg liker med Kevins ting - Kevin er for meg en så god skuespiller at grunnen til at publikum alltid går så bra med ham [er] at han er veldig ærlig, han er veldig ekte. Du kobler deg virkelig til ham, og til meg, det er veldig morsomt. Komedie er til tider en slags overforpliktelse til det absurde, og jo mer du er engasjert i hva din intensjon er på en virkelig måte, så for meg er det det som får meg til å le. Så mange ganger når Kevin virkelig er oppringt og finner en måte å virkelig få poenget på, får det meg virkelig til å le fordi denne filmen egner seg til å komme fra forskjellige perspektiver.
Vaughn & James parabolen Ron Howard
Hun vet: Ron Howard er en så flott regissør, og spesielt en flink tegneserieregissør. Hjelper det å ha ham til å holde ham på jobb, komedimessig?
Vince Vaughn: Ron er virkelig flink til det. Ron har stor forståelse for komedie, og han er veldig morsom. Han gjør en god jobb med å sette opp et miljø å gå til. Den andre siden av det er at du kjenner filmens utseende. Så vi får massevis av ting, men vi gjør det veldig raskt. Så for meg er det nyttig fordi det hele er momentum. Jo raskere du kan gå, kan du holde ting i gang. Den slags hjelper det. Det har vært fantastisk og ser bare helt utrolig ut. Jeg tror det øker komedien. Det er en ekte verden med en ekte omstendighet, og den spilles veldig ekte. Det er nesten som et blikk vi hadde Swingers.
Kevin James: Det er undergangen til mange komedier for meg. Det er utseendet. Mange ganger føles det som om det er så lyst og så bygget og klart for komedie, at det faktisk skader komedien. Det Vince snakket om, at det ikke føles så ekte, og at du ikke føler deg like knyttet til det ...
Vince Vaughn: Spesielt for en tone som denne.
Kevin James: Ja, akkurat, spesielt når det er noe du må kjøpe deg inn på. Dette er et seriøst emne, men likevel gjør det det lettere fordi du er i det og du føler den virkelige ebben og flyten av scenen. Du føler hvor komedien ville komme naturlig og det ser så bra ut når vi ser dagblader og sånt. Så jeg er spent, det er jeg virkelig.
Hun vet: Det er forskjellig kjemi med forskjellige tegneseriepar, men det fremgår av scenene vi har sett skutt for Dilemmaet, dere slo det av umiddelbart. Er det trygt å si?
Kevin James: Jeg mener han er best på det han gjør. Du vet det. Du ser ham med [Jon] Favreau. Du ser ham med alle, og han gjør det. Så det var liksom dobbelt-nederlandsk for meg å hoppe i, det var sømløst skjønt, det var ærlig talt.
Vince Vaughn: Men egentlig, jeg tenker med improvisasjon, og jeg sier det hele tiden fordi det har blitt så fangst at du snakker om improvisasjon, men hvis scenen er godt skrevet trenger du ikke improvisere. Men hvis noe slår deg i øyeblikket, og viktigst av alt, vet du hvor scenen skal dra, er det ikke annerledes enn metodeskuespill. Det er bare å lytte, slik at du kan svare riktig hvis noe skjer som du ikke forventer. Men det er viktig å vite hvor scenen må ende. Hvis scenen må slutte med at jeg og han ikke lenger er venner eller opprørt over hverandre, handler det ikke om å komme med smarte referanser for å si at det bare er interessant av den grunn.
Kevin James: Det er det som skjedde [ler]. Vi begynte å bli flate på den scenen, og Vince kom bort og sa: "Ikke bekymre deg for linjen." Det som skjer er deg begynn å konsentrere deg om linjene og slå poengene dine, og jeg ender opp med å bare stirre på ham, og jeg er ikke i scene. Du kan føle deg selv, du er ute av det. Men han sa bare: "Husk intensjonen din og husk hva vi gjør her." Når vi gikk tilbake til det, hadde vi et bedre inntrykk. Det føltes mer levende. Da føler du at du er i det igjen. Så det er det eneste du må være oppmerksom på, jeg antar at bare du blir for komfortabel som noen ganger vil dumme deg til en scene.
Vince Vaughn: Noen ganger gjør du en gratis fordi den på en måte gjør den frisk, og så går du tilbake til det som er skrevet, og det er bare en måte å bryte det opp på.
Neste... Vaughn og James snakker om å komme inn i BFF -modusen på og av skjermen og hva det er med Chicago som får Vaughn til å kalle det hjem.
