INTERVJU: Chris Gorham fra Covert Affairs vant og spiste til regissørens spillejobb – SheKnows

instagram viewer

Christopher Gorham erter den siste episoden av Skjulte saker, som han regisserte, pluss snakker om hvor mye arbeid som ble lagt ned i å få muligheten til å regissere på serien.

Kerry Washington, ufengslet
Beslektet historie. Kerry Washingtons tips for å være hennes "beste jeg" kan bare hjelpe deg med å gjenoppdage din egen indre magi
Christopher Gorham regisserer sin andre episode av Covert Affairs

Så langt på denne sesongen av Skjulte saker, Auggie og Annie har blitt revet fra hverandre flere ganger. For øyeblikket har romantikken deres blitt knust igjen, takket være at Annie måtte forfalske sin egen død for å fange den store skurken Henry Wilcox.

Christopher Gorham, som spiller Auggie Anderson i programmet, regisserer denne ukens episode. SheKnows fikk sjansen til å snakke eksklusivt med Gorham om hvordan det var å regissere episoden, da han ble bitt av regifeilen, utfordringene med å regissere et program som Skjulte saker og mye mer.

Hun vet: Hva kan du erte om episoden du regisserte?

Christopher Gorham: Episoden åpner med at Annie og Auggie står ansikt til ansikt for første gang siden hun ble mørk. Innenfor showets verden har det gått over tre måneder, og de har begge vært gjennom mye, og jeg tror det har vært veldig ensomt for dem begge.

Når det er sagt, spiller ikke gjenforeningen helt ut som noen av dem hadde håpet den ville ha. [Men] det er en flott scene, det er en av mine favorittscener i episoden. Det er slik det starter og så fortsetter jakten på Henry.

Vi har noen virkelig flotte ting som skjer: Det er en kidnapping i episoden, det er en bilulykke, Annie er virkelig tvunget til å endre taktikk midtstrøms, noe som er morsomt å se. Auggie presset på en måte til grensen og ender opp med å ta en farlig impulsiv avgjørelse. [Også], Barber er på et helsekostkick, som er morsomt å se. Så det er mye. Det er mye.

SK: Hvordan endte du opp med å regissere denne episoden, var den basert på planlegging eller fikk du velge denne?

CG: Nei, det er timeplanbasert. Jeg var faktisk opprinnelig ombord for å regissere den sjette episoden av sesongen, men produksjonen min var så travel at jeg ikke hadde tid til å forberede meg fordi jeg filmet hele tiden da. Så vi endte opp med å bytte den ut med denne episoden.

SK: Når ble du rammet av regifeilen?

CG: Du vet, jeg tror det er noe som har vært tilstede, men sovende i meg i lang tid. Jeg tok en regitime på videregående. Men jeg tror [at] jo lenger jeg har jobbet, jo mer følte jeg at jeg kunne gjøre det, og ønsket om å gjøre det ble sterkere og sterkere.

Så det som startet meg på veien til å faktisk regissere var en middag jeg spiste med Chris Ord og Matt Corman, skaperne av Skjulte saker, under piloten. Jeg følte virkelig at dette programmet kom til å gå og være på lufta i lang tid. Så jeg tok dem med ut på middag og sa «Hør her, jeg ville ta med dere ut på middag i kveld fordi Jeg ville fortelle deg at jeg virkelig ønsker å regissere, og jeg vil gjerne regissere på dette showet på noen punkt. Ikke i første sesong, kanskje ikke engang i andre sesong, men når dere er komfortable, og hvis dere trenger å se noe fra meg i fortell meg i mellomtiden hva det er, og jeg skal gjøre det, og jeg hopper gjennom de bøylene du vil at jeg skal hoppe gjennom for å få det mulighet."

Så litt etter litt begynte ting å dukke opp. Jeg regisserte noen shorts for Morsom eller dø, Jeg begynte å skyggelegge regissører på andre show. Så kom jeg på en salgsfremmende mulighet for showet da vi filmet i Istanbul: Å ta bilder og video bak kulissene — som de endte opp med å lage et nettsted for, og de la ut alt dette på nettet, og de var veldig fornøyde med det og begeistret den.

De hadde så bilder å se på slik at de kunne få en ide om hvordan det visuelle øyet mitt er. Så på slutten av den sesongen leide nettverket meg separat fra showet, for å dra på den store europeiske turen som videograf og bak-kulissene-fotograf. De opprettet et annet nettsted for det, og den første regimuligheten jeg fikk var å gjøre webisodes i sesong 3, som vi tok i Barcelona og Toronto. Så, på slutten av sesong 3, regisserte jeg min første episode for programmet, og det gikk veldig bra, så de ansatte meg igjen i år. Det var flott.

SK: Jeg hadde ikke skjønt at du satte det hele fra dag én, det er fantastisk.

CG: Ja, jeg ville sørge for å tenne bålet så tidlig som mulig. Fordi det er et TV-program for flere millioner dollar. Hver episode koster millioner av dollar å lage, og de kommer ikke bare til å overlevere den til noen fordi de er med i programmet. De tar disse valgene seriøst, og jeg ville være sikker på at alle visste at jeg tok det veldig seriøst også.

SK: Du regisserte en episode forrige sesong, var det vanskeligere eller lettere å regissere igjen denne sesongen?

CG: Du vet, det er annerledes - det er en annen episode, et helt annet tema, veldig forskjellige produksjonsutfordringer. Så noen ting var lettere, andre ting var vanskeligere. Men jeg er fortsatt veldig ny, så noen av utfordringene er fortsatt de samme så langt som å virkelig få hjelp fra produksjonsteamet vårt [for] noen av de tekniske tingene jeg fortsatt lærer.

Jeg tok leksjonene fra i fjor, og jeg tror jeg brukte dem denne gangen, noe som gjorde noen ting litt lettere så langt som å virkelig stole på meg selv og stole på instinktene mine og følge og presse på for mitt valg og min visjon når det var nødvendig, og deretter være fleksibel når det var nødvendig.

SK: Hvordan er det annerledes å filme en episode som skuespiller enn som regissør?

CG: Det er mye lettere å være skuespiller. [Ler] Når du bare er en skuespiller, dukker du bare opp og [bare] spiller scenen. Alt du trenger å tenke på er hva som skjer i den scenen. Som regissør har du mye mer å bekymre deg for, og alle kommer til deg med spørsmålene sine, men det er også det virkelig utrolig givende med det. Som skuespiller har du egentlig bare muligheten til å forme scenene du er i, mens du som regissør former hvordan hele historien blir fortalt, og det er bare en eksplosjon.

SK: Hva er din favorittdel med regi?

CG: Det [er] mange favorittdeler, men totalt sett er det å kunne fortelle historien fra start til slutt. Ikke bare fortelle den emosjonelle historien til karakteren du spiller, men vise de emosjonelle buene og vise alle actionrytmene og virkelig veilede publikum gjennom denne historien på den måten du vil at de skal oppleve den, noe som er annerledes enn å fortelle dem hvordan de skal føle den. Jeg vil ikke at publikum alltid skal vite hvordan jeg vil at de skal føle om en scene eller om episoden, jeg vil ikke at de nødvendigvis skal vite hvordan jeg føler om det. Jeg vil at de skal ha sin egen erfaring.

SK: Det føles som om Auggie har endret seg mye som karakter fra den første sesongen. Hvordan har det vært for deg som skuespiller å utforske de forskjellige sidene ved ham?

CG: Jeg sier deg, det er en av de virkelige velsignelsene med dette showet - og jeg tror det er en kombinasjon av USA Network og skaperne og forfatterne av showet vårt - er at de virkelig har tillatt showet og disse karakterene utvikle seg. Og det hele er styrt av opplevelsene de har vært gjennom. I løpet av fire år, å gå gjennom det disse karakterene har gått gjennom, tror jeg ikke noen ville vært det samme. Om de har endret seg til det bedre eller til det verre, tror jeg alltid er subjektivt, men ingen blir det samme - spesielt når de går gjennom ting som disse menneskene går gjennom på en dag til dag basis. Jeg synes dette showet virkelig har speilet det. Som Annie har vokst opp som operativ og gått fra denne storøyde, buskete jenta som er spent og nervøs for alt til denne virkelig selvsikre, seriøse fullvoksne spionen. Jeg tror dette showet har utviklet seg med henne, og jeg tror det er en ære til teamet vårt at de har tillatt det.

Bilde med tillatelse fra USA