Hvis du kjøper et uavhengig anmeldt produkt eller tjeneste gjennom en lenke på nettstedet vårt, kan SheKnows motta en tilknyttet provisjon.
Sosiale medier besettelse satire Ingrid går vestoverble utgitt for fem år siden til blandede anmeldelser - men utforskningen av hvordan kvinner konstruerer personligheter og presterer for hverandre på nettet kan godt ha vært forut for sin tid. Ingrid går vestover spiller Aubrey Plaza som Ingrid Thorburn, en ensom, keitete og sørgende kvinne hvis ønske om å være besties med påvirkere på sosiale medier på maten hennes surner inn i mani. Elisabeth Olsen og Meredith Hagner, på randen av sin berømmelse, spiller influensobjektene for hennes besettelse. Ettersom sosiale medier har fortsatt å utvikle seg med fordreiningshastighet i årene siden Ingrid går vestoversin utgivelse, virker filmen nå mindre som en mørk ærlig lignelse om farene ved å leve for anerkjennelse på nettet og mer som den første oppføringen i en ny sjanger: Historiene om livene vi skaper på nettet, og hvordan kvinner spesielt kommuniserer til og med hverandre i sosiale mediers verden.
Den emosjonelle kjernen i Ingrid går vestover, Ingrids besettelse av influenceren Taylor, er ikke noe nytt – vi har fortalt historier om det i uminnelige tider, fra greske myter til gamle Hollywood. Men filmen var ny i å utforske besettelse av sosiale medier spesifikt, et fenomen vi alle sannsynligvis har opplevd noen ganger, bare forhåpentligvis ikke i den grad som Ingrid gjør. Ingrids spesielle besettelse fører til at hun flytter over hele landet, og sårer de få ekte vennene hun administrerer å tjene, og bruke arven hennes på å prøve å imponere akkurat de menneskene som lever av å påvirke andre.
Som et tidlig syn på farene ved å bli for investert i influencer-kultur, Ingrid går vestover vier seg til å vise hvordan Ingrid skader seg selv og skader livet hennes i den virkelige verden på denne søken etter å fremstå som sympatisk og verdifull for noen hvis egen Instagram-tilstedeværelse hun beundrer. Ingrid går alltid med tap fordi hun ikke helt forstår kostnad-nytte-analysen ved å leve livet ditt på nett: å miste venner og fremmedgjøre mennesker, for å omskrive Toby Youngs memoarer fra 2001
om å ikke klare seg i mediebransjen. I hvert fall ikke før helt på slutten av filmen når hun går viralt for å eie opp til sin besettelse - det første autentiske hun har gjort. Det gjenstår å se om hun er dømt til å gjenta sine giftige kvinnelige forholdsmønstre, eller, nå som hun er internettberømt, om hun vil være på mottakersiden av sine egne følgere fanatisme.
Hulu Ikke greit Med Zoey Deutch i hovedrollen tar sjangeren et skritt videre. I motsetning til Ingrid, forstår Deutchs karakter Danni Sanders veldig godt hva det vil si å vokse opp på nettet – og dermed utforsker filmen ikke bare hvordan hun skader sitt eget liv ved å prioritere en online virkelighet, men hvordan hun skader aktivt de rundt seg og forsterker globale skadesystemer med bildet hun presenterer på nettet.
Deutch's Danni er en veldig online zillennial med utløsende Y2K-hår og garderobe for å bevise det, og jobber som fotoredigerer for en Buzzfeed-aktig mediestartup med drømmen om å være en kjent forfatter. Hun bruker sine bilderedigeringsferdigheter ved å photoshoppe seg selv inn i bilder av Paris, der hun forteller folk at hun deltar på en prestisjefylt forfatterretreat. Og så rammer tragedien - for folket faktisk i Paris under et terrorangrep. For at Danni ikke skal bli fanget i løgnen hennes, snurrer hun en enda større og blir ansiktet til antivoldsaktivisme i Amerika, tilegner seg arbeidet til en svart tenåring ved navn Rowan (Mia Isaac), som hun er blitt venn med og som har faktisk drev med antivoldsaktivisme.
Løgnene som Danni forteller på sosiale medier er av en helt annen smak enn de som Ingrid har Ingrid går vestover deler på feeden hennes, selv om begge karakterene i hovedsak konstruerer fulle fantasier og gir dem ut som deres daglige liv. Med Dannis løgner utforsker filmen kulturell appropriasjon og hvitt offer: hvordan et hvitt ansikt som forsterker alt fra ekte kriminalitet til en klesstil kan tiltrekke mainstream oppmerksomhet mens både tradisjoner og traumer til fargede mennesker blir ignorert.
Mens Danni lager sin mesterplan for bedrag for å imponere en fyr, er det Dannis forhold til Rowan som er det mest interessante. Mens samfunnet har normalisert og validert hvite kvinners oppmerksomhetssøkende atferd online eller på annen måte, får fargede kvinner sjelden den samme fordelen av tvilen – og så ser Rowan øyeblikkelig gjennom Dannis hvite jenter og hilser henne med en mistillit Danni vil fortsette å tjene fullt ut. Men Rowan tillater seg ikke å sitte lenge i disse følelsene og skyve seg forbi tvilen hennes, og filmen ville ha hatt godt av videre utforskning av hvordan Rowan politiserer følelsene sine mot Deutchs karakter i stedet for å børste dem av i det forhastede klimakset. Filmen gjør poenget flere ganger at Danni, når hun lever livet sitt for likes, skader menneskene hvis virkelige opplevelser hun co-opterer: hun skader Rowan ved å co-optere hennes aktivismearbeid, og hun skader sanne traumeofre ved å cooptere deres traumer for berømmelse på nettet (sistnevnte punkt hamret hjemme av en støttegruppescene der Danni deler om sin nyvunne beryktethet i en støttegruppe med mange svarte overlevende fra faktiske traume).
I begge tilfeller er Dannis status som hvit kvinne et uutslettelig aspekt av hvorfor hun føler seg så berettiget til å gjøre det hun gjør og hvorfor hun er så lett å tro - og filmen viser hvordan opphøyelsen av hvite historier på sosiale medier speiler våre egne verste impulser som en samfunn.
Issa Rae Rap Sh!t, som for tiden sendes på HBO Max, er en annen oppføring om historiene vi forteller på sosiale medier og hvordan de samhandler med livene våre - og heldigvis, denne gangen ikke fra en hvit kvinnes synspunkt. Serien har en integrerende tilnærming ved ikke bare å la oss se karakterer skape sosiale medier-realiteter, men viser oss historier og narrativer direkte fra sosiale medier for å fremme handlingen og karakteren utvikling. Serien på åtte episoder følger to svarte kvinner, Shawna (Aida Osman) og Mia (KaMillion), i Miami som var venner på videregående og koblet sammen igjen - du gjettet riktig! - via sosiale medier da de begge prøver å få den titulære rap-dritten til å skje for seg selv. Rap Sh!t tar den Instagram-tunge stiliseringen av Ingrid går vestover — lett avvist på det tidspunktet — og kjører med det, og inkluderer bildene og videoene og skjermene på sosiale medier som vi fordøye livene våre som en sømløs del av hvordan vi ser på disse karakterenes verdener, akkurat som vi ser på verdener til mennesker vi kjenner i virkeligheten liv. I øyeblikkene når Rap Sh!t dropper det sosiale mediefilteret, formidler det ytterligere mening, og viser oss gjennom mer tradisjonelt kameraarbeid at karakterene har senket fasadene for øyeblikket.
Hva er interessant med Ingrid går vestover, Ikke greit, og Rap Sh!t er ikke bare hvordan de viser den snikende overtakelsen av sosiale medier i hvordan vi lever livene våre, men at de demonstrerer veier sosiale medier skaper for kvinner å bryte fra patriarkalske forventninger og kommunisere direkte med en en annen. Interaksjonene de har for å søke andre kvinners oppmerksomhet kan være like giftige og ødeleggende for dem lever som enhver annen valideringssøkende atferd, men det åpner døren til en unik, mannlig, blikkløs verden. Kvinner som prøver å bli internett-sensasjoner, blir offer for alle slags fallgruver som er skissert i disse filmene og TV-programmene, men de introduserer også et nytt sett med vilkår for suksess, forskjellig fra de kvinnene har blitt bedt om å følge i dagliglivet så lenge.
I Ingrid går vestover, Ingrid er besatt av å få godkjenning fra de kvinnelige sosiale medier-influenserne hun følger: det betyr å følge en detaljert regime med estetisk tiltalende brunsjer og clutch-vesker, ikke kuratere en feed av bikinier og belfies mer sannsynlig å tiltrekke seg menn Merk følgende. Ikke greitDanni, som – som diskutert – ikke er immun mot å ønske mannlig oppmerksomhet, innretter seg fortsatt etter det som hun tror vil være mest tiltalende for hennes online persona - og den utsvingte jeansen, bleket pannelugg resultatet er som typisk 2000-tallet da det er fullstendig menneskeavvisende. Rap Sh!t går lengst i forsøket på å frigjøre sosiale medier fra det mannlige blikket: Shawna skoler Mia i konseptet det i én scene, og har det eksplisitte målet å vise at kvinner i rap ikke trenger å vise kroppen sin for å være vellykket. Gjennom hele serien er det en mengde Facetimes, Reels og TikToks tatt fra lite flatterende vinkler som ville forsterker dobbelthaker hos de av oss som er mindre lysende enn Osman og KaMillion og som viser hverdagens hverdag liv. Gjennomgående opptrer Mia også på OnlyFans for å tjene litt ekstra penger, og demonstrerer det lurende, ikke helt unnslippelige, mannlige blikket i disse nettverdenene, men Rap Sh!t utforsker hvordan sosiale medier kan bevege seg utover disse verdenene på en selvbevisst måte.
Spesielt en scene antyder hvordan kvinners nettkommunikasjon kan overgå viktigheten av mannlig validering. I episode 2 har Shawna nettopp sextet med langdistansepartneren sin, og smiler til telefonen hennes som kjæresten mener er et post-coital-glis. I virkeligheten stråler Shawna av en tekst fra Mia om hvordan hun ikke kan slutte å tenke på sporet de nettopp har spilt inn. Kvinner som kommer mer inn i seg selv når de har muligheten til å strebe etter mer enn bare mannlig oppmerksomhet er en historie like gammel som kvinners frigjøring - men denne nye sjangeren av film og TV-serier skraper bare i overflaten av måtene sosiale medier tok det et skritt videre på. Ingrid går vestover og Ikke greit er verste fall eksempler på hvordan det ser ut å miste deg selv til en verden av online innflytelse, selv om du slipper det mannlige blikket på veien — Rap Sh!t undersøker hvordan det er å eksplisitt prøve å jage den følelsen av å prestere uten å bli objektivisert.
Ettersom sosiale medier fortsetter å utvikle seg, vil det også filmer og TV har å si om det. Disse oppføringene er bare begynnelsen.
