Zittend in het RFK Stadium in 1993, trad een band op voor 90.000, tijdens een reünietour die zogenaamd de onderwereld van de wereld had bevroren. Het helderste licht op die avond was de openingsact, Sheryl Crow, een singer-songwriter die haar carrière had doorgebracht optredens nemen ongeacht zangverantwoordelijkheden - zelfs als het betekende dat je back-up moest zingen voor de zelfbenoemde King of Knal.
Op die avond in het begin van de jaren '90 in Washington, DC, opende Crow voor The Eagles en haar dagen van big-hair, het zingen van "Beat It" met Michael Jackson stonden op het punt weg te vliegen naar het verleden.
Flits vooruit naar 2008 en Crow is een enorme aanwezigheid in de muziekwereld op gelijke voet met degenen die haar een kans gaven, The Eagles. Van haar eerste hit, "All I Wanna Do" tot de catalogus die volgde - "My Favorite Mistake", "If It Makes You Happy', 'Every Day is a Winding Road' en 'Soak Up the Sun' - Crow is een vaste waarde in populaire muziek.
Terwijl ze haar eerste cd in vier jaar tijd uitbrengt, 'Detours', heeft de zangeres een... goed-gedekte reeks gebeurtenissen die een vrouw voortbrengen die uitweidt over persoonlijke triomf die veel verder gaat dan populair succes van de cultuur.
Levensuitdagingen, levensveranderingen
Crow's eerste tegenslag was de veelbesproken breuk met zesvoudig Tour de France-kampioen, Lance Armstrong. Na een abnormaal door paparazzi gevolgde verkering voor Crow en de daaropvolgende verloving met de sportster, waren ze lievelingen van beroemdheden. Daarna liep de relatie stuk. Kort na hun scheiding werd bij Crow borstkanker vastgesteld. Ze is een overlevende geworden en is nu het beeld van een goede gezondheid.
Meest recent adopteerde ze een zoon, Wyatt Crow, en verwelkomde hem op 30 april 2007. Haar zoon heeft als inspiratie gediend en zijn aanwezigheid doordringt "Detours" met zijn aankomst op 5 februari. Het zeer persoonlijke album behandelt een reeks onderwerpen, van 'Diamond Ring' over verlovingen tot 'Love is Free', haar ode aan een regio aan de Golfkust die nog steeds wankelt na de orkaan Katrina uit 2005.
SheKnows sprak onlangs met Sheryl Crow en ontdekte in alle opzichten een renaissancevrouw.
SK: Ik moet je zeggen dat ik je herinner van een RFK-stadionshow en daar was een andere band, de Eagles, ik denk dat je ze noemt...
SC: Nou, dank je. (Lachend) Ja, dat herinner ik me nog.
SK: Hoe was het voor jou na zoveel jaren in de schaduw te hebben gewerkt om niet alleen voor hordes mensen te spelen, maar ook voor reünies van Eagles?
SC: Het is grappig, we zijn begonnen toen je nog als jonge artiest kon uitgaan en spelen en je kon ontwikkelen. Het was niet zo snel en direct als nu met tv en wedstrijden. We hadden het gevoel dat we er al zo lang mee bezig waren. Tegen de tijd dat we daadwerkelijk uitgaan en ons openstellen voor bands als de Eagles en de Stones, voelde het als een natuurlijke langzame opbouw voor ons. Het was nog steeds erg spannend en het was alles waar we van droomden, maar we hadden in ieder geval de basis gelegd.
Elke keer dat we iets op die schaal hebben kunnen doen, met artiesten die letterlijk het boek van rock n' roll hebben geschreven, is het niet alleen nederig, maar het is ook een goede ouderwetse opleiding. En het is altijd erg leuk. Wanneer kun je ooit voor een stadion vol mensen gaan spelen, tenzij je met de Stones, Eagles of zo'n geweldige band speelt? We hebben echt geluk gehad.
SK: Ja, maar een andere van je cd's waar ik dol op ben, is 'Live in Central Park'. Jij bent de headliner en de gastartiesten zijn Keith Richards, Jeff Beck en Eric Clapton. Hoe heb je zoveel legendes gekregen om met je mee te gaan op dezelfde avond?
SC: Het was interessant voor mij, want toen ik voor het eerst uit de kast kwam, was ik niet echt... Ik had niet echt een plek waar ik goed in paste. Al die oudere artiesten, meer gevestigde artiesten zoals Bob Dylan, ze nodigden me allemaal in die eerste jaren uit om dingen te doen, om met hen op te treden. Ik kon zelfs niet geloven dat deze mensen wisten wie ik was. Laat staan…
Het interview wordt dan onderbroken door Wyatt die hard lacht achter Crow.
SC: Mijn baby zit op de achterbank te lachen. (Lacht) Hoe dan ook, ik kon niet geloven dat ze me omarmden zoals ze deden. Dus toen het tijd was voor mij om het optreden in Central Park te doen, belde ik een paar mensen met wie ik heb mogen spelen en waarmee ik een relatie had. Sterker nog, als ik daaraan terugdenk, kan ik nog steeds niet geloven dat we dat voor elkaar hebben gekregen. Om Stevie (Nicks) en Eric (Clapton) en Chrissie Hynde en Sara en de (Dixie) Chicks mijn muziek te laten spelen, het was, goh, heel, heel vleiend en geweldig.
Wyatt kondigt zich vervolgens aan met een trotse 'Aeeeeya!'
SK: Nu arriveert het nieuwe record op 5 februari. Nadat je je hart en ziel in zoiets als dit hebt gestort, wat gaan de gevoelens door je hoofd nu vier jaar werk op het punt staat zich te openbaren?
SC: Het is raar. Ik kan niet liegen. Het is absoluut een vreemd gevoel om echt persoonlijke verhalen te schrijven en te weten dat het door de wereld zal worden ontleed. Dat gezegd hebbende, ik heb de afgelopen vier jaar veel meegemaakt. Ik voelde de urgentie om te schrijven over wat er aan de hand is, niet alleen met mij, maar ook wat er gaande is in de wereld om ons heen en hoe dat zich in de nabije toekomst zal verhouden voor onze kinderen. Nu, moeder zijn heeft de neiging om dat veel te kleuren.
SK: De titel van het album, "omwegen”, is dat een afleiding in de zin van het veranderen van muzikale richtingen, of illustreert de titel waar je persoonlijk vandaan komt?
SC: Het is van alles. Ik denk dat het idee van "Omwegen" is dat je wordt meegenomen op deze reizen die je dicteren om ver, ver weg van jezelf te gaan. Uiteindelijk vereist het dat je terugkomt en nadenkt - om te proberen erachter te komen wie je bent en terug te keren naar jezelf. Ik denk dat dit de ervaringen zijn die echt van invloed zijn op wie je bent en je waardevolle lessen leren. Zelfs op grotere schaal is het idee dat wij als natie een, naar mijn gevoel, catastrofale omweg hebben gemaakt, ook aanwezig. Het zal veel tijd kosten voordat we weer op koers komen.
SK: Het lied, "Love is Free", gaat duidelijk over de mensen van New Orleans, het klinkt echt alsof je bezoeken aan de post-Katrina Gulf Coast een onuitwisbare indruk hebben achtergelaten.
SC: Ik heb daar mijn tweede plaat gemaakt en was daar ongeveer drie maanden. Ik voelde affiniteit met de mensen daar beneden. Ik ben opgegroeid in een klein stadje aan de rivier de Mississippi. Mijn ouders komen uit het meest zuidelijke puntje van Missouri, precies op de grens tussen Tennessee en Arkansas. Ik ben opgegroeid langs de Mississippi. Er is een stoïcisme dat bestaat in de mensen van New Orleans en in het hele gebied van de Mississippi-rivier. Ik denk dat een van de dingen die me opvielen, toen ik daar aan het opnemen was, was dat het leek alsof er een parade was, wat er ook aan de hand was.
Ik kan me herinneren dat ze aankondigden dat O.J. Simpson was niet schuldig. Iedereen had de hele ochtend aan de tv gekluisterd. Toen maakten ze het bekend. We zaten een tijdje in de keuken. Iedereen was stomverbaasd en buiten was er letterlijk een parade. Het was waarschijnlijk al aan de gang en had niets met O.J. te maken, maar het viel me gewoon op dat deze mensen altijd de vreugde vinden in zelfs de meest morbide gebeurtenissen.
zij Dus toen de orkaan doorbrak, hoewel het het gezicht van New Orleans echt heeft veranderd, merk ik dat de mensen daar niet snel opgeven. Ze slagen erin om te behouden wie ze zijn, zelfs in de slechtste tijden.
SK: Denkt u dat het door middel van werken zoals het uwe nodig is om de mensen in het land eraan te blijven herinneren dat er zijn er nog steeds mensen die het moeilijk hebben omdat we een paar jaar verwijderd zijn en het niet zoveel op het nieuws lijkt te zijn?
SC: Absoluut. Ik denk dat wat er in Katrina is gebeurd een vrij duidelijke illustratie is van waar we als natie staan, wat betreft onze gevoelloosheid en onvermogen om daadwerkelijk emotioneel te omarmen wat er om ons heen gebeurt. We lijken geïmmobiliseerd of verlamd te zijn door al het slechte dat om ons heen gebeurt, waar we net zijn gaan slapen. Dus ik hoop dat terwijl ik kijk naar wat er gebeurt, zoals we allemaal zijn, mensen beginnen te ontwaken. Er zijn nu genoeg beschuldigingen geweest waar Amerika beter eist.
SK: Wat zijn je eerste herinneringen aan de magie van muziek?
SC: Mijn ouders zaten in een swingband toen ik nog een heel jong kind was. Ze speelden in verschillende steden in onze omgeving. Ze zouden naar huis komen en jammen met hun vrienden. Bij mij thuis werd er altijd muziek gespeeld. Het was een onderdeel van mijn opvoeding. Tot ik naar school ging, ging ik ervan uit dat alle kinderen dezelfde opvoeding hadden. (Lacht) We werden er ons hele leven aan blootgesteld met een diepe waardering voor alle verschillende soorten muziek. Ik heb altijd geweten dat het een deel van mijn leven zou zijn. Ik wist niet in welke hoedanigheid, maar ik wist dat ik het leuk zou vinden en zou blijven doen.
SK: Terwijl je je klaarmaakt om de plaat uit te brengen, bereid je je dan voor op een tour?
SC: Dat zijn we eigenlijk. Over anderhalve week beginnen we met repeteren. Sommige van de nieuwe dingen hebben we al gespeeld voor kansen met tv- en radiodingen. Ik heb het uiterlijk van de band veranderd, niet persoonlijk. Maar ik heb een heleboel verschillende spelers toegevoegd. We hebben back-up zangers, een percussionist en ik ga minder bas spelen en meer zingen. Ja, we kijken er echt naar uit. Ik denk dat als de plaat eenmaal uitkomt, we een paar weken wat shows in Europa zullen doen en dan hier in de zomer zullen komen om weer op pad te gaan.
Punten en prijzen Trefwoord: DETOURS t.w.v. 25 punten goed t/m 02/03/08
