Kijk, ik zal eerlijk tegen je zijn. Ik vond de meest recente versie van Assepoester die eerder deze maand uitkwam. Als een meisje dat opgroeide met het aanbidden van de Zelfs na versie, ging ik het theater in, klaar om te ontdekken dat deze ontbrak. Maar dat was het niet, helemaal niet.
In plaats van alles te proberen Shrek op het klassieke sprookje, koos het er in plaats daarvan voor om het verhaal op een rechttoe rechtaan manier te vertellen. Tussen de charmante vertolking van Ella door Lily James, de garderobe van Cate Blanchett en de prachtige cinematografie, verwarmde het mijn koude, cynische hart. Hoewel ik niet aanraadde dat al mijn vrienden naar de theaters haasten om het te zien, heb ik ze wel verteld dat het is het geld waard als je een kleine pauze van de wereld wilt nemen en niet een paar keer hoeft na te denken? uur. Het zou een aanzienlijke inspanning van uw kant vergen om de film in een slecht humeur te verlaten.
Dat gezegd hebbende, het is op geen enkele manier een moderne hervertelling van het verhaal, ondanks wat Hayley Atwell vertelde Radio Tijden onlangs. De actrice, vooral bekend van haar huidige rol op Agent Carter, speelde Ella's moeder in de film.
Over hoe deze versie verschilt van de traditionele Disney-versie, zegt ze:
“Het is een iets andere betekenis. Ken maakte heel duidelijk dat hij niet het gevoel had dat Assepoester ging over de man die haar redde. Het is een vrouw die zichzelf redt door moedig en vriendelijk te zijn”, vertelt Atwell. "Maar ze zit vast in de dynamiek van de manier waarop de samenleving destijds werd bestuurd."
Hoewel dat een mooi gevoel is, is het niet precies wat er is gebeurd. Ja, deze film benadrukt het feit dat Ella moedig en vriendelijk is. En ja, dat is een geweldig aspect om aan de film toe te voegen, niet alleen omdat het de keuzes van het personage verklaart, maar ook omdat het een geweldig bericht is om mee naar huis te nemen voor kinderen die kijken. Ella's moed en vriendelijkheid redden haar echter niet - haar zangstem wel. De prins redt haar uit haar afgesloten kamer na het horen van haar stem. De afgesloten kamer, moet ik toevoegen, waar ze vast kwam te zitten ondanks dat ze niets dan moedig en vriendelijk was. In Zelfs na, Assepoester van Drew Barrymore bevrijdt zichzelf letterlijk nadat ze haar ontvoerder heeft bedreigd. Tegen de tijd dat de prins arriveert om haar te redden, heeft ze zichzelf al gered. In deze nieuwe versie is dat niet het geval.
En dat is oké. Ik bedoel, in het grote schema van het maken van films, denk ik dat we studio's moeten aanmoedigen om sterke vrouwelijke personages te creëren die zichzelf kunnen redden. Maar als we afstand nemen van het grote geheel, is het oké dat deze versie dat niet doet. Als feministe die opgroeide met Disney-films en Barbies, ben ik een groot voorstander van het idee dat volwassenen meisjes kunnen - en moeten - helpen om de goede berichten en de slechte berichten op een rijtje te zetten. Als ik mijn hypothetische dochters mee zou nemen naar deze film, zou ik het 'moedige en vriendelijke' aspect in discussies benadrukken. (En ik veronderstel dat je het argument kunt aanvoeren dat Ella zichzelf van een zenuwinzinking heeft gered door moedig en vriendelijk te zijn, maar dat lijkt een zware les voor mijn hypothetische dochters.) Na de positieve lessen uit de film te hebben benadrukt, zou ik er een punt van maken om ze voor te stellen aan vrouwelijke hoofdrolspelers die echt zich.
Meer Assepoester
Assepoester: De glazen muiltjes zijn eigenlijk een seksuele metafoor
8 Bizarre scènes uit het origineel van Grimm Assepoester je ziet het niet in de film
Assepoester's glazen muiltjes opnieuw ontworpen door topontwerpers
