ik zag Hamilton: een Amerikaanse musical en het was alles wat ik had gedroomd dat het zou zijn en meer. De obsessie van mijn familie met de musical heeft het gehele jaar 2016 bestreken; we hebben het afgelopen jaar naar weinig anders geluisterd dan naar de soundtrack. Dit groots opus van Lin-Manuel Miranda is een schat aan Amerikaanse geschiedenis en muziektheater en heeft dit jaar als mijn inspirerende volkslied gediend.
Elke dag "schrijf ik alsof ik bijna geen tijd meer heb".
Mijn familie arriveerde eerder in het theater dan nodig is voor wat dan ook in ons leven (inclusief onze bruiloft) en terwijl we op onze stoelen zaten, wendde ik me tot mijn kinderen en zei: "Dit is hoe het voelt om je dromen te zien uitkomen." Mijn dochter noemde het de beste dag van haar leven, nadat ze kaartjes voor de show had gekozen tijdens een reis naar Disney Wereld.
Meer: Hamilton's Renée Elise Goldsberry faalde op Broadway voordat ze een Tony won
De rillingen op mijn armen barstten los vanaf de eerste beat van de openingszin en gingen nooit meer weg. Ik verdronk erin en kon het niet allemaal in me opnemen, van de creatief ingewikkelde set tot de historische kostuums met stoffen die leken te glinsteren terwijl de actrices zwaaiden. Elke acteur had een intonatie en beweging verbonden met elke beat. Mijn ogen konden niet bijhouden wat hun lichaam aan het doen was. Elke fysieke actie had een reden voor zijn beweging. Het kunstenaarschap achter het ensemble was als een vloeiende, maar constant veranderende achtergrond. Elk woord dat in het lied werd uitgesproken, werd met intentie en hart gezongen en drong door het publiek. Ik was bij het beste concert waar ik ooit ben geweest en mijn hoofd schommelde op het ritme.
Ik had de teksten en de stemmen uit het hoofd geleerd, dus ik was bang dat de stemmen van de nieuwe castleden misschien "verkeerd" zouden klinken in plaats van anders. Gelukkig had ik niet meer ongelijk kunnen hebben. Ik dacht aan niets anders dan die kamer, dat verhaal.
Meer: Waarom Hamilton zo belangrijk is voor de Latino-gemeenschap
Tijdens de pauze ademde ik uit en daalde ik even af van theater la-la land. De hele familie zei tegelijkertijd: "het gaat te snel". "Laat het langzamer gaan", grapten mijn kinderen en ik wees erop dat dit de zoveelste metafoor voor het leven is. Deze musical zit boordevol lessen over: leven, liefde, dood, vergeving, erfenis, jaloezie, passie en spijt.
Na de show, zodra we in de auto stapten, zetten we de soundtrack weer aan, omdat we nu aan elke songtekst een visual konden koppelen. We zouden luid kunnen zingen terwijl we ons inbeelden dat Aaron Burr zijn wenkbrauwen optrekt tijdens Wacht erop of anders hoe hij me recht in de ogen staarde tijdens... Beste Theodosia. Toen we luisterden naar De slag bij Yorktown, onze ogen schoten rond in ons geheugen en probeerden te heroveren wat we zagen. Hoe vulden ze zo elegant een podium? Het was alsof je naar de innerlijke werking van een Zwitserse klok keek, waarbij de tandwielen elkaar allemaal ondersteunden.
De volgende dag mochten we drie uur varen op een boottocht door Manhattan, pratend met de Tony-bekroonde choreograaf van Hamilton, Andy Blankenbühler (wie zal dit hopelijk nooit lezen). Het was zo'n indrukwekkend en gedenkwaardig moment in mijn leven. Ik voelde me een verslaggever zonder notitieboekje of bandrecorder spontaan Michaelengo interviewen over het creatieve proces achter de Mona Lisa. Wat ik niet had verwacht, waren zijn vragen aan mij.
"Je moet zo moe zijn om mensen naar je te horen gutsen," zei ik verontschuldigend omdat ik niet het gevoel wilde hebben dat ik hem verbaal aan het stikken was en hij niet weg kon omdat we op een boot zaten.
“De meeste mensen zijn te overweldigd om zich een scène te herinneren en gewoon te zeggen dat het allemaal geweldig was; het is geweldig om details te horen. Daarom hebben we zoveel terugkerende kijkers”, legt hij uit. “De choreografie van welke scène verraste je het meest?”
Ik werd ter plekke gezet. Mijn gedachten renden door de scènes en probeerden iets origineels te bedenken. Ik was een groupie die haar rocksteridool ontmoette en ik was een schrijver wiens woordenschat met de helft was verminderd. Uiteindelijk omzeilde ik min of meer de vraag: "De scène waar ik het meest naar uitgekeken had, was het zingen van Angelica, Tevreden. Ik had me voorgesteld hoe je de choreografie zou kunnen doen om de omkering van de tijd aan te geven. Ook de kogelscène.”
Ik berispte mezelf onmiddellijk, wetende dat ik het welsprekender had kunnen zeggen.
"De Tevreden scène kostte me het langst om te choreograferen, "zei hij en vervolgde met: "Welke kogelscène?"
'Beide,' zei ik, net als een zesjarige. Gelukkig voor mij vertelde mijn 14-jarige, als een kind in de klas met zijn hand hoog in de lucht, details over de verschillende stoelen (die meer rekwisieten waren dan choreografie, maar dat is OK).
Meer: 7 ongelooflijke dingen die Lin-Manuel Miranda vóór Hamilton heeft bereikt
We stapten uit de boot lopend op een wolk, neuriënd "Kijk om je heen, kijk om je heen hoe gelukkig we zijn dat we nu leven!"
Nu, elke keer dat we naar de soundtrack hebben geluisterd, splitsen we de scènes op en proberen we ons de eigenaardigheden te herinneren van wie wat deed … maar er was te veel om alles in ons op te nemen. Toch onthult elke luisterbeurt iets nieuws. Of ik hoor een regel die ik nog nooit eerder heb gehoord, of ik zal geobsedeerd raken, opnieuw over het geniale rijm van een regel als "je hebt van de verkeerde sukkel een cuckold gemaakt, dus tijd om de pijper te betalen voor de broek die je hebt" losgegespt.”
Hamilton is meer dan een muzikale versie van historische feiten, het zorgt voor een revolutie in onze perceptie van geschiedenis, van muziektheater, van het leven. Het is een ervaring die je, net als de euforische high die je krijgt van een drug, buiten jezelf en je realiteit brengt. De onverzadigbare obsessie van mijn familie is uitgegroeid tot een verslaving en ik realiseer me dat de enige remedie zal zijn om het opnieuw te zien.
Dit bericht is oorspronkelijk gepubliceerd op HeartsEverywhere.com
