Džodija Fostere mūsdienās nepiedalās nevienā projektā. Faktiski pēdējā spēlfilma, kurā viņa piedalījās, bija 2013. gadā Elīsijs. Kādā brīdī viņa aizslīdēja aiz kameras un ir ērti tur iekārtojusies, vadot tādas populāru šovu epizodes kā Melnais spogulis un Oranžs ir jauns melns. Tad Viesnīca Artēmijs nāca līdzi.
No filmas Fostere atzīst, ka viņa "mistiski atrada scenāriju" - tas vēl nebija pat izlaists. “Es mēdzu būt tik izvēlīgs, un tas bija tik labi, ka es gribēju nekavējoties uzlēkt uz klāja. Tāpēc es biju pirmais cilvēks, ”sacīja Oskaru ieguvušais aktieris Viņa zina. Šis nav mazs kompliments no Fostera, kurš visu nolūku dēļ bija atkāpies no filmu lomām.
Vairāk:42 procentus Sandensas filmu režisēja sievietes — šeit ir labākās
"Es daudz esmu režisējusi, un es īsti negribēju atgriezties pie aktiermākslas, ja vien tas nav kaut kas, kas man ļoti patika," viņa teica. "Es meklēju kaut ko, kas vairāk šķita kā transformācija. Man tas būtu aizraujošāk darīt kaut ko, kas bija lielāks izaicinājums nekā tas, ko cilvēki no manis sagaida, un vienkārši veikt šādas fiziskas pārvērtības, lai radītu pilnvērtīgu raksturu.
Un viņa ieguva pārvērtības.
Noīriskajā krimināltrillerī Fosters atveido varoni, ko vairums pazīst kā “Māsu” — novecojošu. sieviete, domājams, ap 70, kuras pagātnes sirds sāpes ir iegultas grumbās, kas pletās pāri viņai sejas. Viņa ir nogurusi. Dzīve ne vienmēr ir bijusi pret viņu laipna. Viņa jau sen zaudēja savu medicīnas licenci, taču 2028. gada Losandželosā viņai vairs nav jāpraktizē tradicionālā medicīna. Tā vietā viņa vada slimnīcu bagātiem noziedzniekiem no viesnīcas Artemis.
Kad mēs pirmo reizi redzam šo Fostera nākotnes versiju, Losandželosas pilsētā notiek nemieri par ūdens privatizāciju. Šis troksnis un haoss kalpo kā fons filmai, taču zem virsmas ir ļoti reāli sociāli komentāri par ūdens pārņemšanu un citām cilvēktiesībām. Tā ir zinātniskās fantastikas lieta, saka Fosters — tā pēc būtības ir pravietiska.
"Tā ir zinātniskā fantastika, un vai tā ir Melnais spogulis vai līdzīga filma Viesnīca Artēmijs, mēs meklējam, kas mēs esam tagad un kurp virzāmies. Tas ir tas, ko jūs darāt zinātniskajā fantāzē. Jūs skatāties uz to, kur mēs atrodamies, kā uz pāreju,” dalījās Fosters, pieskaroties citām visaptverošām tēmām filma: veselības aprūpe, atšķirības starp klasēm, pārmērīga zāļu izrakstīšana un uzlabotas tehnoloģija.
Fosteru, iespējams, tas visvairāk piesaistīja filmai. Ikoniskais aktieris-slash-režisors, nosaucot to par “ļoti, ļoti atbilstošu”, sacīja: “Mani ļoti interesē un esmu ļoti interesējis šī zinātniskās fantastikas ideja, kas vairāk attiecas uz mūsu psiholoģiju un to, kā tehnoloģija un mūsu sasniegumi atspoguļo mūsu psiholoģija."
Pieminot psiholoģiju, mēs nevaram palīdzēt aplūkot kādu interesantu Fostera aspektu.
Mūsu sarunas laikā viņa nereti atsaucās uz citiem: režisoru Drū Pīrsu, kuru viņa atzīst par šī augsta oktānskaitļa trillera piesātināšanu ar viņas tēla emocionālo centru; aktieri kopumā, kuriem viņa aplaudē par “lielo ķīmiju starp viņiem”; un kostārs Stērlings K. Brauns, kurš bieži ir izteicies par Fosteru uzstāšanās presē pirms filmas iznākšanas. Sajūtas noteikti ir abpusējas. "Sterling, viņš ir patiešām īpašs. Viņš ir brīnišķīgs aktieris. Viņam ir daudz sakāmā, un es patiešām vēlējos atbalstīt un būt līdzās, lai šī patiešām būtu viņa galvenā loma. Tas ir viņu kā vadošais cilvēks, ”sacīja Fosters.
Vairāk:Jums jāredz Sterlings K. Brauna vēsturisko Zelta globusu uzvara un runa
Bet, kad mēs jautājam, vai viņa ir devusi Braunai padomu (vai sniegtu kādu citu uzlecošo zvaigzni), Fostere ātri samazina savu ietekmi. "Ak, Dievs, es nejūtos, ka kādam no manis būtu vajadzīgs padoms," viņa saka, un ir skaidrs, ka viņa uzskata, ka tā ir patiesība. Mums šķiet acīmredzams arī tas, ka Fostere joprojām dzīvo ar krāpnieku sindroma rēgu, ko viņa ir pieskārusies pagātnes intervijās.
"Jā, man šķiet," viņa atklāti atbild, kad mēs viņai prasām tik daudz. “Turklāt aktiermāksla ir tik personiska lieta, un katrs to dara savādāk. Man šķiet, ka man vienmēr šķita, ka krāpnieks ir saistīts arī ar to, ka es neapmeklēju Džuljardu. Es negāju kinoskolā. Es nemācījos teātra skolā, un man bija jāizdomā savs ceļš.
Tāpēc, lai arī cik neizskaidrojami mums pārējiem tas izklausītos, vairumā dienu Fostere patiešām jūtas neapmierināta, kad runa ir par to, ko viņa var piedāvāt. Viņa zina, ko viņa var darīt — un dara — savu tēlu labā kādā ainā.
"Tieši tur tas viss notiek viens ar otru, un jūs viens otram palīdzat. Jūs palīdzat viens otram tur nokļūt; jūs palīdzat viens otram izdomāt lietas. Tas ir līdzīgi kā spēlēt tenisu," viņa paskaidroja, piebilstot: "Es domāju, ka dažreiz bailes ir lipīgas, un labākais, ko varat darīt cita aktiera labā, ir vienkārši apņemties. Apņemties bezbailīgi.”
Vairāk:Iekšā Tilda Svintone Vilciena avārija Izskatījās kā šie pārējie 10 aktieri
Personīgajā dzīvē Fostere atklāj, ka ir nonākusi pie tāda paša secinājuma. Ārpus režijas (kurai viņa uzskata, ka viņa ir “visvairāk izstrādāta”), Fosterei šajā dzīves posmā vislielāko prieku sagādā vērošana, kā viņas bērni kļūst vecāki. "Man ir dēls, kuram ir 20 un viens 16-1/2, un, ziniet, koledžas lieta ir pārsteidzoša. Man vienkārši ir liels prieks, vērojot, kā viņiem ir pirmie, neatkarīgi no tā, vai tas ir mana dēla skatīšanās lugā vai mans cits dēls dara savas robotikas lietas vai skatās, kā viņi mijiedarbojas ar draugiem vai skatās viņu uzstāšanos," viņa teica.
Tomēr Fostere atzīst, ka, ja viņai tas būtu jādara no jauna, viņa varētu arī kļūt bezbailīgāka.
“Tas ir smieklīgi, bet tā kā es uzaugu, man bija patiess nodoms, lai bērni iet uz parasto skolu un brauktu ar velosipēdu pa ietvi… visas lietas, ko es nevarēju darīt, vai ne? Parasta dzīve,” viņa dalījās. "Es tikai gribēju, lai viņi būtu normāli amerikāņi, kas man radās, skatoties televīziju, un es gribēju pārbaudīt viņiem visus lodziņus par visu, ko viņi darīs."
"Bet es sapratu, labi, tas bija lieliski, un es patiešām priecājos, ka viņiem bija tāda dzīve. Bet ja man tas būtu jādara no jauna, ja man būtu vēl viena iespēja, es domāju, ka es teiktu: “Dosimies uz Ruandu uz gadu. Lai tas viss ir tikai piedzīvojums, ”sacīja Fosters. "Tāpēc, ka tajā laikā jūsu dzīvē jūs saņemat tikai to viens laiks — lai būtu jaunums, tikai tādā veidā sveicināt pasauli.
