대릴 홀(Daryl Hall)과 존 오츠(John Oates)는 히트곡의 비하인드 스토리를 자신의 말로 설명하고 새로운 박스 세트에 대한 독점적인 통찰력을 공유합니다. 당신이 원하는 것을 하세요, 당신 자신이 되세요.
다이나믹 팝 듀오
최근 영화는 할리우드에서 높은 평가를 받았습니다. 500일의 썸머 1981년 히트작을 선보였습니다. 당신은 내 꿈을 만든다 — 하지만 그 곡은 표면을 거의 긁지 않습니다.
홀 앤 오츠인 소닉 골드.
Daryl Hall과 John Oates는 1970년 필라델피아에서 만났습니다. 1973년까지 그들은 음악적 황금을 달성했습니다. Hall과 Oates는 스스로를 부르기로 결정하면서 두 개의 뚜렷한 개성을 지닌 밴드로 발전했습니다.
오래지 않아 Hall은 Philly 소울의 특징인 Oates의 명백한 하모니에 의해 뒷받침되는 주요 리드 보이스가 되었습니다. 그들의 작곡 협력은 수십 년에 걸쳐 이루어졌습니다.
요즘 존은 그리니치 빌리지에서 영향을 받은 민속적 뿌리를 탐구하고 있으며, 데릴은 웹 시리즈를 시작했습니다. 대릴의 집에서 라이브, 슈퍼스타를 찾습니다.
각계각층의 아티스트들이 모인 싱어송라이터. 그들은 모두 한 가지 공통점을 가지고 있다고 Hall은 말합니다. “그들은 마음에 영혼이 있습니다.”
Daryl Hall과 함께 Hall과 Oates 독점을 시작합니다.
Daryl Hall은 모든 올바른 음표를 쳤습니다.
그녀는 알고있다: 때를
앉아서 다음과 같은 상자 세트를 조립하십시오. 당신이 원하는 것을 하세요, 당신이 누구인지, 어떤 감정, 느낌, 생각이 머리를 스쳐지나갑니까?
대릴 홀: 정말 독특한 경험이었습니다. 우리는 우리 자신의 작업을 마친 후에는 절대 듣지 않습니다. 어떤 아티스트도 그렇게 하지 않는다고 생각합니다. 앉아서 말 그대로
우리가 녹음한 모든 노래를 살펴보고 이 큰 그림 유형의 사운드로 노래가 무엇인지 확인하고 들어보세요.
내가 있다는 것입니다. 다른 사람들이 내 말을 듣는 것처럼 나도 내 자신을 들었다. 정말 눈이 번쩍 뜨이거나 귀가 뻥 뚫리는 소리였습니다. 솔직히 말해서 들어보면 엄청난 이야기다. 할 수 있는 기회가 생겨서 정말 기쁩니다
해.
그녀는 알고있다: 음악 사업을 해온 수백만 명의 아티스트와 홀과 오츠 폭의 박스 세트와 같은 것을 제작한 숫자를 고려하면,
당신과 John이 만든 노래책이 자부심의 원천이라고 생각합니다.
대릴 홀: 그것이 내가 얻은 것입니다. 내가 뭔가를 해냈고, 하나의 표를 만들었다는 큰 자부심과 성취감, 즉 독특한 표식입니다. 듣고 나서 깨달았다
남들과 다른 소리를 만들어냈다는 것. 나는 그 기원을 들었다. 듣는 사람은 누구나 그 기원을 들을 수 있습니다. 진화는 매우 만족스러웠습니다.
Hall & Oates: 밴드이지만 두 명의 독특한 아티스트
그녀는 알고있다: 뒤돌아보거나 지금 이 자리에 앉아 있는 것만으로도 아티스트 John Oates와 작업할 때 어떤 점이 인상적입니까?
대릴 홀: 글쎄요, 저는 John의 작업을 제 작업과 별개로 듣습니다.
그녀는 알고있다: 흥미로운…
대릴 홀: 대부분의 경우 John과 나는 따로 작업합니다. 다음과 같은 노래를 가져 가라. 그녀는 사라 졌어요. 그것은 매우 우리 함께입니다. 그러나 그것은 비정상입니다. 내 생각에는
당신은 정말로 두 아티스트의 음악을 듣고 있습니다. John Oates의 진화와 Daryl Hall의 진화를 듣고 있습니다. 이따금씩 모여서 노래를 부른다.
대부분 따로 작업을 합니다.
나도 존의 진화를 듣고 있다. 1970년대의 그의 노래와 글과 1980년대 이후의 글이 흥미롭다. 저도 객관적으로 들었습니다. 당신은 정말 볼 수 없습니다
서로 관련하여 우리; 우리를 개인으로 보아야 합니다.
그녀는 알고있다: 당신의 노래에는 많은 영혼이 담겨 있습니다. 어디에서 왔습니까? 당신이 성장한 무언가였나요?
대릴 홀: 네, 듣고 계십니다. 모든 것이 상자 세트에 있습니다. 당신은 17세에 내 말을 듣고 있습니다. 당신은 내가 이미 푹 빠져있는 것을 듣고 있습니다.
필라델피아 지역의 소울 전통 - 처음으로 내 목소리를 녹음에 담았을 때부터. 존에게서도 듣습니다. 그것이 우리가 온 곳입니다. 우리는 창세기의 일부였습니다.
필라델피아 사운드. 우리는 그것을 만드는 것을 도왔고, 그 너머로 이동했으며 우리 자신의 버전이 있었기 때문에 문자 그대로 도시를 떠났습니다. 우리는 전체 장면의 일부로 시작한 다음 우리 자신의 길을 개척했습니다.
Hall과 Oates는 항상 문제의 본질을 파악합니다.
그녀는 알고있다: 요즘 들뜨는 소울 아티스트가 있나요?
대릴 홀: 많이 있습니다. 그러나 영혼은 여러 가지 방법으로 나를 흥분시킵니다. 사람들이 전통적이고 순수한 소울 음악이라고 생각하는 음악일 필요는 없습니다. 영혼 노래 캔
다양한 편곡과 다양한 노래 스타일에 적용할 수 있습니다. 에 사람들 대릴의 집에서 라이브 모두 영혼의 장소에서 왔습니다. 그들이 록 가수든 무엇이든
사람들이 어떤 이름을 붙이든지 간에 모두 마음에서 우러나온 것입니다.
그녀는 알고있다: 에 대해 말하자면 대릴의 집에서 라이브 — 그것은 당신을 위한 순수한 기쁨이어야 합니다!
대릴 홀: 가장 재미있고 창의적인 일인데, 나는 할 수조차 없다… 완전히 새로운 삶을 시작한 기분이다. 그렇기 때문에 나도 그렇게 생각한다.
이 상자 세트를위한 완벽한 시간. 내 인생은 완전한 원의 연속이었습니다. Hall and Oates 경험은 한 바퀴를 돌고 새로운 원이 시작되었습니다. 그 서클에는 John Oates가 포함되지만
내 삶을 음악적으로 다루는 또 다른 방법이기도 하다. 대릴의 집에서 라이브 확실히 내가 그것에 대해 말하는 것의 가장 좋은 예입니다. 마치 내가 완전히 새로운 것처럼 느껴져
음악가.
다음 콘텐츠: Hall and Oates 경험에 대한 John의 견해!
존 오츠 잼
그녀는 알고있다: 내가 Daryl에게 물어보았을 때, Hall and Oates 카탈로그 전체를 상자 세트를 구성하는 것을 들었을 때, 당신의 작업에 대해 충격을 주거나 놀라게 한 것이 있습니까?
존 오츠: 서프라이즈가 없었던 것 같아요. 하지만, 히트곡을 넘어선 음악의 깊이가 있다는 사실을 다시 각성하게 된 것은 분명하다.
우리는 너무 잘 알려져 있습니다. 그것이 바로 당신이 박스 세트를 하는 이유라고 생각합니다. 경력을 보여주고 작곡의 깊이와 폭을 보여주기 위해서입니다. 이것이 바로 우리가 원하는 것입니다. NS
히트곡으로만 우리를 알고 있는 캐주얼 팬이 이 모든 것을 들으면 매우 놀랄 것입니다. 모험적이고 다양한 음악입니다. 하드코어 팬들에게는
수집품에 없는 것들을 얻기 위해 보물을 찾으세요. 저에게는 이것이 이 박스 세트의 마법입니다.
그녀는 알고있다: 데릴이 말했다.
왜 너희들이 특정 John Oates 노래를 라이브로 연주하지 않거나 싱글로 만들지 않는지 당황스럽습니다. 세트를 들은 후 작곡에 대한 접근 방식이 어떻게 발전했다고 생각합니까?
존 오츠: 좋아졌어.. 나에게 작곡은 운동과 같다. 잠시 떨어져 있으면 시작하기가 어렵습니다. 일단 내가 다시
그루브, 그것은 거의 형이상학적인 방식으로 옵니다. 거의 홀린듯.
작년에 제 솔로 앨범에서 있었던 일입니다. 멈출 수 없는 이 필기구에 올랐다. 하지만 동기부여, 기본 스타일, 글쓰기는 정말 변하지 않았다고 생각합니다.
흥미롭게도 수년에 걸쳐 다른 사람들과 협업하면서 작곡가들이 자신의 기술에 매우 비슷하게 접근하는 경향이 있다는 것을 알게 되었습니다. 당신은 당신의 기술을 연마합니다. 당신은 나아진다
그것으로 협력자를 이끌어내는 방법을 배우십시오. 나는 음악의 다른 어떤 부분보다 작곡을 더 좋아한다.
그녀는 알고있다: 스튜디오 작업보다 훨씬 더 많은 작업이 필요합니까?
존 오츠: 스튜디오는 더 분석적이고 기술적입니다. 순간을 포착하려고 합니다. 작곡은 탄생이다. 마치 아기를 낳는 것과 같습니다. 그곳은 삶의
시작합니다.
필라델피아 영혼의 정의
존 오츠를 위해
그녀는 알고있다: "필라델피아 소울"이라는 용어는 당신에게 어떤 의미입니까?
존 오츠: 이것은 매우 흥미 롭다. 우리가 필라델피아 출신으로 얼마나 잘 알려져 있는지 보니 내가 필라델피아에서 4년 동안 살았다는 사실이 흥미롭습니다. 어느
우리는 필라델피아에서 앨범을 녹음한 적이 없습니다. 우리 앨범의 대부분은 뉴욕에서 만들어졌고 일부는 LA에서 만들어졌습니다. 우리는 다른 곳에서 앨범을 만든 적이 없습니다. 글쎄, 우리는 했다 에 벤처
바하마를 제외하고는 모든 음악이 시작된 곳이 바로 뉴욕입니다.
필라델피아는 우리의 뿌리입니다. 그곳은 우리 청년들의 음악을 듣고 창조한 곳입니다. 필라델피아 소울은 로큰롤의 나무에 있는 매우 큰 가지입니다. 나름의
관점. 갬블과 허프는 확실히 떠오르는 사람들입니다. ~이다 그들을. 그들은 그것을 만들었습니다. 그들은 그것을 소유하고 있습니다. 그들은 그것을 잘 나타냅니다. 우리는 그 성장의 일부였습니다. 우리는
필라델피아 영혼 세계의 일부지만 우리는 다른 길을 가기로 결정했습니다. 우리가 관심을 가진 것은 사실 그 이상의 세계관이었습니다.
존이 앞으로 뛴다
그녀는 알고있다: 당신의 직업 생활에서 여전히 당신을 흥분시키는 것은 무엇입니까?
존 오츠: 노래... 노래는 여전히 저를 설레게 합니다. 나는 새로운 아티스트의 새로운 음악을 듣는 것을 좋아합니다. 신인 작곡가, 그들의 관점, 그들이 표현하는 방식. 내 귀가 있어
그것에 관해서는 땅에. 지금 나를 흥분시키는 것은 내가 참여하는 모든 새로운 프로젝트입니다. 나는 많은 것을 가지고 있습니다. 그 중 하나는 일찍 나오는 앨범의 트랙입니다.
11월 호출 마을 420 레코드에서. 60년대 초반 그리니치 빌리지 출신의 민요를 다양한 포크 아티스트들이 모은 컴필레이션 앨범이다.
그것은 내가 Daryl Hall을 만나기 훨씬 전에 내 삶의 매우 중요한 부분이었습니다. 나는 많은 전통적인 미국 음악에 빠져 있었다. 포크와 블루스 - 그게 내 일이었습니다. 그것이 내가 연주하는 것을 배운 음악이었다
기타 [with]와 어린 시절 사랑. 저는 트랙을 만들어 달라는 요청을 받았고, 그래서 저는 오래된 Dave Von Ronk 노래를 아주 뿌리깊고 원시적인 방식으로 만들었습니다.
흥미롭게도 음반사는 “와, 이렇게 앨범을 통째로 하고 싶나?”라고 말했다. "네!" 네, 정말 기대됩니다. 나를 위해, 이것은 정말로 완성될 것이다
원. Hall and Oates의 일원으로 알려짐 - 팝 히트곡과 우리가 만든 음악의 모든 유산으로 유명함... 저는 몇 년 동안 음악을 해왔습니다. ~ 전에 저것. 그것의
내가 몇 년 동안 강조한 것이 아닙니다. 나는 지금 더 빠져들고 있다.
더 많은 음악 독점
크리스 코넬 비명
푸시캣 인형
제시카 심슨
