אין זה פלא כי מרכז פיילי - המתמקד בדיון במשמעות התרבותית, היצירתית והחברתית של הטלוויזיה - אירח שָׁקוּף פאנל השנה ב- PaleyFest בניו יורק. שָׁקוּף היא אחת מתוכניות הטלוויזיה המשמעותיות ביותר מבחינה תרבותית כרגע... לא בטלוויזיה, בהזרמה אֲמָזוֹנָה. התוכנית זכתה השנה בשש אמי והפכה לחלק מהזמן התרבותי לאחר עונה אחת בלבד. ג'פרי טמבור והצוות דנו כיצד הדינמיקה מאחורי הקלעים מקלה על הופעתו האיקונית.
![דונלד טראמפ ג'וניור](/f/95d3eed5cad50ab118e7376ce384940c.gif)
ברגע שהם עלו על הבמה, צוות השחקנים של שָׁקוּף — גבי הופמן (אלכסנדרה), ג'יי דופלאס (ג'ושוע), איימי לנדקר (שרה), ג'ודית לייט (שלי) וג'פרי טמבור (מאורה) - והבמאית ג'יל סולוואי חילקה במהירות כמה ספוילרים לפרק הראשון של עונה 2: ג'וש וראקל בהריון, ושרה ותמי הולכות נָשׂוּי! הפרק יחקור גם את שורשי משפחת פפרמן על ידי תיאור האופן שבו נשפשה ירושה משפחתית לאחר השואה. כשנשאל כיצד התוכנית תשתנה כעת כשהציבור ראה עוד סיפורים של טרנסים בטלוויזיה, כמו קייטלין ג'נר'S אני קייט, רמז סולוואי כי בעונה הבאה יהיו יותר דמויות טרנס ותציג חוויות השונות מאלה של מאורה וקייטלין כנשים לבנות מהמעמד הגבוה שעברו מאוחר יותר בחייהן.
![יצוק שקוף](/f/cf77f3ad633bcbf6076f839fc23cf623.jpeg)
טמבור התייאשה מכך שהוא מכונה "מאוחר יותר בחיים". הוא גם דן כיצד, אפילו בגיל 71, למד כל כך הרבה על עצמו ממשחק אישה. הוא גילה כי תחילה חשב שיהיה לו קשה עם "החיצוני" של הדמות, אך הוא גילה שהוא אוהב לקבל מני-פדיס ולהביט במראה ולראות את מאורה. הוא ציין כי האתגר האמיתי של התפקיד הוא "הפנים" וחקר חלקים שונים שלו.
"גיליתי שאני מסוגל לחבר יותר לג'פרי מכפי שחשבתי שאי פעם אוכל... תוכל להשתמש בכל את עצמך ולא רק את החלק הגברי, או את החלק המקובל... אני לומד על עצמי... והיא מצליחה תלמד אותי."
הוא גם אמר שכשהוא משחק את מאורה, הוא מוצא את הפיזיות שלו משתנה. הוא השווה זאת בהומור לתחושה של תג מגרד על החולצה שלך, "אני קצת מצחיק, אני נהיה רגיש מאוד ..."
יותר: סדרות 9 מביאות את המאבקים הטרנסג'נדרים לחזית
טמבור ושאר השחקנים ייחסו את יכולתם להיות פגיעים ואמיצים במצלמה להנהגת הבמאית ג'יל סולוואי. כל שחקן דיבר באריכות על האהבה שיש לקאסט אחד לשני מאחורי הקלעים ועל כמה נוחה ואוהבת הסביבה. חבר קהל העוסק בתעשיית הבידור העיר שהסביבה שהם מתארים נשמעת שונה מאוד מסרט או תוכנית טלוויזיה טיפוסית והקאסט. התבדחו שהם בכת ש"בכו וגיששו זה את זה ". סולוואי לקחה את זה למקום רציני כשאמרה שזה לא קסם פולחן שגרם לסט שלהם להרגיש אחרת, זה היה ה כוחה של מנהיגות נשית.
"הדבר שאנחנו לא חווים בעבודה הוא כוחו של הפמיניזם. אני מביא לעבודה מנהיגות נשית שבה אני לא מנסה להשיג זריקה, אני לא מנסה להגיד את דברי נכון, אני לא מנסה ללכוד משהו... מה שהכי חשוב הוא שיהיה לנו כיף ונתייחס טוב אחד לשני... שבעיניי זה להביא פמיניזם עֲבוֹדָה."
היא השוותה את סגנון הבימוי שלה למה שאמא הייתה עושה אם לילדיה יהיו חברים והם הולכים להעלות הצגה בחוץ. היא תוודא שיש להם מספיק חטיפים, יתייחסו היטב אחד לשני ושהם יודעים שכל סוג של משחק שהם מעלים הוא "המשחק הנכון".
היא המשיכה לדבר על אחת מההשפעות המנחות שלה, מיק נפייר מתיאטרון העצבנות בשיקגו, שלימד אותה תהליך ערך על פני מוצר ואומר, "אם תעדיף את התהליך, תקבל מוצר טוב יותר." צוות השחקנים דיבר על איך שלם שָׁקוּף צוות וצוות, אפילו התוספות והחבר'ה שמסיעים את הטנדרים מלאים בציוד, אימצו את האתוס הזה ויצרו סביבה המאפשרת לטמבור ולשחקנים האחרים לחקור את עצמם ואת דמויותיהם בצורה עמוקה יותר מאשר ברוב הטלוויזיה הופעות.
לטמבור היה השורה הטובה ביותר של הלילה כשהשיב, "ואין שום סיבה שזה צריך להיות אחרת. חוץ מפחד, עליונות גברית וחרא סוסים ”.