הבמאי דיוויד ייטס די בבית הארי פוטר מַעֲרֶכֶת. לאחר שלקח את ההגה בפרק החמישי, הארי פוטר ומסדר עוף החולייטס היה האיש שהדריך את הזיכיון בפרק האחרון שלו - הארי פוטר ואוצרות המוות.
ייטס באמת הטביע את חותמו כשביים את סדרת ה- BBC המרגשת מצב המשחק שבסופו של דבר שוחזר באמריקה עם בן אפלק וראסל קרואו.
העבודה המדהימה הזו משכה את עינו הארי פוטר מפיקים שהזמינו אותו להשתלט ולצלם מסדר עוף החול.
לאחר שכיסאות מנהלים מוזיקליים עברו בזכיינית החל מכריס קולומבוס, מיד התברר שהארי פוטר מצא את הבמאי שלו לשאר הזיכיון.
ייטס יושב עם SheKnows בלונדון למחרת הצגת הסרט והכניס אותנו לעולם הארי פוטר ואוצרות המוות ומדבר על כמה שהוא נפעם מההופעות של שלושת ההובלות שלו - דניאל רדקליף, אמה ווטסון ו רופרט גרינט.
עולמו של הארי פוטר דרך עיניו של דייויד ייטס
היא יודעת: קודם כל, בין המשימות הגדולות להתמודדות הארי פוטר ואוצרות המוותהיכן לפצל את הסרטים. איך החלטת בנקודת פיצול?
דיוויד ייטס: היו לנו שני סיומות במקור. האחד היה מותו של דובי, שהסתיים בצורה מלנכולית מאוד, על החוף, משקיף אל השמים החשוכים והמאיימים. זה לא היה נכון כי זה הרגיש קודר מדי, במובן מסוים. אחר כך סיימנו במצוק של ממש, כשהארי על השערים, בלטריקס מחלק את שערו, אנו רואים את הצלקת שלו ואנחנו יודעים שהם תקועים עכשיו, נלקחים לאחוזת מאלפוי. ואז הייתה לי סצינה בראש שרציתי לעשות מההתחלה. חשבתי, "האם זה לא יהיה מגניב אם תראה את וולדמורט יחד עם דמבלדור, ואם הוא יחלל את קברו של דמבלדור?" הייתה לי הסצנה הזאת בראש ולא ידעתי איפה לשים אותה. עמדתי להתחיל איתו את הסרט השני, כי חשבתי, "לפתוח את הסרט השני בזה יהיה ממש כיף." אז אמרתי, "בואו לצלם אותו, ונניח אותו בתחילת הסרט השני." אבל בגלל ששני הסיומות האלה לא עבדו [
צוחק], שמתי אותו בסוף הסרט הראשון והראיתי אותו לבחורים וכולנו הרגשנו אותו דבר - זו דרך מהנה לצאת. זה מציק לך חלק 2, שיש בו הרבה קרבות וקרבות.
היא יודעת: האם שני סרטים הקלו על הכניסה לכל ההיבטים של הגמר הארי פוטרספר שרצית? כמו כן, מדוע שני סרטים ולא אחד?
דיוויד ייטס: אני חושב שחלק מזה הוא שזה בעיקר לאוהדים, לאנשים שהיו נאמנים ונאמנים לדברים שאנחנו עושים. קיבלתי חבטה על חמש ושש על כך שהשארתי דברים בחוץ, וזה הולך להיות האחרון אי פעם הארי פוטרניסיון, אז... ניסינו להיות נדיבים ככל האפשר. כמו כן, מבחינה פרקטית, עברתי ורשמתי את כל הדברים שרציתי בסרט וזה היה הסרט היקר ביותר אי פעם. האולפן לא היה יכול להגיע, הם היו מטורפים להאיר אותו. אפילו ב הארי פוטר רמות, זה היה בלתי אפשרי. זה היה אורך ארבע שעות ועולה מיליונים. זה היה עולה כמה שני הסרטים האלה עולים.
אוצרות מוות התחלות
היא יודעת: דיברנו על איך הסרט נגמר, אבל אתה יכול לדבר קצת על ההחלטה שלך איך הסרט התחיל ועל תקריב העיניים של ביל ניי?
דיוויד ייטס: מאוד רציתי להתנתק מהפתחים האלגנטיים של העבר. אני חושב שאתה מתחיל לחזות איך שתי הסצנות הראשונות הולכות להיות בתוך א הארי פוטר סרט. אתה עובר את "WB" ואז יהיה מעבר אלגנטי. ואמרתי, "אלוהים, בוא נשבור את זה." חשבתי, "זה מושך את תשומת ליבך מיד." אני אוהב את הרעיון של הורקרוקס בחול, ואם הייתי יכול להגביר אותו עוד יותר הייתי עושה זאת. אני אוהב את הרעיון של כולם יושבים בחושך, שוללים מהם רק תמונות, מרגישים את הדבר הנורא הזה סביבם ואז פתאום [חובט באצבעותיו] יש זוג עיניים מוזר זה. זה היה ניסיון לשבור את הקצב של האופן שבו שני הסרטים האחרונים התחילו, ולרגש את הקהל לתחושה של, "הו, זה שונה מאיך שאנחנו רגילים להתחיל ". השאיפה מאחורי זה הייתה להפוך אותו ליותר מפתיע וקרבי ומשונה - להיות מעט לא נוח.
היא יודעת: הרבה מעריצים מדברים על הנשיקה בין הארי להרמיוני. קח אותנו בתוך ההחלטה להכניס את זה לסרט ומה היה תהליך הצילום.
דיוויד ייטס: היה לנו סט סגור, כדי שהם ירגישו בנוח. היו בעיות סביב העירום - הדירוג היה מודאג. לא רציתי שדן ואמה יתפשטו לגמרי כי זה לא נוח. אז היו לנו אותם בג'ינס ודברים כאלה. האולפן היה עצבני לגבי זה וחברי הרייטינג חזרו ואמרו, "נצטרך לסטור על הודעת חושניות בחזית הסרט." האולפן ביקש שננסה לשים יותר עשן כדי לכסות אותם, מה שניסיתי, אבל זה פשוט נראה כאילו הם נמצאים בסאונה [צוחק]. ויש את כל הרגע שבו רופרט צופה בהם, אז אתה חותך לרופרט ואז אתה חותך אותם ואתה רואה את שני הראשים האלה ואת כל הקיטור הזה. אז צלצלתי אליהם ואמרתי, "חבר'ה, יש לי גרסה ששומרת על חושניות כלשהי ואנחנו צריכים לעשות את זה." אז נתקענו בגרסה קצת יותר חושנית. יש גרסה נוספת שהיא אפילו יותר מכוערת [צוחק].
ילדים ו הארי פוטר 7
היא יודעת: האם אתה מודאג מכך שילדים צעירים עלולים לפחד מדי מהגרסה הקולנועית של הארי פוטר ואוצרות המוות?
דיוויד ייטס: ובכן, אתה יודע, אהבתי לפחד כילדה. אני אוהב לפחד. נהגתי לצפות רופא ש בזמן שהסתתרת מאחורי הספה, כמוך. אבל אני חושב שהורים צריכים להיזהר, יש להם PG-13. יש לו את הדירוג הנכון. ראיתי ילדים יוצאים מהתיאטרון, היו לנו כמה הקרנות. הבנים אוהבים את זה במיוחד, הם ממש זועפים מזה. האם אקח את הילדים שלי? אין לי ילדים, אבל אם היו לי, אם הם היו תשע או עשר או אחת עשרה, אני לא יודע. אזהרה לגבי התעמלות.
היא יודעת: השימוש באנימציה להצגת סיפורו של אוצרות מוות היה מבריק. מדוע בחרת ללכת בדרך זו?
דיוויד ייטס: כל זה התחיל אצל סטיוארט קרייג, שהוא מעצב ההפקה הנפלא. חשבנו על מסלול לייב אקשן, אבל אני לא חושב שזה היה עובד. זה היה מרגיש קצת מסורבל. ואז העלה סטיוארט את תמונות בובות הצל הנפלאות האלה מהתקופה הוויקטוריאנית, שהיו מפוארות בהחלט. ואז מצאנו את הבחור הנפלא הזה בשם בן היבון שהוא אנימטור והוא פיקח עלינו על כל הרצף. רק רציתי שזה ירגיש ממש אליפטי. רציתי שזה ירגיש כאילו אנחנו הולכים למקום אחר, בעצם, להתעלות על המקום שבו אנחנו נמצאים. למעשה ממש קשה לצאת מהסרט במשך שלוש דקות ולעצור את הסרט לסיפור [צוחק]. זה היה צריך להיות ממש יפה.
ה הארי פוטר לִרְקוֹד
היא יודעת: לבסוף, אשמח לדון בסצנת האוהלים שבה הארי והרמיוני רוקדים יחד. איך הגעת לשיר של ניק קייב ולמה רצית את הסצנה הזאת בסרט?
דיוויד ייטס: [כותב] סטיב קלובס אמר לי - עבדנו בחוץ במשרד - והוא אומר לי, "זה עשוי להישמע ממש מוזר, אבל יכולתי לראות אותם רוקדים, "וברגע שהוא אמר את זה, אמרתי," אלוהים אדירים, אתה צודק, זה יהיה גדול. בואו לגרום לזה לעבוד. בוא ננסה את זה. " וזו סצינה שנראית כמפרידה בין אנשים - יש אנשים שאוהבים אותה, יש אנשים ששונאים אותה לחלוטין. אני אוהב את זה, בגלל זה זה בסרט. אני מוצא את זה מאוד רך, מצחיק מאוד, מרגש מאוד. בשבילי, מדובר בכך שהם הופכים למבוגרים, גדלים בצורה מאוד כואבת. קיבלתי כוריאוגרף נפלא בשם אנתוני ואן לאסט, ואני יודע שזה לא נראה כוריאוגרף במיוחד, אבל למעשה, זה כן. הכל היה על המבוכה של הרגע, קצת להתיר. אני אוהב את הרעיון שהם מוצאים נחמה זה בזה כאשר נראה שהכל מתפרק. זה נראה דבר מאוד טבעי לעשות - לנסות לספק חום זה לזה כחברים. בשבילי, זה רגע מאוד מיוחד בסרט - אבל אני יודע שזה משגע כמה אנשים [צוחק].
היא יודעת: ושימוש בניק מערה ...
דיוויד ייטס: הייתי צריך למצוא קטע מוזיקה מלנכולי. זה היה צריך להתאים לטון של החלק הזה של הסרט, אבל גם להרים אותך, בצורה מוזרה. קשה למצוא את הטון הזה בשיר. היה לי בחור בשם מאט ביפא, שהוא בחור מוזיקה נפלא, שלח לי הרבה רצועות מהכל. הקשבתי למאות מהדברים האלה וכמעט ויתרתי על התקווה, וחשבתי, "אה, אין כמו שאני יכול להרגיש בו הראש שלי." ואז לחצתי על פליי וניק קייב התחיל, וחשבתי "זהו זה". הפחד הכי גדול שלי היה לשחק אותו עבור דן ואמה, כי חשבתי, "אלוהים, הם הולכים להבין?" כי היה לי חשוב שהם יבינו גם את המוסיקה, שהם מרגישים זה. אז שיחקתי את זה בשבילם, וזה היה הרגע הכי עצבני שלי, ושיחקתי אותם בשבילם והייתי כאילו, "אוי אלוהים, הם הולכים לאהוב את זה?" והם אהבו את זה.
רוצה עוד חדשות ועדכונים של הארי פוטר?
בדוק את שלנו אתר מעריצי הארי פוטר! >>
