רון האוורד הוא אחד הבמאים המצליחים והפופולריים ביותר בהוליווד. כמובן, האוורד עשה קצת משחק בימיו. הוא שיחק את אופי על המפורסם מופע אנדי גריפית כילד, כיכב ימים שמחים, ושימשה כדמותו המרכזית של ג'ורג 'לוקאס באייקוני גרפיטי אמריקאי. אבל קריירת הבימוי של האוורד היא שחיזקה את מקומו בעולם הקולנוע כאחד הכוכבים הבהירים ביותר שלו.
אנחנו מדביקים רון האוורד על סט סרטו האחרון, הקומדיה הראשונה שלו מזה שנים - הדילמה. הסרט מגיע לבתי הקולנוע 14 בינואר ומככב וינס ווהן, קווין ג'יימס, ג'ניפר קונלי ו וינונה ריידר כשני זוגות שבמרכזם סוד שעשוי להרוס נישואים ואולי גם ידידות.
האוור צעק "חתך" וניגש לדבר עליו הדילמה איתנו, כמו גם להגיש כמה סיפורים שלא יסולא בפז מארבעת העשורים שלו בקולנוע.
של רון האוורד דִילֶמָה
היא יודעת: אני סקרן, עם מה מצאת ג'ניפר קונלי את מי שביימת לזכייה באוסקר נפש יפה - שחקנית כוכבים שבאמת לא עשתה הרבה קומדיות?
רון האוורד: לא, היא לא. פגשנו הרבה נשים ודיברנו איתן וחשבנו על זה. ג'ניפר, תמיד רציתי לעבוד איתה שוב, ווינס הוא מעריץ. למרות שהסיפור שלהם חשוב וזה סיפור אהבה ואתה רוצה לדאוג לו, הוא לא באמת מנסה אווירה של רומקום. ובחיים, אתה יודע, יש לה חוש הומור נהדר ואנחנו ניצלנו את זה, אבל הדמות שלה לא צריכה לשאת את הסרט בצורה קומית. אבל היא כן חייבת להכניס לתוכה פרספקטיבה ומימד אמיתי ולעזור להעלות את ההימור כמה שתרצה לראות שהיא ווינס יסתדרו ותנחת על הרגליים במערכת היחסים שלהם. אתה משתרש עליהם.
היא יודעת: במה זה היה שונה מלכוון אותה פנימה נפש יפה?
רון האוורד: ובכן, היא נהדרת ובהחלט דיברנו על ההבדלים לפני שנכנסנו לזה. הדבר שכנראה התרשמתי ממנה ביותר הוא זה נפש יפה היה תסריט מאוד הדוק ובוודאי, סטנו קצת. אני תמיד פתוח לזה. אבל זה היה ניצחון אמיתי של מחשבה, תכנון וביצוע. ראסל קרואו היה זה שבאמת נאלץ להמר ולהתנסות כל יום במה שהוא עושה. זה בגלל שהוא התמודד עם מחלת הנפש ולא היינו בטוחים לאן זה צריך להוביל אותנו בכל סצנה. אבל מבחינת דמותה של ג'ניפר, הכל היה די ברור. כאן פנימה הדילמה, כל כך הרבה על להגיב לבחור שלה, רוני. אז כשאנחנו נסחפים לתפיסות החופשיות והאלתור החופשי, זוהי שטח זר בשבילה. והיא הייתה נהדרת. היא יצרה הרבה קומדיה וגם רק רכבה עם כל מה שקורה, הפכה את זה לאמיתי ולוקחת את הסצנה לכל מקום שהיא הולכת. ממש התרשמתי מזה. אבל זה סוג של דמות שונה מאוד וסט סצנות שונה מאוד. אז היה ממש כיף לעבוד איתה ככה.
על רון האוורד דִילֶמָה מַעֲרֶכֶת
היא יודעת: באיזו סצנה ראינו אותך מצלם היום?
רון האוורד: אנחנו עושים סצנה ב- B&V, שזה מקום שהוא מקום העסק של וינס וקווין. קווין משחק במעצב מנועים [רכב] ושותפו, רוני, הוא יותר איש מכירות. יש להם את הפרויקט העצמאי הזה עם תאריך יעד מאוד הדוק - המון המון לחץ. החברה שלהם על הקו ויש את הרגע הזה שהוא סוג של רגע סף שבו הדמות של וינס צריכה להחליט כמה מהסוד הזה הוא גילה שהוא רוצה לספר לקווין. הוא לא ממש יודע את כל הפרטים, שזה סוג של קומדיה של הסיפור. הוא אף פעם לא באמת יודע. הוא כל הזמן מרכיב את הפאזל - או מנסה. זה נותן לו את חוסר הוודאות הזה. זה הלחץ האמיתי של שני החבר'ה שיודעים שמשהו מפריע לשני. אף אחד לא באמת יודע מה. זוהי סצנה שבה שניהם דיג בסביבה ושניהם מנסים להבין זאת.
היא יודעת: ברור שאתה יכול לעשות כל סרט שאתה רוצה. מה הכריח אותך לעשות הדילמה?
רון האוורד: חשבתי שהדמויות ממש מעניינות. זה באמת היה מותאם במיוחד עבור וינס - או תוכנן מתוך מחשבה עליו. חשבתי שהוא יהיה נהדר בזה והוא פנטסטי. הוא פשוט יצירתי וממציא להפליא ופשוט הביא הרבה לדמות. עניין אותי לנסות למצוא קומדיה שתעשה שוב. קצת התגעגעתי לזה בדרכים מסוימות. הסתכלתי סביבי והבנתי שעבר עשור או יותר מאז שעשיתי כזה. תמיד היה קשה למצוא סיפורים שהרגשתי שהם, כשלעצמם, מספיק טריים ומסקרנים מספיק, כך שבאופן בימוי יהיה גם כיף לעשות עם זה. זהו סוג של מותחן פסיכולוגי קומי. הדמויות נהדרות, הסצנות מצחיקות. אבל הסיטואציות הן אמיתיות והן מתאימות לסוג של דחיפות קולנועית וגישה חזותית קצת שונה ממה שהיית עושה בקומדיית דמויות ישרות.
היא יודעת: למה לירות בשיקגו?
רון האוורד: גם הוא [וינס ווהן] ואלן לוב הם משיקגו. זה נראה טבעי. אני חושב שככל שנכנסתי לסיפון, התעניינתי יותר להפוך אותו למקום. אז קצת דחפתי את זה. וינס היה מדריך נהדר בהקשר זה. לא היו לנו את הבלקהוקס בסרט בדראפט הראשון או במעגל ויינר. כעת יש לנו סצינות מפתח בסביבות אלה. אני גם חושב שסל טוטנו מאוד נהנה לצלם כאן. הוא רק צילם כאן פרסומות בעבר. אהבתי את זה לפני 20 שנה לעשות תפאורה אחורית, שהשתמשו בעיר בצורה שונה מאוד. אבל זה היה מעולה. הדבר השני שאני מאוד אוהב בו הוא שיש סוג של - מונחים של וינס - אבל מערכת מודרנית מאוד של מערכות יחסים שקשורות ביניהן, אבל אנחנו עושים את זה בצורה מאוד רעה במערב התיכון. יש לו טעם אחר שבאמת צץ באמצעות השכתובים, אם כי החזרה. אנחנו יוצאים מזה קצת יותר קומדיה, אבל זה גם נותן לכולו טעם אחר, אווירה אחרת. אני ממש שמח על זה. אם הסיפור הזה היה מתרחש בניו יורק או בלוס אנג'לס, אני חושב שאולי יהיה לו צליל וקצב קצת יותר מוכרים. זה משהו שלא בהכרח התמקחתי עליו. פשוט ידעתי שאני אוהב את שיקגו ושזה שונה.
השחקן הפך את שיעורי הבמאי
היא יודעת: האם יש לקחים שלמדת על עבודה על קומדיה עוד כמה שנים אנדי גריפית ו ימים שמחים שאתה עדיין מגיש בקשה?
רון האוורד: בהחלט. הרבה זמן לא חשבתי עליהם אבל האינסטינקטים שלי הם לנסות למצוא מה מצחיק ועדיין נכון כמה שיותר. אז כנראה שזו הסיבה שהייתי נוטה לקחת על עצמי סיפור כזה בניגוד למשהו רחב יותר ויותר סטירות ויותר מוגבר. אני חושב ימים שמחים בהחלט נהיה גדול ורחב אבל מנקודת המבט של השחקנים ואני חושב שאפילו הסופרים - מחוץ לעובדה שפונזי יכולה לצלם האצבעות שלו ולגרום לדברים לקרות, תיבות ג'וקים נדלקות, בנות מופיעות - אחרת זה היה סוג של גרסה מוגברת של המציאות עוֹלָם. אנדי גריפית בהחלט היה זה. אני זוכר כילד קטן, בן שש או שבע, אנדי אמר, "אני יודע שזה מצחיק, אבל זה פשוט לא נשמע נכון. אנחנו לא יכולים להקריב את הדמויות רק בשביל בדיחה ". זה היה הטון והסגנון של ההצגה בניגוד, למשל, בוורלי הילבילס, שהשתמשה באנשים כפריים מסוגים בעלי השפעה קומית רבה. אבל זה נימה אחרת. זה סגנון אחר. ואני, אגב, לא כותב קומדיה. אבל גדלתי סביב קומדיה ואני קהל ממש טוב. זו הסיבה שמצב כזה לעבוד עם וינס וקווין ממש כיף לי.
