Abbiamo chiacchierato con i cervelli dietro il film Salto — il regista Tim Hill e il produttore Chris Meledandri. Questi due ragazzi hanno dei grandi successi alle spalle, tra cui Alvin e i Chipmunks, Era glaciale e Detestabile me. Scopri come hanno portato la loro visione del coniglietto pasquale dal tavolo da disegno al grande schermo.
Prima di lavorare su Salto,Tim Hill's curriculum impressionante include scrittore e sviluppatore di SpongeBob SquarePantaloni e Alvin e i Chipmunks. lui e Chris Meledandri, il produttore diSaltoe CEO di Illumination Entertainment, hanno lavorato insieme su Alvin e i Chipmunks e si sono riuniti per questo film che mescola un'animazione straordinaria con l'azione dal vivo. Meledandri ha anche aiutato a supervisionare o produrre esecutivamente altri film di successo come L'era glaciale: il crollo, i robot, il film dei Simpson e Horton Hears a Who del Dr. Seuss.
Hill e Meledandri si sono seduti per una tavola rotonda per discutere del loro nuovo film. Nota: Non tutte le domande sono venute da me, ma per evitare confusione sono indicate come tali.
Domande e risposte con Tim Hill e Chris Meledandri
Lei sa: Da dove è nata l'idea di creare un film d'animazione pasquale live action?
Chris Meledandri: L'idea originale era quella di rivelare un lato della nostra mitologia pasquale che nessuno aveva mai visto prima. Una volta che abbiamo iniziato a pensarci, si sono aperti tutti i tipi di possibilità. Questa idea di farlo attraverso la prospettiva del figlio un po' ribelle e sovversivo del coniglietto pasquale sembrava un ottimo modo per andare. La storia non è specifica per la Pasqua. Sembrava una grande direzione del personaggio in cui interpretare una storia contro questi segreti su una mitologia che tutti conosciamo.
Lei sa: Hai parlato della mitologia, della sua creazione e di quelle idee. Ne hai sentito il peso? Stavi parlando del fatto che in realtà non c'è già qualcosa là fuori che dice cosa succede davvero a Pasqua come a Natale.
Chris Meledandri: C'erano molte idee nello sviluppo iniziale della sceneggiatura, ma fortunatamente per me, ho dovuto trasferire questo fardello a Tim.
Tim Hill: Hai ragione a sottolineare che ha una mitologia tutta sua che abbiamo inventato, ma abbiamo preso una pagina dal film di Natale. Quando pensi ai film di Natale, Babbo Natale ha il suo Polo Nord. Ha il suo mezzo di trasporto e poi ci sono stati centinaia di film su quello spazio in cui lavora e cosa fa a Natale e quanto sia importante per il mondo. L'abbiamo guardato, ma sono sicuro che ci ha informato in qualche modo di, mentre lo guardi, cosa succede? Bene, come hanno fatto tutte queste caramelle? Cosa fanno tutto l'anno? Fanno caramelle e riempiono i cesti pasquali pieni di caramelle e le mettono in questa slitta a forma di uovo, trainata da 100 pulcini.
Chris Meledandri: Il colpo di scena è che in realtà è stato preso in prestito dal coniglietto pasquale anziché dal coniglietto pasquale che lo ha preso in prestito da Babbo Natale.
Tim Hill: Abbiamo deciso che se avessi parlato con il coniglietto pasquale, avrebbe detto che era lì prima di Babbo Natale. Quella tradizione era prima della tradizione natalizia, solo perché il coniglietto pasquale è in realtà una tradizione pagana.
Chris Meledandri: Solo per aggiungere a ciò, in definitiva, la storia è dal punto di vista del personaggio ed è un film grande, divertente, affascinante e divertente, ma ti dà solo un'idea del nostro modo di pensare. Una cosa su cui Tim era molto intento era che, se avessimo intenzione di aprire le tende di questo... mitologia che non hai mai visto prima, che doveva essere solo la rappresentazione visiva del mondo stesso spettacolare. Doveva avere la portata dello spettacolo che avresti associato a una parte della nostra mitologia culturale. Tim ha lavorato per mesi e mesi e mesi con i nostri team di artisti nel tentativo di definire visivamente cosa ha questo luogo magico sotto l'Isola di Pasqua, come sarebbe.
Lei sa: Pensavo che la musica fosse moderna e creasse quella sensazione davvero pazza, moderna e divertente. Come hai deciso che musica usare? E come hai deciso che E.B. dovrebbe suonare la batteria?
Tim Hill: Abbiamo sicuramente cercato sia musica popolare che roba che fosse in grado di suonare la batteria. O se non lo fosse, faremmo la nostra traccia di batteria. Ad esempio, quella canzone di Taio Cruz, quando la ascolti senza il tamburo, non c'è davvero molto lì. Ma l'abbiamo preso. Avevamo Ali Dee di New York, che ci ha lavorato scoiattoli con me, mettendoci sopra delle tracce di batteria. È una cosa divertente, ma come storia secondaria, il modo in cui lo hanno animato mentre suonava la batteria è come registrare effettivamente il ragazzo che suona la batteria in studio e poi inviarlo agli animatori di Rhythm.
Lei sa: Quando ti è venuto in mente il concetto, cercavi di attraversare tutte le fasce d'età? Era questo il concetto originale o si è evoluto?
Chris Meledandri: Realizziamo film dal punto di vista di ciò che ci piace e si dà il caso che ciò che ci piace abbia l'opportunità di essere riprodotto su un vasto pubblico. I temi della storia di cui stiamo parlando sono cose che saranno sicuramente più rilevanti per genitori o persone che di recente hanno capito cosa vuol dire passare a età adulta. La scelta di Russell Brand, che è un attore che ha queste qualità meravigliosamente sovversive, ma quello che hanno scoperto Tim e Russell, è irresistibilmente affascinante. La nostra speranza è che gli elementi presenti in questo film siano elementi che parlino al pubblico di tutte le età e trascendano l'idea che tutti noi ricordiamo la magia della Pasqua dalla nostra infanzia. Ma siamo anche tutti dei bambini cresciuti.
Lei sa: Mi ha colpito il fatto che il film, nonostante alcuni temi molto complicati, non diventasse per niente cupo. Le cose più spaventose erano i berretti rosa. È stata una decisione consapevole per evitare che diventasse troppo buio?
Chris Meledandri: Penso che il film rifletta chi è Tim. Tim è qualcuno che sta pensando a temi e cose. Come artista, come regista, andare nel luogo oscuro non è dove va.
Lei sa: Quando è nata la decisione di coinvolgere David Hasselhoff entrarci dentro?
Tim Hill: L'idea della scena era che stavamo cercando di affrontare il coniglio che parla e chi sarebbe rimasto scioccato e chi no. Una cameriera che ha visto tutto direbbe: "Qualunque cosa". Hasselhoff parla con una macchina o lo ha fatto per molto tempo. Quindi, non sarebbe turbato. Penso che sia così che è nata quell'idea. Inoltre, volevamo davvero che E.B. avere un luogo per le audizioni, e quale posto migliore di un teatro di fronte a David Hasselhoff? L'idea che David fosse più grande della vita, che avesse l'umorismo di prendersi gioco di se stesso e di dire: "Non mi è piaciuto. Lo amavo." Dato che la telecamera sta spingendo su di lui e per lui per giocare con noi in quel modo, non ce lo aspettavamo, ovviamente, ma è andato tutto molto bene.
