Apa yang David Bromstad katakan harus diketahui oleh setiap calon seniman – SheKnows

instagram viewer

Jadi pengen jadi artis. Kami berbicara dengan David Bromstad dan mendapatkan tipnya sehingga Anda benar-benar dapat menghasilkan uang dengan melakukan apa yang Anda sukai (dan berhenti mengganggu ibu dan ayah untuk uang sewa).

wawancara kerja
Cerita terkait. 7 Pertanyaan Mengerikan yang Seharusnya Tidak Anda Tanyakan Dalam Wawancara, Tidak Peduli Apa Kata Saran Online
David Bromstad

Tips untuk artis muda

Mengapa Anda harus pergi ke Arty Party

Jadi pengen jadi artis. Kami berbicara dengan David Bromstad dan mendapatkan tipnya sehingga Anda benar-benar dapat menghasilkan uang dengan melakukan apa yang Anda sukai (dan berhenti mengganggu ibu dan ayah untuk uang sewa).

Anda mungkin tahu David Bromstad untuk desain rumahnya, tapi dia adalah seorang seniman di hati.

Ketika Putri duyung kecil, Si cantik dan si buruk rupa, dan Aladin dirilis selama puncak era digambar tangan untuk Disney, Bromstad di sekolah tinggi dan langsung tahu bahwa ia ingin menjadi seorang animator. Jadi dia mulai mengejar mimpinya untuk menjadi seorang seniman.

click fraud protection

Bromstad menghadiri Sekolah Tinggi Seni dan Desain Ringling di Sarasota, Florida, karena itu adalah salah satu sekolah terbaik yang direkrut Disney saat itu. Tapi ketika dia memulai kelas animasi, dia merasa itu membosankan. “Menggambar hal yang sama berulang-ulang, dan lagi, saya berpikir, ‘Saya tidak berpikir ini untuk saya,'” kata Bromstad tentang pengalaman itu. Sebaliknya, dia memutuskan untuk membangun keterampilan menggambar dan melukisnya untuk membuka pilihannya.

Sementara dia mencapai mimpinya bekerja untuk Disney, akhirnya Bromstad menemukan dirinya berkembang sebagai seorang seniman dan melakukan mural lukisan di kamar anak-anak mengatakan, "Saya tidak tahu mengapa saya melakukan ini, tetapi saya tahu itu akan mengarah ke suatu tempat." Dan itu pasti telah melakukan. Itu membuatnya akhirnya mencoba untuk Bintang Desain di mana dia memukau penggemar dengan karya seni dan karyanya karier terlempar menuju kesuksesan. Tetapi bahkan ketika bisnis desainnya tumbuh, dia masih kembali ke cinta pertamanya seni, melakukan lukisan kustom dan terjangkau meregangkan kanvas.

David Bromstad mengajari kita cara memilih seni >>

Dia mampu mengubah seninya menjadi karier yang sukses, dan kami dapat mengambil tipnya untuk pelajaran yang dia pelajari di sepanjang jalan.

Lukisan David Bromstad

kurva belajar

SheKnows: Pendidikan formal versus "sekolah kehidupan", mana yang paling penting bagi seorang seniman?

Bromstad: Pendidikan pasti menjadi kuncinya. Anda mendapatkan prinsip dasar Anda ketika Anda di sekolah, yang sangat penting untuk mengembangkan struktur yang bagus untuk siapa Anda sebagai seorang seniman, tetapi selain itu? Anda sendirian.

Saya tidak akan pernah mengambil pendidikan saya, tetapi sekolah kehidupan adalah tempat Anda mendapatkan pukulan keras; di situlah Anda membayar iuran dan di situlah Anda belajar banyak sebagai seniman dan pribadi.

SheKnows: Bagaimana mengetahui teknik seni yang berbeda (yaitu, melukis, memahat, dll.) membantu karir Anda?

Bromstad: Saya hanya dilatih melukis dan menggambar saat di sekolah. Saya belajar sendiri melalui kebutuhan "Saya harus punya gaji" tentang cara membuat patung, seni 3 dimensi, pembuatan furnitur, gaya penyangga yang semuanya berasal dari kebutuhan proyek. Ketika saya sedang tidak bekerja dan seseorang bertanya kepada saya, “Hei, bisakah kamu bekerja dengan kayu?” Saya bilang "YA!" Dan kemudian saya berlari pulang dan bertanya kepada ayah saya apa yang harus dilakukan karena dia melakukan pekerjaan kayu kecil.

SheKnows: Bagaimana Anda tetap terinspirasi untuk menciptakan karya seni Anda?

Bromstad: Oh itu mudah, saya terus-menerus di internet setiap hari untuk meneliti. Apakah kamu aktif? Pinterest belum? Membuat ketagihan. Anda mengelilingi diri Anda dengan gambar-gambar menakjubkan dan segala sesuatu yang terjadi di dunia, bukan hanya wilayah Anda. Inspirasi dulu sangat regional sebelum internet keluar, tapi sekarang ada inspirasi di ujung jari Anda.

Saya juga mendapatkan inspirasi dengan menjadi diri saya sendiri. Berbaring di pantai, bersantai dan membiarkan pikiran saya rileks. Saya akan mendengarkan musik dan pikiran saya akan diselimuti oleh ide-ide hebat. Di situlah saya mendapatkan sebagian besar ide-ide hebat saya.

Bisnis seni

SheKnows: Bagaimana dengan sisi bisnis seni (yaitu, bagaimana menghasilkan uang)? Apa aspek yang paling penting untuk dipertimbangkan?

Bromstad: Bagi saya, hal nomor satu yang dapat Anda lakukan sebagai seniman untuk menghasilkan uang adalah menjadi serba bisa. Ini adalah salah satu hal yang tidak kami pelajari di perguruan tinggi. Di perguruan tinggi mereka seperti "Anda harus memiliki gaya. Anda harus unik. Ketika orang melihat karya seni Anda, mereka seharusnya tahu siapa Anda.” Tetapi satu-satunya orang di sekolah yang merupakan seniman biasa, tetapi mampu menerapkan semua pelajaran yang dia pelajari di sekolah, mendapat tujuh tawaran pekerjaan. Saya berada di 10 besar kelas saya dan tidak mendapatkan tawaran pekerjaan apa pun. Itu adalah pelajaran pertama saya menjadi serba bisa.

Saya mengambil pelajaran yang sangat cepat itu dan menerapkannya pada sisa karir saya dan menjadi serba bisa dalam segala hal. Saya mulai membuat mural, bekerja dengan kayu, bekerja dengan kaca, melakukan multimedia, melakukan pekerjaan pemandangan di luar, bekerja di dalam.

Lakukan apa pun yang dapat Anda lakukan yang dapat Anda katakan kepada seseorang bahwa Anda dapat melakukannya. Ini seperti “Hei David, apa yang kamu lakukan? Yah, aku seorang pelukis. Oh. Itu hebat." Sebaliknya, “Apa yang kamu lakukan? Yah, saya seorang pelukis, saya seorang pematung, saya seorang pembangun. Saya bisa melakukan seni. ” Jika Anda hebat dalam fotografi, jika Anda hebat dalam menggambar — apa pun yang berhubungan dengan bidang seni, maka asahlah keterampilan itu, dan Anda akan mendapatkan lebih banyak pekerjaan darinya.

Jika Anda mengatakan, "Saya hanya seorang pelukis," itu bagus, tetapi Anda membatasi diri Anda pada semua pekerjaan lain di luar sana yang dapat menghasilkan uang bagi Anda. Mempelajari teknik sebanyak yang Anda bisa dan tetap serbaguna mungkin adalah satu-satunya cara untuk menghasilkan uang sebagai seorang seniman akhir-akhir ini.

SheKnows: Bagaimana dengan tips untuk memasarkan karya seni Anda?

Bromstad: Banyak artis bukan pebisnis dan itu saya. Saya bukan pebisnis hebat. Saya tahu apa yang harus saya lakukan, tetapi motivasi di balik benar-benar menyiapkan rencana bisnis dan menempatkan diri Anda di sana sangat sulit.

Apa yang saya lakukan sebelumnya Bintang Desain adalah menempatkan diri saya di luar sana. Kami dulu mengadakan "Pesta Seni" di Orlando sebulan sekali, dan saya akan membuat beberapa karya seni untuk dipamerkan. Beberapa kota memiliki galeri berjalan. Kami memiliki satu di sini setiap Sabtu kedua setiap bulan di Distrik Wynwood, yang merupakan distrik seniman, dan secara harfiah puluhan ribu orang datang. Benar-benar masuk ke dunia seni sangat penting karena begitu Anda bisa masuk ke dunia seni, Anda akan bertemu orang yang tepat yang akan melambungkan karir Anda.

SheKnows: Apa satu hal besar yang Anda rekomendasikan untuk seniman muda yang baru memulai?

Bromstad: Keluarkan dirimu. Terkadang seniman cenderung sangat tertutup dan mereka mengekspresikan diri melalui seni mereka — itulah mengapa mereka adalah seniman — jadi sulit bagi mereka untuk keluar dari sana, tetapi itu akan menjadi saran terbesar saya. Cobalah untuk terhubung sebaik mungkin. Jangkau di luar zona nyaman Anda dan coba buat koneksi yang belum pernah Anda buat sebelumnya. Dan jika Anda tidak pandai melakukannya? Temukan teman yang dapat membantu Anda melakukannya.

Menyelesaikannya

SheKnows: Apakah penting untuk memiliki ruang kerja yang menginspirasi sebagai seorang seniman?

Bromstad: Saya pikir itu penting untuk dimiliki A ruang kerja. Apakah itu menginspirasi atau tidak adalah cerita yang berbeda. Saya pikir memiliki ruang kerja adalah kemewahan besar bagi seorang seniman. Saya selalu sangat beruntung bahwa saya selalu memiliki ruang. Apakah mereka selalu menginspirasi? Tidak. Tapi itu memberi saya kemampuan untuk keluar dan mulai bekerja.

Menyiapkan adalah 90 persen dari pekerjaan. Anda harus meletakkan bagian-bagian Anda, mengatur kuda-kuda Anda, dan kemudian ketika Anda selesai, Anda harus menyingkirkan semuanya. Jadi, jika Anda terinspirasi untuk bekerja dan Anda membutuhkan waktu satu setengah jam untuk menyiapkannya, pada saat itu inspirasi tersebut bisa hilang. Jadi, jika Anda dapat memiliki jenis ruang kerja apa pun, bagi saya itu adalah inspirasi tersendiri.

Ide ruang kerja seni

Tentu saja setiap ruang kerja yang Anda miliki harus diisi dengan persediaan apa pun yang Anda butuhkan untuk proyek saat ini sehingga Anda tidak perlu istirahat di tengah proyek untuk perjalanan ke toko. Dan Bromstad berkata, "Anda harus memiliki pencahayaan yang bagus," tetapi baginya studio mutlak yang harus dimiliki adalah kontrol iklim. Dia tinggal di Florida di mana AC adalah kunci untuk menjaga ketenangan Anda dan tetap fokus pada tugas yang ada tanpa mencair.

Ruang kerja Bromstad telah berkembang seiring dengan karirnya. Studio pertamanya adalah kamar kecil yang terhubung dan tampak seperti spa dari tahun 70-an dengan papan cedar di dinding. Itu hanya sekitar 10 kali 10 kaki ruang. Ruang favoritnya adalah studio seluas 12.000 kaki persegi. Itu tidak memiliki AC, tapi itu semua miliknya, dan dia bisa menyebar dan melakukan pekerjaan kayu dan melukis. Di situlah dia menciptakan sebagian besar kamar anak-anaknya ketika dia pertama kali mulai terjun ke dunia desain. Ketika dia terlalu panas, dia biasa masuk ke mobil lamanya dan menyalakan AC untuk mendinginkannya. Ah, pengorbanan apa yang dilakukan atas nama seni.

Lebih banyak saran karir

Kiat Nicole Lapin untuk menjadi muda dan sukses
Tori Ejaan hidangan di tempat kerja, kerajinan tangan, dan nama bayi
Bill Rancic berbicara tentang bisnis dan bayi

Kredit foto: HGTV