Ron Howard adalah salah satu sutradara Hollywood yang paling sukses dan populer. Tentu saja, Howard telah melakukan sedikit akting di zamannya. Dia terkenal memainkan Opie di Pertunjukan Andy Griffith sebagai seorang anak, membintangi Hari bahagia, dan berperan sebagai karakter sentral George Lucas dalam ikon Grafiti Amerika. Tapi itu adalah karir penyutradaraan Howard yang telah memantapkan tempatnya di dunia film sebagai salah satu bintang paling cemerlang.
Kami menyusul Ron Howard di lokasi syuting film terbarunya, komedi pertamanya setelah bertahun-tahun — Dilema. Film ini tiba di bioskop pada 14 Januari dan dibintangi Vince Vaughn, Kevin James, Jennifer Connelly dan Winona Ryder sebagai dua pasangan dengan rahasia di pusat mereka yang dapat menghancurkan pernikahan dan berpotensi persahabatan.
Howard berteriak "potong" dan berjalan untuk membicarakannya
Dilema bersama kami, serta menyajikan beberapa kisah tak ternilai dari empat dekadenya dalam film.Ron Howard Dilema
Dia tahu: Saya ingin tahu, apa yang Anda temukan dengan Jennifer Connelly — siapa yang Anda arahkan untuk memenangkan Oscar Pikiran yang indah — seorang aktris bintang yang benar-benar tidak melakukan banyak komedi?
Ron Howard: Tidak, dia tidak. Kami bertemu banyak wanita dan berbicara dengan mereka dan memikirkannya. Jennifer, saya selalu ingin bekerja dengannya lagi, dan Vince adalah penggemarnya. Meskipun kisah mereka penting dan ini adalah kisah cinta dan Anda ingin peduli tentangnya, itu tidak benar-benar mencoba untuk getaran rom-com. Dan dalam hidup, Anda tahu, dia memiliki selera humor yang tinggi dan kami memanfaatkannya, tetapi karakternya tidak harus membawa film secara komedi. Tetapi dia memang harus membawa perspektif dan dimensi nyata ke dalamnya dan membantu meningkatkan taruhan sebanyak yang Anda ingin lihat dia dan Vince menyelesaikannya dan mendarat di kaki mereka dalam hubungan mereka. Anda mendukung mereka.
Dia tahu: Apa bedanya dengan mengarahkannya masuk Pikiran yang indah?
Ron Howard: Yah, dia hebat dan kami tentu saja membicarakan perbedaannya sebelum membahasnya. Hal yang mungkin paling membuatku terkesan dengannya adalah Pemikiran yang indah skripnya sangat ketat dan, tentu saja, kami sedikit menyimpang. Saya selalu terbuka untuk itu. Tapi itu adalah kemenangan nyata dari pemikiran, perencanaan dan eksekusi. Russell Crowe adalah orang yang benar-benar harus bertaruh dan bereksperimen setiap hari dengan apa yang dia lakukan. Itu karena dia berurusan dengan penyakit mental dan kami tidak yakin di mana itu akan membawa kami di setiap adegan. Tapi sejauh karakter Jennifer, semuanya cukup jelas. Disini Dilema, ini tentang bereaksi terhadap cowoknya, Ronnie. Jadi ketika kita terbawa ke pengambilan dan improvisasi gratis itu, itu adalah wilayah asing baginya. Dan dia hebat. Dia telah menghasilkan banyak komedi dan juga hanya mengendarai apa pun yang terjadi, menjadikannya nyata dan mengambil adegan ke mana pun itu pergi. Saya sangat terkesan dengan itu. Tapi itu adalah jenis karakter yang sangat berbeda dan rangkaian adegan yang sangat berbeda. Jadi sangat menyenangkan bekerja dengannya seperti ini.
Tentang Ron Howard Dilema mengatur
Dia tahu: Adegan apa yang kami lihat Anda syuting hari ini?
Ron Howard: Kami sedang melakukan adegan di B&V, yang merupakan tempat bisnis Vince dan Kevin. Kevin berperan sebagai perancang mesin [mobil] dan rekannya, Ronnie, lebih sebagai salesman. Mereka memiliki proyek independen ini dengan tenggat waktu yang sangat ketat — banyak dan banyak tekanan. Perusahaan mereka dipertaruhkan dan ada momen yang merupakan momen ambang batas di mana karakter Vince harus memutuskan seberapa banyak rahasia yang baru saja dia temukan yang ingin dia beri tahukan kepada Kevin. Dia tidak benar-benar tahu semua detailnya, yang merupakan jenis komedi dari cerita. Dia tidak pernah benar-benar tahu. Dia terus-menerus menyusun teka-teki — atau mencoba. Ini memberinya ketidakpastian ini. Ini adalah tekanan nyata dari kedua pria ini karena mengetahui bahwa ada sesuatu yang mengganggu yang lain. Tidak ada yang benar-benar tahu apa. Ini adalah adegan di mana mereka berdua memancing di sekitar dan keduanya mencoba mencari tahu.
Dia tahu: Anda jelas dapat membuat film apa pun yang Anda inginkan. Apa yang memaksa Anda untuk membuat Dilema?
Ron Howard: Saya pikir karakternya sangat menarik. Itu benar-benar dirancang untuk Vince — atau dirancang dengan mempertimbangkannya. Saya pikir dia akan hebat di dalamnya dan dia fantastis. Dia sangat kreatif dan inventif dan baru saja membawa banyak hal pada karakternya. Saya tertarik untuk mencoba menemukan komedi untuk dilakukan lagi. Saya agak melewatkannya dengan cara tertentu. Saya melihat sekeliling dan menyadari bahwa sudah satu dekade atau lebih sejak saya melakukannya. Itu selalu sulit untuk menemukan cerita yang saya rasa cukup segar dan cukup menarik sehingga, secara sutradara, akan ada kesenangan untuk dinikmati juga. Ini adalah jenis thriller psikologis komik. Karakternya bagus, adegannya lucu. Tetapi situasinya benar dan mereka memberi semacam urgensi sinematik dan pendekatan visual yang sedikit berbeda dari yang Anda lakukan dalam komedi karakter lurus ke depan.
Dia tahu: Mengapa menembak di Chicago?
Ron Howard: Keduanya dia [Vince Vaughn] dan Allan Loeb berasal dari Chicago. Itu tampak alami. Saya pikir, setelah saya bergabung, saya lebih tertarik untuk membuatnya tentang suatu tempat. Jadi saya mendorongnya sedikit. Vince telah menjadi panduan hebat dalam hal itu. Kami tidak memiliki Blackhawks di film di draft pertama atau Weiner Circle. Sekarang kami memiliki adegan kunci di lingkungan tersebut. Saya juga berpikir bahwa Sal Totino sangat menikmati syuting di sini. Dia hanya pernah syuting iklan di sini sebelumnya. Saya menyukainya 20 tahun yang lalu melakukan Backdraft, yang menggunakan kota dengan cara yang sangat berbeda. Tapi itu bagus. Hal lain yang sangat saya sukai adalah bahwa ada semacam — istilah Vince — tetapi serangkaian masalah hubungan yang sangat modern, tetapi kami melakukannya dengan cara yang sangat buruk di Midwestern. Ini memiliki rasa berbeda yang benar-benar muncul melalui penulisan ulang, meskipun latihan. Kami mendapatkan sedikit lebih banyak komedi darinya, tetapi juga memberikan semuanya rasa yang berbeda, getaran yang berbeda. Saya sangat senang tentang itu. Jika cerita ini dimainkan di New York atau LA, saya pikir itu mungkin akan memiliki suara dan ritme yang sedikit lebih familiar. Itu sesuatu yang belum tentu saya tawar-menawar. Saya hanya tahu bahwa saya menyukai Chicago dan itu berbeda.
Pelajaran aktor menjadi sutradara
Dia tahu: Apakah ada pelajaran yang Anda pelajari tentang mengerjakan komedi sejauh ini? Andy Griffith dan Hari bahagia bahwa Anda masih melamar?
Ron Howard: Tentu saja. Saya belum memikirkannya dalam waktu yang lama, tetapi insting saya adalah mencoba menemukan apa yang lucu dan tetap berdering sebanyak mungkin. Jadi mungkin itu sebabnya saya cenderung mengambil cerita seperti ini sebagai lawan dari sesuatu yang lebih luas dan lebih slapstick dan lebih tinggi. Menurut saya Hari bahagia tentu saja menjadi besar dan luas tetapi dari sudut pandang pemeran dan saya pikir bahkan para penulis — di luar fakta bahwa Fonzie bisa patah jari-jarinya dan membuat sesuatu terjadi, jukebox menyala, gadis-gadis muncul — itu adalah semacam versi yang lebih tinggi dari yang asli dunia. Andy Griffith itu pasti. Saya ingat sebagai seorang anak kecil, enam atau tujuh tahun, Andy berkata, “Saya tahu ini lucu, tetapi ini tidak benar. Kami tidak bisa mengorbankan karakter hanya untuk lelucon.” Itulah nada dan gaya pertunjukan itu sebagai lawan dari, katakanlah, Beverly Hillbillies, yang menggunakan jenis orang pedesaan untuk efek komedi yang luar biasa. Tapi itu nada yang berbeda. Itu gaya yang berbeda. Dan omong-omong, saya bukan penulis komedi. Tapi saya tumbuh di sekitar komedi dan saya adalah penonton yang sangat baik. Itulah mengapa situasi seperti ini bekerja dengan Vince dan Kevin sangat menyenangkan bagi saya.
