Peringatan: Artikel ini mengandung spoiler untuk Alice (2022).
Untuk setiap pembuat film dan penulis skenario yang sedang berkembang, mengendalikan narasi Anda dan menyusun visi untuk proyek fitur pertama Anda adalah hal yang menakutkan. Tapi untuk Krystin Ver Linden, direktur tahun 2021 Alice dibintangi Keke Palmer, membuka jalannya telah menjadi semacam perjalanan bertahun-tahun. Alice, yang pertama kali ditayangkan di Sundance dan tayang di bioskop pada 18 Maret, menceritakan kisah seorang wanita yang diperbudak yang melarikan diri dari penjara. perkebunan di mana dia memegang hanya untuk menemukan itu bukan tahun 1800-an lagi — ini tahun 1970-an, dan gerakan pembebasan Hitam adalah segalanya di sekitarnya. Diperkenalkan kepada ikon seperti Angela Davis, Pam Grier, dan Diana Ross, Alice melanjutkan perjalanan untuk merebut kembali kepribadian dan identitasnya, membakar masa lalu dan penerangannya percikan masa depannya dalam sutradara film Ver Linden berharap akan menjadi bagian yang sama memberdayakan dan menginspirasi.
Ver Linden meluangkan waktu untuk mengobrol dengan SheKnows sebelum rilis teater film tentang mentornya Quentin Tarantino, yang mengejutkan kisah kehidupan nyata orang Afrika-Amerika yang tetap diperbudak setelah Proklamasi Emansipasi yang mengilhami film ini, dan dia keinginan untuk menumbangkan harapan tentang film perbudakan dengan dia mengambil genre.
Ver Linden ingin penonton tahu itu, sama seperti orang-orang di kehidupan nyata yang lolos dari hal yang tak terbayangkan menciptakan kehidupan baru untuk diri mereka sendiri, "mereka memiliki kekuatan dalam diri mereka untuk mendefinisikan diri mereka sendiri" ketentuan."
"Dan itu melampaui ras atau agama atau jenis kelamin atau apa pun," katanya. “Tentukan diri Anda dengan istilah Anda sendiri. Dan siapa pun bisa membuat perbedaan. Setiap orang memiliki suara. Suara semua orang itu penting, dan dibutuhkan hanya satu orang untuk memulai gerakan atau percakapan atau apa pun. Itulah yang saya harap orang-orang tertinggal.”
Baca terus untuk percakapan lengkap kami dengan Ver Linden di bawah ini.
SheKnows: Film ini terinspirasi oleh dan didedikasikan untuk orang kulit hitam Amerika yang tetap diperbudak setelah Proklamasi Emansipasi. Seberapa banyak cerita spesifik yang Anda temukan dalam penelitian Anda menginformasikan apa yang kita lihat Alice alami dalam film?
Krystin Ver Linden: Ada beberapa cerita. Ada sekitar 11 kasus yang berbeda, 11 artikel yang berbeda dari orang yang berbeda. Tapi salah satu yang menonjol dan tetap bersama saya sampai pada titik di mana, bahkan jika saya mendorongnya keluar dari kepala saya, itu kembali…[adalah] Mae Miller. Itu merupakan Orang-orang artikel majalah, dan dibuka dengan jurnalis ini menanyakan bagaimana perasaannya, dan kami tidak tahu apa-apa tentang wanita itu. Dan mereka berjalan kembali ke perkebunan ini.
Dia mulai menggambarkan perasaannya, dan kemudian dia mulai berbicara tentang kenangan. Dan kemudian jurnalis kembali ke bagaimana semuanya dimulai dan ceritanya. Saya berharap saya bisa mengatakan film saya lebih dramatis, tetapi hidupnya sepuluh kali lebih kejam dan mengerikan daripada apa pun yang bisa saya tulis. Dia adalah pahlawan saya karena dia tidak membawa rasa viktimisasi, itu lebih dari pemberdayaan dan bagaimana bergerak melampaui trauma. Itulah yang sangat keren bagi saya.
Ketika dia keluar, dia sebenarnya berusia 60-an. Jadi, usianya adalah perbedaan besar dari Alice. Tetapi juga ketika dia akhirnya melarikan diri, itu tahun 1962. Di dalam Alice, dia melarikan diri pada tahun 1973. Saya ingin ada cukup waktu bagi karakter kita untuk merenungkan gerakan yang terjadi di tahun 60-an alih-alih dia berlari ke tengah-tengahnya.
Mae Miller pergi ke sekolah, dia menjadi seorang insinyur. Dia memiliki babak ketiga yang luar biasa dalam hidupnya, kemudian meninggal pada tahun 2004 atau 2005. Dia seseorang yang saya pikirkan setiap hari. Dia benar-benar, benar-benar merebut hatiku karena dia… dia adalah seseorang untuk menarik kekuatan dari. Kapan pun Anda merasa rendah diri atau, “Apa gunanya segalanya, akan jadi apa dunia ini?” Orang-orang seperti Mae Miller didefinisikan ulang siapa mereka setelah seseorang memberi tahu Anda sepanjang hidup Anda bahwa Anda bukan apa-apa yang luar biasa dan itu adalah sesuatu yang harus diilhami oleh.
SK: Anda mengangkangi dua periode waktu yang berbeda dalam film ini. Yang satu adalah mimpi buruk Gotik Selatan, yang lain jenuh dan sangat tahun 70-an. Apakah ada film atau penelitian yang mengilhami penampilan berbeda itu?
KVL: Saya suka Anda menggunakan istilah Gotik Selatan, karena itulah yang saya maksudkan ketika saya menjelaskannya kepada tim dan [direktur fotografi, Alex Disenhof]. Saya ingin merasakan nuansa Gothic Selatan ini. Kami memutuskan cara terbaik untuk mendapatkan perasaan itu adalah dengan menghilangkan kejenuhan film. Setiap kali Anda melihat film apa pun yang ada hubungannya dengan perbudakan, atau perkebunan, itu terlihat indah. Rumputnya benar-benar hijau — semuanya sangat sinematik. Saya tidak ingin [Alice] untuk memiliki perasaan itu.
Film-film yang saya dapatkan inspirasinya — saya seorang pembuat film besar — adalah film klasik, seperti Malam Pemburu adalah salah satu yang besar bagi saya. Ini adalah film Robert Mitchum. Ini adalah film terkenal di mana dia memiliki cinta di satu sisi dan kebencian di sisi lain. Dia adalah pengkhotbah yang sangat tenang dan sopan dan kami menemukan bahwa dia menikahi janda untuk membunuh mereka.
Ini adalah film Gothic Selatan yang sangat terkenal. Mereka merekam film itu seolah-olah kamera adalah pengamat dan bukan partisipan, yang benar-benar menyeramkan. Itulah yang saya tuju secara sinematik. Dan kemudian, Anda memakukannya lagi, ketika dia [melarikan diri dari perkebunan], kami memenuhi film itu. Kalau dipikir-pikir, ada hal-hal tertentu yang [Alice] belum lihat, seperti kuning cerah. Dia belum pernah melihat warna itu sebelumnya. Warna-warna yang bahkan tidak akan ada di perkebunan untuk penonton kami selama 30 menit pertama [dari film]. Hanya dengan menjenuhkan warna yang kita lihat setiap hari, kita benar-benar merasakan dunia ini sangat menarik, dan semuanya tampak seperti pengalaman pertama.
Di tahun 70-an, tentu saja, ada begitu banyak film Blaxploitation yang saya ambil — khususnya Pam Grier karena dia adalah pahlawanku saat tumbuh dewasa. kopi mungkin yang utama (itu adalah film pertama Pam Grier sebagai pemeran utama). Dan ada kerentanan dalam film yang tidak ada di film Blaxploitation lainnya dengan pemeran utama wanita di mana dia tidak berusaha menjadi bajingan murahan ini. Dia sakit, dan dia mengalami trauma, dan dia ulet, dan rasanya sangat organik. Tidak pernah ada momen di film itu di mana dia menjadi orang gila. Ada saat di mana dia memiliki satu kalimat, tetapi pada akhirnya itu adalah seorang wanita yang telah melalui Neraka dan kembali. Ada kerentanan yang indah untuk itu.
SK: Anda telah berbicara dengan fasih tentang menulis dan mengarahkan bekerja bersama-sama. Bagaimana visi awal Anda untuk Alice berubah selama proses penulisan Anda?
KVL: Ini hampir seperti menjadi ibu pengganti - Anda mengandung anak ini tetapi pergi ke orang lain. Itulah hidup saya sampai saya menulis Alice. Anda dapat menulis film untuk ukuran apa pun, dan pada akhirnya Anda menyerahkannya kepada pembuat film. Saya ingin mengarahkan Alice karena, pada akhirnya, semua yang saya inginkan adalah menjadi sutradara. Aku hanya membutuhkan hal yang benar. Itu hanya perlu merasa seperti waktu yang tepat untuk saya. Alice adalah hal itu.
Sejak saya menulis kalimat pertama, saya sudah tahu bahwa itu adalah sesuatu yang ingin saya arahkan, jadi saya sangat sadar untuk mencoba menulisnya dengan mempertimbangkan anggaran. Saya sangat sadar mencoba untuk menjadi ekonomis dan masih menceritakan kisah yang benar-benar hebat. Script yang saya punya, tentunya masih banyak lagi detailnya. Sebagai sutradara pertama kali, Anda berpikir beginilah naskahnya nantinya. DP saya hampir seperti, “Yah, Anda tahu titik di mana skrip dipotong setengah karena anggaran. Itu terjadi di setiap film.”
Saya seperti, "Tidak, itu tidak akan terjadi." Ayo cari tahu… Saya ingat percakapan itu bahwa kita harus kehilangan 20 halaman. Kami sudah berada di tengah COVID sehingga banyak anggaran digunakan untuk tindakan pencegahan COVID - memiliki dokter di lokasi syuting, melakukan pengujian. Saat itu tahun 2020 selama musim panas, puncak COVID, ketika orang tidak benar-benar tahu bagaimana menanganinya.
Tapi uang dari film itu akan membuat semua orang aman. Itu hanya salah satu dari hal-hal di mana saya tinggal di Georgia dan hanya menangis. Kemudian, saya menyingsingkan lengan baju saya, dan saya bersumpah pada hidup saya berpikir, "Apa yang akan Mae Miller lakukan?" Dia akan kembali bekerja, dia akan menyingsingkan lengan bajunya dan dia tidak akan menangis karenanya. Dia hanya akan mencari tahu.
Saya hanya duduk, mencetak naskahnya, membuka Draf Akhir saya dan berpikir, "Bagaimana saya masih bisa menceritakan kisah yang sama dan kehilangan 20 halaman?" Saya bersyukur di penghujung hari bahwa saya mampu membuat film pertama saya, dan itulah yang saya lihat adalah bahwa saya harus merekamnya dengan indah dan saya harus merekamnya di Georgia, di mana cerita itu terjadi, dan itulah yang saya syukuri.
SK: Anda telah berbicara tentang mentor Anda Quentin Tarantino dan seberapa besar dia memengaruhi etos kerja Anda. Bagaimana pengalaman Anda mengerjakan film seperti Django Unchained menginspirasi pilihan Anda untuk Alice, jika sama sekali?
KVL: Jika bimbingan adalah pekerjaan, dia akan menjadi yang terbaik dalam apa yang dia lakukan. Ketika film itu keluar dan ulasannya keluar, dia menelepon saya dan dia membaca beberapa ulasan besar. Dia adalah orang pertama yang saya tunjukkan potongan saya dan potongan kasar tanpa skor sebenarnya. Dia telah melalui proses dengan saya.
Ketika saya mulai bekerja dengannya, dia tahu apa yang saya inginkan. Dia melihat dirinya dalam diriku seperti yang dia lakukan Anjing waduk dan ketika dia hanya seorang penulis skenario, dan dia ingin menemukan kendaraan itu. Dia selalu aktif dalam arti berhenti untuk mengajari saya sesuatu atau menunjukkan sesuatu kepada saya, karena dalam hal penulisan skenario, itu tidak memerlukan biaya apa pun.
Saya telah menulis skenario sejak saya di kelas enam. Mereka mungkin tidak baik. Tapi seiring berjalannya waktu, mereka menjadi lebih baik, dan lebih baik, dan lebih baik. Pada saat kami bertemu, suaraku mulai muncul. Tetapi ketika saya bertemu dengannya saya berusia 18. Apa yang dikatakan seorang remaja berusia 18 tahun? Butuh proses menjalani hidup dan belajar darinya. Mempelajari bagaimana seorang penulis-sutradara mendekati film mereka sendiri dan visi mereka sendiri. Dan begitulah cara saya belajar menulis dalam musik saya sendiri, dan sangat percaya bahwa setiap karakter memiliki latar belakang.
Dia mengajariku semua hal itu. Anda hanya harus mengikuti dia. Itu mengajarkan Anda untuk menjadi lebih cepat, dan lebih cepat, dan lebih cepat. Dan bersamanya di lokasi syuting, hal terbesar yang saya pelajari adalah jangan menjadi sutradara yang duduk di tenda 10 kaki jauhnya dan Anda berbicara dengan aktor Anda melalui mikrofon.
Jangan menjadi sutradara yang begitu mengontrol ketika Anda memblokir sebuah adegan sehingga para aktor tidak merasa cukup bebas untuk mencoba sesuatu. Bagian dari penyutradaraan adalah memberikan ruang yang aman bagi para aktor untuk melakukan apa yang mereka inginkan, bukan memberi tahu mereka apa yang mereka inginkan. Tugas Anda adalah memberikan ruang yang aman untuk membiarkan mereka mencobanya, pada akhirnya, mengetahui apa yang Anda inginkan.
SK: Ceritakan tentang kerjasama dengan Keke Palmer. Bagaimana hubungan Anda berkembang selama proses pembuatan film?
KVL: Saya sangat mencintai dia. Saat pertama kali bertemu, kami terikat dan duduk di sebuah kafe di New York selama berjam-jam. Saya ingat dia ingin melakukan [film] dengan sangat buruk dan saya ingin dia melakukan [film] dengan sangat buruk. Tapi saya tidak ingin menempatkan dia di tempat karena saya tahu Anda tidak bisa melompat ke kepala seseorang. Kami benar-benar akur.
Saya ingat ketika saya pergi, dia mengirimi saya teks yang mengatakan, "Oke, apakah kita melakukan ini?" Saya berkata, ya, dan kami menjadi sangat bersemangat. Sejak saat itu kami hanya saling menelepon, mengirim SMS bolak-balik dan menjadi sangat, sangat, sangat dekat. Dan itu terjadi di akhir tahun 2019, tepat sebelum tahun 2020. Kemudian COVID menyerang dan kami masih saling bergandengan tangan.
Ketika kami tiba di lokasi, kami membuat perjanjian satu sama lain bahwa apa pun yang terjadi, kami memiliki satu sama lain. Kami menemukan keamanan satu sama lain. Kami memiliki perjanjian untuk bersatu seperti dua saudara perempuan dan itu luar biasa. Sebagai seorang aktris, dia luar biasa. Dia benar-benar empatik. Jadi, dia masuk ke karakter dengan cara yang datang dari tempat yang sangat emosional di mana Anda benar-benar merasa Anda hampir bisa merasa seperti dia benar-benar mewujudkan hal-hal yang terjadi dengan karakter. Dan aku hanya mencintainya. Saya pikir dia sangat brilian dan saya tidak sabar untuk bekerja dengannya lagi. Saya tahu saya akan melakukannya.
SK: Apa yang Anda harapkan dari penonton? Alice?
KVL: Bahwa mereka memiliki kekuatan dalam diri mereka sendiri untuk mendefinisikan diri mereka sendiri dengan istilah mereka sendiri… dan itu melampaui ras atau agama atau gender atau apa pun. Definisikan diri Anda dengan istilah Anda sendiri. Dan siapa pun bisa membuat perbedaan. Setiap orang memiliki suara. Suara semua orang itu penting, dan hanya dibutuhkan satu orang untuk memulai suatu gerakan atau percakapan atau apa pun. Itulah yang saya harap orang-orang tertinggal.
SK: Apa yang paling Anda nantikan di bab selanjutnya dalam karir Anda?
KVL: Sebagai penulis, serta pembuat film baru, saya mengendalikan narasi saya sendiri. Jadi, meskipun ada proyek yang masuk, sebagai penulis, saya memiliki kekuatan untuk menulis cerita apa pun yang saya inginkan. Bangkit & Jatuhnya Butch Cassidy & The Sundance Kid adalah sesuatu yang saya senangi. Ada cerita yang sedang saya kerjakan bernama Janda di Barat, dan sebuah film yang terjadi pada tahun 1968 selama pembunuhan Bobby Kennedy, tapi ini adalah kisah kedewasaan bagi seorang wanita dan hilangnya kepolosan yang datang dengan mengalami sesuatu yang traumatis untuk pertama kalinya. Ada banyak hal yang membuat saya bersemangat. Itu semua adalah hal yang saya tulis sendiri dan saya tulis sendiri. Saya bersyukur untuk proyek yang masuk, tetapi saya suka menjadi pengontrol nasib saya sendiri.
Sebelum Anda pergi, klik di sini untuk melihat selebriti wanita kulit berwarna berbagi film atau karakter TV pertama yang membuat mereka merasa terlihat.
