Después de aterrizar en SheKnows 'Ear Candy, Tegan y Sara tuvieron que ser localizados para hablar de música, gemelos que improvisan y trabajan con Death Cab para Chris Walla de Cutie.
Justo antes de que el dúo se disponga a abordar los escenarios del mundo para una gira que los llevará a las costas de las Islas Británicas al final de En noviembre, Sara Quin, la mitad de los gemelos canadienses, se sentó con SheKnows mientras estaba en su casa canadiense tomando un respiro antes de que el mundo oportuno excursión. Sara fue la forma de deleite más natural que he encontrado en años.
Su nuevo CD, "The Con", fue un título que implicó una seria discusión. Toda la sensación del disco, desde la letra, cada pista individual y las notas del transatlántico, respiran el aire de una novela clásica. El aspecto de "The Con" de Tegan y Sara parece estar fuera de la historia literaria y las páginas musicales pasan de manera vibrante.
Su razonamiento real detrás del apodo de su álbum (i-‘Con ’-ic ???) dice mucho para los ricos material que ha influido en los artistas que recorren los escenarios del mundo actuando para 20.000 gente.
Eso es un largo camino desde un garaje en Vancouver con una guitarra que compraron solo unos años antes de que su single "Back in Your Head" los encontrara creando suculencia sónica.
Ella sabe: Existe un cierto parentesco entre los compañeros músicos que tocan en un grupo. No puedo imaginarme cómo es trabajar con tu gemelo. ¿Notas una química diferente con tu hermana, en comparación con otras personas con las que has jugado?
Sara Quin: La gente juega toda su vida junta y tiene conexiones y vínculos muy profundos. Puedes caminar por una habitación con una persona y realmente sentir que es muy hábil. Ciertamente, las personas que tenemos tocando en nuestra banda, nuestro baterista y bajista, han estado tocando entre ellos desde que eran pequeños. Puedes saber cuándo empiezan a jugar juntos. Nunca me preocupo por encerrarme con ellos. Eso es lo que hacen. Se encierran con nosotros y realmente nos siguen. He conocido una gran sinergia entre músicos antes, pero definitivamente hay algo que Tegan y yo podemos hacer, no solo musicalmente. Estás frente a 20.000 personas, tienes que bromear con una multitud que no tiene idea de quién eres y Tegan y yo podemos encontrar un lugar natural para hablar y atraer a la gente. Creo que eso es más de lo que noto entre Tegan y yo. No siempre es musical que tengamos alguna conexión especial. Creo que es que nosotros, como personas, tenemos una conexión especial y eso hace que hacer lo que hacemos sea un poco más fácil. Me encanta la idea de que lo que Tegan y yo hacemos es realmente especial y único. Pero, para el oído externo, suena muy similar, porque sonamos bastante similares. (Risas.) Sin embargo, escuchamos las mismas diferencias musicales, por ejemplo, que vemos en nuestros rostros. La gente camina hacia nosotros y no puede notar la diferencia entre nosotros y yo, ella se ve tan diferente a mí como mi guitarrista que tiene barba. (risas)
SK: ¡Lo he escuchado de gemelos! Ahora, el nombre del disco, "The Con", ¿cómo se les ocurrió a ustedes dos y, por casualidad, habla de la alegría de hacer lo que amas y que te paguen por ello?
SQ: (Risas.) Sabes que a Tegan se le ocurrió el título y sentí que era aplicable de muchas maneras diferentes. Me gusta mucho la idea de que Tegan quisiera enfatizar. La idea de que cuando estás entrando en una nueva relación, estás dando lo mejor de ti, no mostrando necesariamente todas las partes de ti que son realmente las que van a arruinar tu relación. (Risas). Y realmente me gusta esa idea. A menudo tratamos de ser fuertes, atractivos y confiados con la persona con la que intentamos asociarnos y lo que subyace es la vulnerabilidad. Se necesita mucha confianza para exponerse. Me gusta la idea de que estás engañando a alguien para que te ame y luego desatas lo que realmente hay en tu interior. En términos de una perspectiva de carrera, nunca pensé en eso. Nos preocupaba que la gente corriera con la idea de que estábamos engañando a la gente. Si la gente adopta ese enfoque, entonces son unos idiotas. Hay algo realmente fascinante en tener que subir a un escenario frente a un montón de personas y tomar algo íntimo. sobre el que escribiste, y tienes que hacerlo aplicable a un gran grupo de personas que tienen diferentes valores, conceptos y sexualidades. Realmente estás lidiando con tantas cosas diferentes cada noche. Y estás tratando de hacer algo que sientes y crees que es tan específico y tan especial para tu vida, consumible para muchos tipos diferentes de personas.
SK: No puedo evitar notar cómo el álbum se siente como una novela. ¿Son ustedes dos grandes fanáticos de la literatura?
SQ: De hecho, los dos leemos mucho. Cuando salimos de la escuela secundaria, recuerdo que la gente nos preguntaba por qué seguíamos leyendo. "¿Crees que es divertido?" Sí, leo por diversión. Me encanta la idea de escribir. Es un medio asombroso donde son palabras en una página, pero viven en tu propia imaginación. Gran parte del arte, la música y la televisión, cosas que se proyectan y manifiestan por el cerebro de alguien o las ideas de alguien, es realmente interpretable, pero no al 100 por ciento. Donde hay algo en leerme que creas cómo se ve el personaje. Realmente es tu proyección, basada únicamente en palabras. Amo la idea de la escritura y la literatura. Y cuando empezamos a juntar el elemento visual del disco, las fotos de la obra de arte y el título del álbum y el sitio web, hay tantas cosas que se juntan. Realmente queríamos algo que se sintiera literario y se sintiera como si estuvieras encontrando un libro viejo en un estante. Y aquí están estas ideas, historias e ilustraciones. Fue especial.
SK: ¿Fueron tus padres músicos? ¿Crecieron ustedes dos en una casa musical?
SQ: No actualmente. De hecho, creo que mis padres son las personas menos musicales de todos los tiempos. Pero lo que fue tan inspirador de ellos es que a ambos les encantaba la música. Tenían fiestas todo el tiempo y siempre tocaban música. Siempre teníamos varios equipos de sonido en la casa y escuchábamos música en el auto. A mis abuelos les encantaba la música. Tenían un bar en el sótano donde tocarían bandas en vivo. Siempre tuvimos música a nuestro alrededor mientras crecíamos. Le teníamos un amor muy intenso. Es extraño porque a medida que envejezco me doy cuenta también de que así fue como me desarrollé como músico. No tenía guitarra cuando era niño. Mi instrumento en lo que a mí respectaba era mi voz. Me encantaba cantar. Puedo recordar cuando era un niño pequeño en mi habitación con la puerta cerrada cantando junto a Phil Collins, Bruce Springsteen, U2, Michael Jackson y la Policía. Siempre supe que quería ser cantante principal. Así que la guitarra y los teclados, todas esas cosas en las que me metí como médium para escribir canciones. Amo esas cosas, pero al final podría hacer una canción con cualquier cosa siempre que fuera capaz de cantar y escribir palabras.
SK: Bueno, ustedes dos adquirieron una guitarra y cuando comenzaron a tocar música de banda de garaje, ¿alguna vez pensaron que Chris de Death Cab for Cutie sería alguien con quien grabarían?
SQ: Cuando empezamos, no tenía idea de cómo funcionaba el negocio de la música. Realmente caímos en eso. Era uno de esos laberintos extraños en los que estás mirando en cada esquina sin estar realmente seguro de dónde está la salida o incluso cuál sería tu estrategia de salida, simplemente tomándote todo con calma. Realmente nunca entendí que alguien produjera tu música. Durante tantos años, Tegan y yo hicimos nuestras propias demostraciones en la escuela secundaria. Nadie influyó nunca en lo que estábamos haciendo. Sentí que Tegan y yo haríamos álbumes nosotros mismos. Una vez que conseguimos un contrato discográfico, todo empezó a tener sentido. Quiero decir, este es nuestro quinto álbum. Entonces, cuando llega el momento de formar un equipo de personas, estamos en un nivel en el que puedes acercarte a alguien como Chris Walla y darle nuestras canciones. Y si le gustan, tal vez trabaje con nosotros. Al principio, ni siquiera sabía que era una idea que existía, aplicable en nuestras vidas. De repente, estás pensando "por supuesto, puedo preguntarle a Chris Walla. No tenía idea de que estas eran cosas que me iban a pasar y ahora están sucediendo. Sucede con el tiempo y hay un guante que tienes que atravesar y terminar en este lugar donde todo tiene sentido.
SK: ¿Por qué la banda no se llamaba Sara y Tegan?
SQ: La primera tirada de CD que hicimos fue Sara y Tegan y la gente solía confundirse. Pensaron que era Sara N. Tegan, era una persona. La gente siempre estaba confundida. Quizás, si Tegan fuera el primero. Quizás si realmente pronunciamos el Tegan, la gente sabrá que son dos personas.
SK: Puedo ver eso. Sara N. Tegan suena como un cantautor de Greenwich Village o algo así.
SQ: (Risas.) Sí, totalmente, suena como una cosa hippy-dippy.
