A medida que nos acercamos rápidamente a la temporada de los Oscar, más novedades películas que llegan a los cines tratan sobre temas e historias oportunos o dignos de discusión. Una de esas peliculas es El corredor principal, que sigue al candidato demócrata de 1988 Gary Hart (Hugh Jackman) y el escándalo de trampas que derribó su campaña presidencial. Aunque Hart era considerado el principal candidato en ese momento, su carrera se descarriló cuando Las acusaciones de que estaba teniendo una aventura extramarital salieron a la luz, ya que se había posicionado como un hombre de familia. La película también profundiza en la forma en que los medios abordaron las acusaciones contra Hart y cómo la prensa y la opinión pública dan forma a las narrativas.
Tiempo El corredor principal seguramente estará en la lista de finalistas del Oscar para 2018 debido a la historia en el corazón de esta película biográfica política imperdible, sabemos que no es la única que debes ver. Con ese espíritu, si quieres estar de humor para más
drama-biópicas políticas impulsadas en la línea de El corredor principal, aquí hay algunas recomendaciones.Gandhi
Han pasado algunos años desde que se estrenó esta película, pero no te dejes engañar por eso. Gandhi sigue siendo una obra maestra. Siguiendo la historia de Mahatma Gandhi mientras trabajaba para lograr la independencia del pueblo indio, la historia celebra el impacto de la no violencia incluso cuando retrata su alto precio. La película sigue a Gandhi desde Sudáfrica, donde ganó mejores derechos para los indios, de regreso a su India natal, que estaba bajo el dominio británico. A través de la protesta no violenta más grande de la historia, el trabajo de Gandhi logró presionar a Gran Bretaña para que concediera la independencia a la India. Sin embargo, la nación todavía estaba en conflicto, esta vez por diferencias religiosas, y la película explica la creación de Pakistán como un estado musulmán separado. En ese momento, la influencia de Gandhi en el mundo política era insustituible y sin precedentes. Años más tarde, su historia sigue siendo tan notable y necesaria como siempre.
El discurso del rey
Pocas películas biográficas son tan conmovedoras como esta historia del rey Jorge VI que aprende a superar su tartamudeo con la ayuda de un brillante maestro australiano. Ganó cuatro premios Oscar, incluida la mejor película, guión original, actor y director, y la interpretación de Colin Firth del Rey George en todo momento se considera magistral. Cubriendo el período de tiempo en que Inglaterra se acercaba a la Segunda Guerra Mundial, la historia manejó de manera integral y elegante tanto temas personales como políticos. Como señaló Roger Ebert en su revisión de cuatro estrellas, lo que le dio tanta seriedad a la historia fue el gran tamaño del imperio británico en el momento de la ascensión del rey Jorge. Casi una cuarta parte de la población mundial se habría sintonizado para escuchar el discurso para el que se estaba preparando el rey Jorge, por lo que la presión sobre la monarca fue intensa. Esta película biográfica es una de las más atractivas personalmente.
Leche
La vida de Harvey Milk fue una lección de historia, así como una historia de triunfo personal, ya que Milk fue el primer hombre abiertamente gay en ocupar un cargo público en los Estados Unidos. Utilizando imágenes de archivo de redadas policiales en bares gay, la película se volvió una lente intrépida en la batalla de la década de 1970 por los derechos de los homosexuales. Sean Penn interpreta a Milk junto a James Franco como su socio y Josh Brolin como el compañero político que finalmente acabó con la vida de Milk. Aunque la película fue nominada a ocho premios Oscar, incluida la de mejor película, ganó solo dos premios, uno por guión original y mejor actor para Penn. Encabezó muchas listas de las mejores películas de 2008 y todavía se considera uno de los mejores ejemplos de narración biográfica. El reportero de Hollywood escribió: “La película está ricamente condimentada con incidentes y detalles anecdóticos. Leche emerge en una temporada llena de películas basadas en la vida real, pero esta es la primera que inspira una sensación de intimidad con sus sujetos ".
Lincoln
Aunque Lincoln trata solo de una parte de la vida del presidente Abraham Lincoln, el período de tiempo que engloba fue uno de los más importantes en la historia de Estados Unidos. A través de la interpretación de Daniel Day-Lewis del decimosexto presidente, los espectadores obtienen una comprensión firme del genio político del hombre y las fuerzas opuestas que gobernó durante la mayor división de la nación. Siguiendo a Lincoln hasta el final de la Guerra Civil, la película cuenta la historia de la batalla para ratificar la decimotercera enmienda, aboliendo la esclavitud. Lincoln fue firme en su creencia de que la medida debía aprobarse antes de que los estados del sur se rindió, y la película mostró su trabajo para verlo logrado sin dejar de mantener su integridad. Lincoln fue nominado a 12 premios de la Academia, incluyendo mejor película y mejor director. Ganó premios Oscar al mejor diseño de producción y mejor actor por Daniel Day-Lewis.
JFK
Profundizando en una de las teorías de la conspiración que rodean el asesinato de JFK, la película de Oliver Stone La versión del cuento implicaba efectivamente a personas de todo el mundo (incluidos los militares-industriales). complejo). En su revisión, El reportero de Hollywood dijo: "Si alguna causa o grupo de interés especial quisiera contratar a un cineasta para documentar la corrección de su problema, Stone sería inmejorable". El escritor / director enmarcó su historia en torno al fiscal de distrito de Nueva Orleans, Jim Garrison, quien construyó un caso que desafió la teoría del pistolero solitario publicada en la Comisión Warren reporte. Kevin Costner, en la cima de su popularidad en 1991, clavó el papel de Garrison arrojando dudas sobre la postura oficial del gobierno. La película fue recompensada con ocho nominaciones al Oscar, incluida la mejor película y el mejor actor en un papel secundario para Tommy Lee Jones. Aunque se perdió los grandes premios, ganó a la mejor cinematografía y edición.
La reina
Aunque Helen Mirren fue una superestrella mucho antes de su papel de la reina Isabel II, esta representación le valió un Oscar a la mejor actriz y recordó a los fanáticos por qué es tan querida. Ella capturó a la perfección a la reina al enfrentarse a la forma en que el mundo había cambiado durante su reinado y el complejo papel de la opinión pública en las decisiones políticas. Con una historia que se centró en la realeza y el primer ministro Tony Blair (Martin Sheen) a raíz de la muerte de Diana Spencer, la película no se inmutó en criticar el liderazgo de Gran Bretaña. Al mismo tiempo, manejó generosamente la tensión entre tradición y progreso.
Invictus
En la superficie, esto podría parecer un drama deportivo, pero Invictus cavó más profundo para contar la historia de una nación destrozada por décadas de apartheid y el arduo trabajo de Nelson Mandela hacia la curación. Siguiendo la historia de la Copa Mundial de Rugby de 1995, celebrada en Sudáfrica, el director Clint Eastwood combinó la energía conmovedora del género deportivo con la complicada y trágica historia de una nación. La película muestra el plan de Mandela de unir a Sudáfrica en torno a los Springboks, el equipo de rugby mayoritariamente blanco que, para la mayoría de la población negra, representaba todo lo que había estado mal en el país. Ambos protagonistas, Morgan Freeman como Mandela y Matt Damon como el capitán de Springbok, François Pienaar, fueron nominados a los Premios de la Academia por su trabajo.
