Sarah Barthel, la mitad del dúo de electro-pop, Phantogram, puede parecer una chica dura y rudo en el escenario, con su afilado, elegante, asimétrico y atuendo completamente negro (que generalmente incluye una chaqueta de cuero negra), cuyas voces son impecables, siempre. Pero hay un lado de esta mujer escandalosamente talentosa que probablemente nunca hayas visto antes.
Tiene un gran corazón y devuelve, no solo apoyando festivales de música que benefician a grandes causas, pero también recientemente pasó tiempo en México, interactuando con niñas involucradas en la trata de personas. Barthel comparte la historia con nosotros, además de revelarnos la mayor influencia femenina en su vida y lo que le diría a su yo más joven como parte del movimiento #DearMe.
SheKnows: Uno de sus próximos programas incluye el Festival de Música McDowell Mountain. Una cosa de este festival que es realmente especial es que el 100 por ciento de las ganancias se destina al hospital infantil de la zona. ¿Qué importancia tiene participar en este tipo de eventos y retribuir?
Sarah Barthel: Es una sensación maravillosa, especialmente cuando se trata de música, porque es un arte y la gente se conecta, y el arte es un lenguaje de alguna manera. Entonces, poder hacer eso y retribuir se siente bien.
SK: ¿Hay alguna organización benéfica en la que tenga la vista puesta y que le interese apoyar?
SB: Fuimos a México y tuvimos la suerte de conocer a un grupo de chicas geniales que eran grandes fans. de nosotros que estuvimos involucrados en la trata de personas, y definitivamente me tocaron el corazón en tantos formas. Sería algo así, trabajar con chicas jóvenes que han tenido problemas en el pasado y están buscando a alguien a quien admirar, es algo que creo que sería genial para nosotros.
Hubo otra vez que estábamos tratando de llegar al hospital de St. Jude para visitar al niños y pasar y demostrarles que los amamos, pero no pudimos hacer eso, así que esta vez fue increíble.
SK: ¿Cómo te sientes al ser un modelo a seguir para las chicas jóvenes?
SB: Es algo que nunca pensé que llegaría a ser cuando se trata de nuestro éxito y de nuestro crecimiento como banda. Siempre busco ser un modelo a seguir para cualquier persona que esté interesada en seguir nuestros pasos.
SK: ¿Hay algún mensaje que espere enviar?
SB: Sí, puedes hacer algo enorme y puedes hacer todo de la nada, y ese es el mensaje más importante que nos gustaría transmitir. Porque venimos de la mitad de la nada sin mucho dinero y sin ningún empujón de alguien que ya tenía un nombre. No teníamos mucho equipo. Hicimos música porque amamos hacerlo, y lo hicimos con los recursos que teníamos y funcionó. Así que ese es el mensaje más importante que tenemos.
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SK: Existe un movimiento en línea llamado #Pobre de mí, donde las mujeres graban mensajes, ya sean consejos o sugerencias, para su yo más joven. ¿Qué tipo de consejo le dirías a tu yo más joven?
SB: No tenemos ningún arrepentimiento. Nunca es, "Oh, debería haber hecho eso o debería haber hecho esto". Supongo que pasa más tiempo asegurándote de que las personas que te rodean permanezcan conectadas con ellas. Una vez que estás ocupado, pierdes el contacto con muchas personas que solían ser importantes para ti.
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SK: ¿Quién es la mayor influencia femenina en tu vida y qué le dirías?
SB: yo diría Missy Elliott es una influenciadora para mí, solo nosotros en general musicalmente, y ella es la productora, compositora y artista más radical de nuestro tiempo. Probablemente sería ella, y yo le diría: "Vuelve y haz más música".
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SK: Si tuvieras que armar una lista de reproducción completa de artistas femeninas que han influido en tu trabajo, ¿a quién pondrías en ella?
SB: Definitivamente Missy Elliott, Aaliyah, Joni Mitchell, Beyoncé, Kim Gordon, Portishead, Selena solo porque he estado viviendo en México durante la última semana y la he estado canalizando.
SK: ¿Qué te hizo decidirte a lanzarte al género electro-rock? ¿Qué es lo que lo distingue y que te encanta tanto?
SB: Creo que la electrónica en general es un género tan importante ahora. E incluso en ese entonces, para nosotros, simplemente usábamos la electrónica: es un elemento, solo un elemento de nuestra música. Decidimos usar esos elementos porque somos grandes fanáticos de los bajos sucios y las texturas interesantes que no podrías obtener de una guitarra y bandas de rock. Somos grandes fanáticos de la música indie, las bandas de rock y todo tipo de cosas. Es divertido. La electrónica puede ser divertida, puede ser oscura, puede ser muy oscura. Los elementos electrónicos de Radiohead pueden ser muy oscuros.
SK: Las imágenes también tienen una gran influencia en tu música y tus shows en vivo. ¿De dónde sacas esa inspiración? ¿A dónde vas en busca de ese tipo de inspiración?
SB: Por lo general, son solo sueños. No lo sé, amamos todo tipo de arte, vemos películas, creo que las películas son probablemente la mayor influencia en ese sentido. Es tan vasto y hay tanta emoción en todo el arte: los colores y la línea de la historia y todo lo que viene.
Somos grandes admiradores de David Lynch, Wes Anderson y Lars von Trier. Películas muy surrealistas.
SK: ¿En qué estás trabajando ahora?
SB: Estamos trabajando en un EP, aunque podría ser un largo con Big Boi. Han sido los últimos meses que hemos estado colaborando con él y ha sido genial. Eso saldrá a la luz y estaremos trabajando en cosas de Phantogram después de eso. Y luego vamos a escribir y tocar programas por el resto de nuestras vidas.
Haciendo #grandes ¡ocurrir! @BigBoi@therealelp@KillerMikeGTO#stankonia#atlpic.twitter.com/XfJpVhYbWV
- FANTOGRAMA (@Phantogram) 2 de marzo de 2015
SK: ¿Cuándo saldrá el EP?
SB: No lo sabemos, todavía está súper en el aire, pero en algún momento de este año, tal vez en verano.
