Achtung: Dieser Artikel enthält Spoiler für Staffel 1 von Leben & Bett.
Während Laura Benanti kann in so vielen szenen nicht vorkommen Leben & Bett Wie es Ihr Herz begehrt, steht ihr Charakter im Mittelpunkt von absolut allem, was sich entfaltet. Die Tony-prämierte Schauspielerin spielt Jane, Beths Mutter Amy Schumerist neu Hallo Serie Leben & Bett, und von Anfang an scheint die Beziehung zwischen Jane und Beth bestenfalls angespannt zu sein. Es ist eine Dynamik, die vielen im Publikum wahrscheinlich vertraut sein wird, hervorgerufen durch eine Reihe von Rückblenden und eine beißende siebenminütige Szene, die in der Gegenwart spielt. Während sich ein Großteil der Show auf die Auswirkungen von Janes Anwesenheit und Handlungen auf Beths Leben konzentriert, sowohl als Kind und als Erwachsener zwingt Sie Benantis Auftritt als verletzliche, suchende Jane dazu, mehr zu tun als nur nachzudenken die Wirkung, die Sie als Elternteil haben können – es zwingt dich, dich auch daran zu erinnern, wie menschlich die Menschen sind, die dich großgezogen haben. Und Benanti selbst weiß, dass das das Schwierigste auf der Welt sein kann.
„Mütter sind nur Menschen“, sagt Benanti gegenüber „SheKnows“. „Erst als ich vor fünf Jahren meine Tochter bekam, dachte ich: ‚Oh, meine Mutter ist eine Person.‘ Meine Mutter ist eine Person, mein Vater ist eine Person, mein Stiefvater ist eine Person und jeder tat wirklich das Beste, was er konnte.”
„Diese Art von Empathie bringt Ihnen Frieden, weil es einfach ist, das schlechte Benehmen anderer Menschen persönlich zu nehmen – oder was wir für das schlechte Benehmen von Menschen halten oder was Sie sich gewünscht hätten, sie hätten es anders gemacht. Ich bin mir sicher, dass Meine Tochter wird eines Tages vor einem Therapeuten sitzen Ich werde sagen: „Kannst du dieser Schlampe glauben?“ Ich werde sagen: „Ich habe mein Bestes gegeben.“ Es ist dort nicht ruchlos. Es gibt keine böse Absicht. Es sind nicht unsere Eltern, die sagen: ‚Ich werde meine Kinder vermasseln. Das wird ein Spaß.‘ Es ist die Ekstase und Qual, ein Mensch auf dieser Welt zu sein.“
Was Beth (Schumer) und ihre Schwester Annie (Susannah Flood) betrifft, ist es eine lange, mühsame Reise, zu dieser Schlussfolgerung zu gelangen. Die beiden erwachsenen Frauen werden während der gesamten Serie mit dem Tod ihrer Mutter, der Erinnerung an sie und Janes nachhaltigem Einfluss auf ihr Leben konfrontiert. Aber die Frau zu sehen – besonders ihre Kämpfe und Unsicherheiten – hinter ihrer Elternrolle wird zu einem integralen Bestandteil ihres Heilungsprozesses, und es bedeutet Beth, die sich mit ihren eigenen Kindheitstraumata konfrontiert, genauso viel.
Für Benanti erlaubte es ihr, Mutter zu werden, Jane mit der Empathie zu spielen, die erforderlich ist, um sie zu mehr als einer zu machen Schurke aus einer Therapiesitzung, sondern eine Frau, die sich abmühen, egoistisch, mütterlich und unsicher sein kann Einmal.
Lesen Sie weiter für unser vollständiges Gespräch über Benantis Zusammenarbeit mit Amy Schumer und was Leben & Bett muss sagen über Mutter-Tochter-Beziehungen.
SK: Die Einführung in Jane ist so reichhaltig. Wie sind Sie herangegangen, sie zu spielen?
Laura Benanti: Amy und ich hatten viele Gespräche darüber. Für mich ist Jane eine Frau, die eigentlich nur geliebt werden will und sich selbst nicht liebt. Sie weiß nicht wie, und niemand hat es ihr beigebracht, also kann sie es ihren Töchtern nicht beibringen. Sie verlässt sich auf die Bestätigung von außen, hauptsächlich von Männern, um ihr das Gefühl zu geben, dass sie es wert ist, eine Person zu sein. Das ist eine wirklich harte Art zu leben. Und ich denke, wir sehen das in fast allem, was sie sagt.
Innerhalb dieser ersten Szene finde ich sie einfach so schön gezeichnet. Es sind die winzigen kleinen Details, die Amy hineingesteckt hat, bei denen Sie ihre Dynamik sofort erkennen. Ich denke, es ist wie eine siebenminütige Szene, aber innerhalb dieser sieben Minuten sagt man: „Ich habe gesehen, wie sich diese ganze Beziehung entfaltet.“
Dann zu den Rückblenden gehen und Beth als Kind und meine Figur Jane als jüngere Frau sehen zu können, wirklich verstehen, wie sie in dieser ersten Szene zu dem wurden, was sie waren, und welche Art von unbeabsichtigtem Schaden Jane ihr zufügte Töchter. Wirklich, ich denke, es ist unbeabsichtigt. Ich glaube, sie liebte ihre Töchter mehr als alles andere auf der Welt und konnte ihnen einfach nicht geben, was sie nicht hatte. Sie hatte weder Selbstvertrauen noch Entscheidungsfreiheit oder Selbstbewusstsein. Es basierte alles auf dem Überleben, und wie überlebt man? Du bringst einen Mann dazu, dich zu lieben, und so überlebst du.
SK: Haben die Szenen mit Violet Young dazu beigetragen, wie Jane mit der erwachsenen Beth umgehen würde?
PFUND: Interessanterweise habe ich das also zuerst gefilmt [die Szene aus der ersten Folge]. Glücklicherweise hatte ich alle anderen Episoden gelesen und konnte das Puzzle sozusagen zusammensetzen, um es in diese erste Szene zu bringen. In gewisser Weise war es hilfreich, diese erste Aufnahme zu machen, um zurückzugehen, weil diese Szene so spezifisch, so nuanciert war. Ich denke, wir waren in der Lage, die Flashback-Szenen mit einigen Argumenten hinter [der heutigen Szene in der ersten Folge] zu versehen.
Es fällt uns schwer, unsere Eltern zu verstehen, weil wir Kinder sind und sie einfach als Menschen betrachten, die nur für uns da sind. Sie sind keine Menschen, sie sind Eltern. Was Amy meiner Meinung nach so brillant gemacht hat, ist, dass sie jeden als Mensch zeigt. Es gibt keine Guten und Bösen. Gute Menschen tun schlechte Dinge, und herausfordernde Menschen können liebevoll sein – das ist das wahre Leben. Das liebe ich an allen Arbeiten von Amy.
Ihr Humor kommt von der Wahrheit; es ist das Lachen der Anerkennung. Und sobald sie dein Herz mit diesem Lachen geöffnet hat, sagt sie: „Boom! Da ist die Botschaft.“ Und du kannst nicht anders, als es zu empfangen. Das ist für mich das Schöne an Comedy im Allgemeinen. Aber was sie tut, fühlt sich für mich so besonders an, und der Ton der Show ist, dass es nicht so ist: „Und dann ist hier ein Witz!“ Du lachst, weil du gerührt bist oder weil du dich unwohl fühlst.
Für mich war es sicherlich eine Herausforderung, diese erste Szene an meinem ersten Drehtag zu haben. Ich war deswegen nervös. Aber ich bin froh, dass ich es getan habe, vor den Flashback-Szenen. Es informierte viel über das, was wir später taten.
SK: Amy trägt in dieser Serie viele Aufgaben – Schreiben, Schauspielern, Produzieren. Wie war Ihre Zusammenarbeit?
PFUND: Amy ist eine der kooperativsten Personen, die ich je getroffen habe. Sie ist freundlich, sie ist liebevoll, sie ist direkt. Sie hat eine bemerkenswerte Fähigkeit, dir das Gefühl zu geben, dass etwas deine Idee war, und so arbeiten wir alle am besten, denke ich. Es gibt Ihnen ein Gefühl der Eigenverantwortung. Es gibt keine Scham. Sie kommt aus einem Raum der Liebe. Für mich ging es bei der Arbeit mit ihr wirklich nur darum, echte Gespräche über Momente in unserem eigenen Leben zu führen.
Und das ist es auch, wenn man mit einem Freund und jemandem zusammenarbeitet, der einen kennt. Sie können sagen: „Hey, erinnerst du dich an die Zeit, als das passiert ist und du dich so gefühlt hast? Es ist das." Und du sagst: „Verstanden.“ Diese Art von Kurzform ist wirklich hilfreich. Ich denke, das ist auch ein weiterer Grund, warum Sie sehen werden, dass diese Show voll von Amys Freunden ist. Es ist voll von Menschen, die Amy lieben.
Und das Geschichtenerzählen durch die Beziehungen der Frauen – die Schwesternbeziehung, die Freundschaftsbeziehung, die schwierige Mutter-Tochter-Beziehung – Sie porträtiert die Menschen wirklich sehr gleichmäßig, denke ich. Es ist nicht wie „Mütter sind schrecklich“. Es ist, als ob die Leute es versuchen, wir alle versuchen es. Diese Empathie ist so großzügig, dass wir meiner Meinung nach nicht viel im Fernsehen sehen werden.
SK: Was denken Sie Leben & Bett sagt über Mutter-Tochter-Beziehungen?
PFUND: Mütter sind nur Menschen. Und das ist schwer zu wissen, wenn Sie ein Kind sind. Es war nicht bis ich vor fünf Jahren meine Tochter bekam dass ich dachte: „Oh, meine Mutter ist eine Person.“ Meine Mutter ist eine Person, mein Vater ist eine Person, mein Stiefvater ist eine Person, und alle haben wirklich ihr Bestes gegeben.
Diese Art von Empathie bringt Ihnen Frieden, weil es einfach ist, das schlechte Benehmen anderer Menschen persönlich zu nehmen – oder was wir für das schlechte Benehmen von Menschen halten oder was Sie sich wünschen, dass sie anders gehandelt hätten. Ich bin mir sicher, dass meine Tochter eines Tages vor einem Therapeuten sitzen und sagen wird: „Kannst du dieser Schlampe glauben?“ Ich werde sagen: „Ich habe mein Bestes gegeben.“ Da ist es nicht verkehrt. Es gibt keine böse Absicht. Es sind nicht unsere Eltern, die sagen: „Ich werde meine Kinder vermasseln. Das wird spaßig." Es ist die Ekstase und Qual, eine Person zu sein in dieser Welt.
Um das zu navigieren, um zu diesem schönen Moment am Ende zu gelangen, der mich zum Weinen bringt, wo du [Beth] siehst voller Vergebung, so voller Verständnis, das es dir erlaubt, die Liebe aufzunehmen, für die du immer bestimmt warst Sie. Ich denke, sie weiß letztendlich, dass ihre Eltern sie geliebt haben. Sie waren einfach nicht immer in der Lage, sie auf eine Weise zu lieben, die für sie von Bedeutung war. Aber diese Art von Raum, diese Art von Zeit – erwachsen werden, erwachsen werden – es gibt dir einfach diese Perspektive.
SK: Einer der emotionalsten Momente in der Show ist, als die junge Beth Jane sagt, dass sie es besser hätte machen können als Beth und Annies Vater. Was bedeutete es Ihnen, diesen Moment im Drehbuch zu haben, als Sie es gelesen haben?
PFUND: [Es war] äußerst bedeutungsvoll. Ich denke, [Jane] versucht wirklich, sehr hart, eine Mutter und eine Person zu sein. Ich glaube nicht, dass sie wirklich verstanden hat, wie man als Erwachsene durch die Welt navigiert. Jane hat etwas sehr Infantilisierendes. Sie ist selbst fast wie ein Kind. Also Momente wie den Pool zu haben, wo sie die junge Beth im Pool hält und sie sich zusammen bewegen und es so schön ist, und dann Momente, wo [Jane’s] im Bett ist und Sie schluchzt und die junge Beth kommt herein und sagt etwas Schönes zu ihr, und dann kommt ein Anruf und es ist ein Mann, und [Jane] sagt: „In Ordnung, verschwinde von hier.“
Diese Polarität zu haben, ist so wichtig innerhalb der Struktur der Show, nur um das Schleudertrauma davon zu sehen. Das ist die Art von Streik und Schlaganfall, die meiner Meinung nach in solchen Beziehungen so herausfordernd sein kann. Aber ich denke, in diesem Moment, in dem Beth sagt [Jane hätte es besser machen können als Beth und Annies Vater], gibt es ihr Auftrieb.
SK: Es ist eine echte Gegenüberstellung der Art von Bestätigung, nach der Jane gesucht hat.
PFUND: Absolut. Was mich traurig macht, ist, dass so ein Kommentar von ihrer eigenen Tochter kommt scheint nicht so viel zu bewirken als Kommentar eines Mannes, den sie kaum kennt. Für mich ist das die Traurigkeit von Jane.
SK: Du hast Bühne, Fernsehen und Kino erobert – worauf freust du dich als nächstes?
PFUND: Ich bin so dankbar, dass ich so viele verschiedene Dinge tun kann. Als ich klein war, wollte ich nur Julie Andrews sein. Ich war nie wie, Filme! FERNSEHER! Natürlich hat Julie Andrews all das getan. Aber ich war wie, ich bin wird ein Broadway-Star. Und dann war ich so jung am Broadway, ich erinnere mich, als ich 18 Jahre alt war. Die Idee, dass ich Musicals und Theaterstücke, Komödien und Dramen, Fernsehen und Filme und Alben machen kann – ich bin so dankbar für diese Gelegenheiten.
Ich habe keine Wunschliste (ich sollte es wahrscheinlich tun). Ich möchte Geschichten erzählen können wie [Leben & Bett] für den Rest meines Lebens. Ich möchte eine Angela Lansbury-Karriere haben, in der ich alles tun kann. Ich bin mir sehr bewusst, wie glücklich ich bin, dass ich das tun kann.
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