Ако сте били негде у Сједињеним Државама током 2001, чули сте Лифехоусе. Можда их не познајете по имену, али њихов хит сингл „Хангинг би а Момент“ био је неизбежан - у ствари, то је била најизвођенија песма на америчком радију те године. Али где је бенд био од тада?
Па, иако им је требало неко време-у ствари четири године-Лифехоусе више није у опасности од испадања на листу чуда са једним ударцем. Њихов последњи сингл, узвишено радијски прилагођен „Ти и ја“ са њиховог истоименог трећег албума, њихов је велики повратак. У време штампе већ је достигао број 6 на Биллбоардовој листи синглова (уредно смештен између најновијег од Мисси Еллиот и Келли Цларксон).
Ухватили смо снажног партнера Лифехоусе -а Јасона Вадеа - оснивача бенда, главног текстописца, главног певача и гитаристу - и одиграли игру 10 питања са тим човеком.
СхеКновс: Каква је била ваша реакција када је „Вешање за тренутак“ први пут расло - и како је то променило ствари?
Јасон Ваде: Био сам јако, веома шокиран - сви смо били - јер је наша дискографска кућа била врло искрена према нама и, и јавила нам је колико ће тешко бити тамо, и колико је конкурентна. Давали су нам бројке од само два одсто које ће се икада продати као милион плоча. Схватили смо да ћемо, ако желимо да успемо, морати да се потрудимо и да много путујемо и развијемо јако снажну базу обожавалаца. Дакле, када је песма почела да се развија сама од себе, нисмо мислили да ће то бити тако лако. Сви смо били потпуно шокирани и заљубљени у целокупно искуство. Имао сам само 20 година.
Кад је синглу почело јако добро, почели смо да зарађујемо још новца - живот постаје мало лакши од изгладнелог музичара који свира по клубовима. То је за мене одлично, јер када сам забринут и под стресом због новца, то ми одузима писање песама. Пружила ми се прилика да не бринем о тим стварима, само да бринем о стварима које су ми заиста важне, а то су текстови и музика.
СК: Мислите ли да су ваше године или ваша релативно млада младост у то време биле добре ствари? Претпостављам да сада видите ствари прилично другачије.
ЈВ: Апсолутно - дефинитивно смо променили начин на који сада гледамо на посао, пет година касније. Очигледно, тада смо били толико зелени и нови, да заправо нисмо знали како да водимо посао, па смо потрошили вероватно више новца него што смо требали. Мислим да смо некако научили како цијели посао функционира још мало, што је само дио одрастања. Али сва та искуства су нам била потребна да бисмо учили и расли.
СК: Да ли сте заиста хиперанализирали оно што је учинило „Хангинг би а Момент“ тако великим хитом - зашто се ухватило?
ЈВ: Да, ох - сви јесу. Мислим, прочитао сам гомилу рецензија зашто су људи мислили да је прави тренутак за рок радио и све ове ствари, а поп радио није свирао толико рок музику. Многи људи су имали различите теорије зашто је то тако добро прошло, а ја сада само покушавам да се клоним тога. Мислим да кад би људи смислили како то да ураде сваки пут кад би то учинили, онда би свака дискографска кућа била богата! То има много везе са временом, само има везе са срећом - знате, само бити на правом месту у право време.
СК: Одмах након тог успеха, знам да вас је много људи питало да ли осећате притисак да смислите још један хит. Осврћући се на оно што сте радили од тада, да ли осећате исти притисак или сте само задовољни оним што радите?
ЈВ: Заиста сам осетио велики притисак на другу плочу коју смо објавили, јер су нас сви некако стављали под микроскоп и покушавају да нас схвате - волели бисмо да откријемо да ли смо рок бенд, да ли смо поп бенд - где смо се некако уклопили у целу музику сцена. То ми се мало увукло под кожу и заиста сам покушала да умирим одређене гомиле људи више од тога да будем своја и да пишем музику коју природно пишем.
Многи људи - из етикете и менаџмента - покушавали су извршити притисак да прате успех прве плоче, а када је није прошло тако добро као прва плоча, заиста ми је синуло да заиста морам само да будем свој и да само направим музику коју писати. Тада сам најуспешнији. Морамо то да урадимо на овој плочи и заиста смо задовољни с тим.
СК: Дакле, ово је заиста први пут да сте се вратили само себи?
ЈВ: Апсолутно. Ова плоча ме заиста подсећа на прву, јер на првој плочи нисам имао претварање, нисам имао базу обожавалаца, никада нисам имао песму на радију. Тако да нисам имао сав тај притисак где ће се уклопити - могао сам само бити креативан и само стварати сву своју музику, а онда ће се надам да ће људи на то реаговати. И то је нешто што смо поново урадили на овом - само смо хтели да направимо најбољу музику коју можемо, а онда да не бринемо о томе ко ће на то да одговори. Чини се да је то најбоља формула за нас. СК: Од прве плоче до најновије, шта вас заиста покреће - мотивише?
ЈВ: Ја сам веома конкурентна особа без обзира на то чиме се бавим, било да се ради о спорту или животу уопште, и мислим да сам након тог другог записа заиста желео да наставим ову ствар и учиним је да функционише. Мислим, очигледно не могу да контролишем да имам десет најбољих хитова или шта већ, већ само да будемо најбољи што можемо бити као бенд, као турнеја уживо и само правимо плоче. Желим да буде најбоље што може бити. Не желим само да направим упола добру плочу, желим да буде најбоља. И углавном сам конкурентан против себе, као да не желим да пишем исту песму увек изнова. Желим да наставим да растем, еволуирам и мењам се.
СК: Посебно узимајући у обзир вашу жељу за променама, шта бисте сада рекли да су ваши циљеви напријед?
ЈВ: Мислим да ако можемо да останемо на путу годину и по дана, и заиста учинимо да ова плоча ради, и да се повежемо са својом публиком, јер мислим да смо изгубили много обожавалаца на другој плочи. Ми некако-не желимо да кажемо да смо били попустљиви, али смо дефинитивно покушавали да направимо ову креативну рок плочу за коју мислим да нико није желео да чује. Мислим да сам заиста имао здраву дозу зашто су се људи повезали са нама, а то је углавном због текстова и због тога што су песме врло искрене. Други запис је био мало апстрактнији лирски. Тешко је отићи на оно место где сте потпуно рањиви и поштени, јер морате да певате те песме сваке ноћи. То је у основи као читање страница из вашег дневника. Некако сам се вратио на ово на овој плочи, и мислим да ако заиста успемо да успемо и останемо на путу и турнеји, онда је то мој главни циљ у наредне две године.
СК: Да ли је тешко решити та тешка питања и дозволити себи да будете толико рањиви?
ЈВ: Сећам се само да нисам сам у стварима које осећам и да на емисије долазе људи који су прошли кроз слична искуства. Појављује се много обожавалаца који нам захваљују што смо речима изразили оно што осећамо, али не могу да изразе. Чињеница да можемо пренијети нешто због чега осјећају одређену емоцију или се осјећају мало боље у својој ситуацији. Иако сам прошао кроз сличне недаће, осећам се мало боље свирајући им те песме. Иако је то мало тешко, покушавам да се сетим да постоје и други људи који се повезују са тим.
СК: Како се иначе повезујете са својим фановима?
На приредбама, одмах након што сиђемо са сцене, расхладимо се петнаестак минута, а затим свако вече идемо на аутограме око сат и по и разговарамо са свима. За мене је то вероватно најбољи део - чути приче људи и чути како је ваша музика утицала на њих. Мислим да без тога немате здраву перспективу оног што радите, јер заиста не свирате музику за себе. Пуштате музику за своје фанове - покушавајући да одаберете песме које желите они желе да чују. Плаћају карте да вас посете, па мислим да је понекад мало попустљиво када бендови одлуче да не свирају своје хитове и не воде рачуна о својим фановима. Мислим да су они најважнији део свега овога. Знам да бисмо без њих играли у празним клубовима. Мислим да људи то понекад узимају здраво за готово - да се људи појаве, и одвезу се три сата да дођу да вас виде уживо. Дајемо само сто десет посто на сцени и заиста покушавамо да изаберемо њихове омиљене песме за свирање, јер то радимо уместо њих.
СК: Када Лифехоусе буде готов - рецимо за двадесет година од сада - како желите да се бенд памти?
ЈВ: Мислим да ћемо бити један од тих бендова - очигледно не радимо велике новинарске трикове или шта већ - и мислим да ћемо се памтити по песмама, надам се. Надам се како ћемо се сада одвијати, надам се да ћемо се једноставно моћи повезати с људима у доба њиховог живота у којем ће се само сјетити тренутка у којем их је одређена пјесма дотакла. Чини се да ће тако ићи на емисијама - само у разговору са људима, многи људи су говорили да ће многе наше песме бити на њиховом венчању. На нашој првој плочи постоји песма која се зове „Еверитхинг“, а као што је четворо људи на овој турнеји рекло да ће то бити њихова свадбена песма. Зато мислим да ако можете да се повежете са неким на том нивоу, они ће вас се увек сећати одређени тренутак у животу.
