Ron Howard je jedným z najúspešnejších a najobľúbenejších hollywoodskych režisérov. Howard sa vo svojej dobe samozrejme trochu venoval herectvu. Vynikajúco hral Opie na Andy Griffith Show ako dieťa, hral v Šťastné dni, a slúžil ako ústredná postava Georga Lucasa v ikone Americké graffiti. Ale práve Howardova režisérska kariéra upevnila jeho miesto vo filmovom svete ako jednej z jeho najjasnejších hviezd.
Dobiehame Ron Howard na scéne jeho najnovšieho filmu, jeho prvej komédie po rokoch - Dilema. Film prichádza do kín 14. januára a hviezdi v ňom Vince Vaughn, Kevin James, Jennifer Connelly a Winona Ryder ako dva páry s tajomstvom v strede, ktoré môže zničiť manželstvo a potenciálne priateľstvo.
Howard zakričal „rez“ a prešiel sa, aby o tom hovoril Dilema s nami, ako aj niekoľko cenných príbehov o jeho štyroch desaťročiach vo filme.
Rona Howarda Dilema
Ona vie:
Som zvedavý, s čím si prišiel Jennifer Connelly - v ktorom ste získali Oscara Nádherná myseľ - hviezdna herečka, ktorá skutočne nerobila veľa komédií?Ron Howard: Nie, nemá. Stretli sme veľa žien, rozprávali sme sa s nimi a premýšľali o tom. Jennifer, vždy som s ňou chcel znova pracovať a Vince je fanúšikom. Aj keď je ich príbeh dôležitý a je to milostný príbeh a chcete sa oň starať, v skutočnosti sa nesnaží o romantickú atmosféru. A v živote, viete, má veľký zmysel pre humor a my sme sa tomu chopili, ale jej postava nemusí niesť film komicky. Ale musí do toho vniesť skutočnú perspektívu a dimenziu a pomôcť zvýšiť stávky tak, ako by ste chceli, aby ona a Vince vyriešili a postavili sa na nohy vo svojom vzťahu. Fandíte im.
Ona vie: V čom sa to líšilo od jej nasmerovania Nádherná myseľ?
Ron Howard: Je skvelá a určite sme sa porozprávali o rozdieloch, než sa do toho pustíme. Vec, ktorá na mňa asi najviac zapôsobila, je tá Nádherná myseľ bol veľmi tesne napísaný a určite sme sa trochu odchýlili. Som tomu vždy otvorený. Ale to bol skutočný triumf myslenia, plánovania a vykonávania. Russell Crowe bol ten, kto skutočne musel hazardovať a experimentovať každý deň s tým, čo robil. Je to preto, že sa zaoberal duševnou chorobou a neboli sme si istí, kam by nás to malo v každej scéne viesť. Ale pokiaľ ide o postavu Jennifer, bolo to všetko celkom jasné. Tu v Dilema„Je to tak o reakcii na jej chlapa, Ronnie. Takže keď sa ponoríme do týchto voľných záberov a improvizácie, je to pre ňu mimozemské územie. A bola skvelá. Vytvára veľa komédie a tiež len jazdí s čímkoľvek, čo sa deje, robí to skutočným a robí scénu kdekoľvek. Bol som tým skutočne ohromený. Je to však veľmi odlišný druh postavy a veľmi odlišný súbor scén. Bolo preto zábavné pracovať s ňou týmto spôsobom.
Na stránkach Rona Howarda Dilema nastaviť
Ona vie: Akú scénu sme videli, že si dnes natáčal?
Ron Howard: Robíme scénu v B&V, čo je miesto, kde sídli Vince a Kevin. Kevin hrá dizajnéra motora [auta] a jeho partnerka Ronnie je skôr predajca. Majú tento nezávislý projekt s veľmi krátkym termínom - veľa nátlaku. Ich spoločnosť je na rade a práve v tomto momente ide o prahový moment, v ktorom sa Vinceova postava musí rozhodnúť, koľko z tohto tajomstva práve zistil, že chce povedať Kevinovi. V skutočnosti nepozná všetky detaily, čo je druh komédie príbehu. Nikdy nevie. Neustále dáva puzzle dohromady - alebo sa o to pokúša. Dáva mu to neistotu. Je to skutočný tlak oboch chlapcov, ktorí vedia, že toho druhého niečo trápi. Nikto poriadne nevie čo. Toto je scéna, kde obaja akosi lovia a obaja sa pokúšajú prísť na to.
Ona vie: Očividne môžete vytvoriť akýkoľvek film, ktorý chcete. Čo vás prinútilo urobiť Dilema?
Ron Howard: Myslel som si, že postavy sú skutočne zaujímavé. Bolo to skutočne ako šité na mieru pre Vinca - alebo navrhnuté s ohľadom na neho. Myslel som si, že v tom bude skvelý a je fantastický. Je jednoducho neuveriteľne kreatívny a vynaliezavý a priniesol postave veľa. Mal som záujem znova skúsiť nájsť komédiu. Istým spôsobom mi to chýbalo. Pozrel som sa okolo seba a uvedomil som si, že to bolo desať rokov alebo viac, odkedy som to urobil. Vždy bolo ťažké nájsť príbehy, ktoré som sám osebe považoval za dostatočne svieže a dostatočne pútavé, takže, režijne, by sa dalo zabaviť aj pri tomto. Je to druh komického psychologického thrilleru. Postavy sú skvelé, scény sú zábavné. Situáciam však svedčí pravda a požičiavajú si určitý druh filmovej naliehavosti a vizuálneho prístupu, ktorý je trochu odlišný od toho, čo by ste urobili v priamej charakterovej komédii.
Ona vie: Prečo strieľať v Chicagu?
Ron Howard: Oba on [Vince Vaughn] a Allan Loeb pochádzajú z Chicaga. Vyzeralo to prirodzene. Myslím si, že keď som sa dostal na palubu, zaujímalo ma viac predstaviť si miesto. Tak som to trochu posunul. Vince bol v tomto ohľade veľkým sprievodcom. V prvom návrhu alebo vo Weinerovom kruhu sme vo filme nemali Blackhawks. Teraz máme v týchto prostrediach kľúčové scény. Tiež si myslím, že Sal Totino si tu streľbu naozaj užíva. Predtým tu točil iba reklamy. Miloval som to pred 20 rokmi Backdraft, ktorý mesto využíval úplne iným spôsobom. Ale bolo to skvelé. Ďalšia vec, ktorá sa mi na tom veľmi páči, je, že existujú určité - Vinceove výrazy -, ale veľmi moderný súbor súvisiacich vzťahových problémov, ale robíme to veľmi stredozápadným spôsobom. Má to inú príchuť, ktorá sa skutočne objavila počas prepisovania, aj keď počas skúšky. Dostávame z toho trochu viac komédie, ale dáva tomu to všetko inú príchuť, inú atmosféru. To ma naozaj teší. Ak by sa tento príbeh odohral v New Yorku alebo LA, myslím si, že by mal možno trochu známejší zvuk a rytmus. To je niečo, o čom som nevyhnutne nepočítal. Jednoducho som vedel, že Chicago sa mi páči a že je iné.
Herec chodil na hodiny režiséra
Ona vie: Existujú lekcie, ktoré ste sa naučili o práci na komédii už v minulosti Andy Griffith a Šťastné dni že stále uplatňuješ?
Ron Howard: Určite. Už som na nich dlho nemyslel, ale mojím inštinktom je pokúsiť sa nájsť to, čo je zábavné, a stále to znie tak pravdivo, ako je to len možné. To je pravdepodobne dôvod, prečo som inklinoval k takémuto príbehu, na rozdiel od niečoho, čo je širšie a grotesknejšie a viac umocnené. Myslím Šťastné dni určite sa stal veľkým a širokým, ale z hľadiska obsadenia a myslím, že dokonca aj spisovatelia - mimo skutočnosti, že Fonzie mohla prasknúť jeho prsty a veci sa stávajú, zapínajú sa hracie automaty, objavujú sa dievčatá - inak to bola akási zvýšená verzia skutočného svet. Andy Griffith určite to bolo. Pamätám si, že ako malé dieťa, šesť alebo sedem rokov, Andy hovoril: „Viem, že je to zábavné, ale toto jednoducho nie je pravda. Nemôžeme obetovať postavy len zo žartu. “ To bol tón a štýl tejto show, na rozdiel od, povedzme, Beverly Hillbillies, ktorá využívala druh vidieckych vidieckych ľudí na veľký komediálny efekt. Ale to je iný tón. To je iný štýl. A nie som, mimochodom, spisovateľ komédií. Ale vyrastal som na komédii a som naozaj dobré publikum. Preto je pre mňa takáto situácia pri práci s Vincom a Kevinom skutočne zábavou.
