Ты можешь простить Робин Тик для еды на бегу. У этого мужчины рекорд номер один в области R&B и лучший современный сингл для взрослых в городе в стране. С этого момента и до конца 2007 года он забронирован на все, начиная от радиошоу, его собственных выступлений и заканчивая игрой в прошлые выходные на Матче всех звезд НБА. Когда SheKnows догнал Тика, он наслаждался лучшими блюдами кухни Хартфорда, штат Коннектикут. «Извини, я ем бутерброд с курицей», - сказал Тик. «Я продолжаю в нескольких».
Это понятно. Когда успех приходит к вам, даже если ваш отец - актер «Болезни роста» Алан Тик, все, за что боролись и победили, вы дорожите каждым моментом и комбинируете вещи, чтобы в дальнейшем наслаждаться бегом. Типа, есть и брать интервью.
SheKnows нашел художника убедительным примером того, что происходит, когда человек, независимо от его происхождения, преследует свои мечты, не обращая внимания на другой вариант - неудачу. Написав хиты для Джордана Найта, Кристины Агилеры и Марка Энтони, Тик схватил микрофон и не оглядывался. Его второй альбом, «Эволюция Робина Тика» 2006 года, обрушился на этого почти 30-летнего парня, который процветает в мире начинающих хитмейкеров, в среднем в подростковом возрасте. После знакомства с Фарреллом Уильямсом и его Star Trak Records Тик знает, что он работает с лейблом, который не будет относиться к нему как к какой-то мимолетной фантазии.
Этот художник настоящий. Его музыку сложно определить, и именно поэтому она ему нравится.
Она знает: Как дела в Хартфорде?
Робин Тик: Нас окружает снег. Для мальчика из южной Калифорнии это что-то оригинальное.
СК: Думаю, этот тур просветит вас в новых вещах.
RT: Да, это открыло целый мир. И снег.
СК: Что именно заставило вас захотеть петь в первую очередь?
RT: У меня не было выбора. Некоторые дети любят пожарные машины, я хотела петь. Музыка коснулась меня по всему телу. С шести-семи лет я делал показы Майкла Джексона для друзей. Я никогда не помню, чтобы не хотел петь или исполнять музыку.
СК: По мере того, как вы росли, ваше звучание эволюционировало со всеми вашими влияниями - ваш отец принес некоторые из них и, конечно же, ваша мать, певица Глория Лоринг. Приятно ли иметь звук, который трудно определить?
RT: Я никогда не хотел, чтобы меня можно было определить. Я никогда не хотел, чтобы меня помещали в рамки или круги. Я был парнем, который дружил со всеми в старшей школе и ни с кем одновременно. (Смеется)
СК: Что было в этой музыке в детстве - я знаю, что вы слушали Принца и, как вы упомянули, Майкла Джексона - но что еще было такого в тех парнях, которые позволяют вам превзойти прозвище R&B на что-то другое? вместе?
RT: Я думаю, это то, что было таким замечательным в Принсе, Джексоне, Стиви Уандере и Битлз. Да, у них был основной звук, но, в конце концов, единственное, что связывало все эти песни, - это их голос. На самом деле на них повлияли все музыкальные направления - рок, регги, блюз, классика - так что эти ребята смешали их, собрали воедино и создали свою собственную музыку. Вы видите, какие прекрасные песни - отличные песни, и они поддаются разному переводу в зависимости от исполнителя.
СК: Вы так долго пишете песни, что есть много артистов, которые сделали ваши песни очень известными. Это другой процесс?
RT: Когда я пишу свои песни, это я, мое пианино и Бог, и никаких компромиссов. Но когда я пишу песню для Ашера, она должна соответствовать тому, что Ашер любит говорить и хочет чувствовать. Он тот, кто должен петь и противостоять этому всю оставшуюся жизнь, так что лучше быть в его зоне комфорта.
СК: Ваше сотрудничество с Фарреллом Уильямсом восхитительно. Он больше, чем лидер вашего звукозаписывающего лейбла.
RT: «Lost Without U» - это песня, которая заставила Фаррелла пригласить меня на свой лейбл. Хотя Фаррелл спродюсировал только одну песню на альбоме, «I Want to Love You, Girl», его пришлось уговорить, потому что он не хотел влиять на чистоту моей музыки. На то, чтобы выпустить мою собственную музыку, потребовалось больше полутора лет. Мы, наконец, достигли того места, куда мы все надеялись попасть, а именно Робина и его собственной музыки на рынке.
СК: Все говорят, что мгновенный успех никогда не бывает мгновенным успехом ...
RT: Не бывает мгновенного успеха.
СК: Вы говорили о пении с раннего возраста. Какими были твои родители, когда ты занялся миром музыки?
RT: Когда мне было 14, они меня не поддержали. Моя мама не знала, что я играю на пианино шесть месяцев, а папа не хотел платить за мою первую демку. Эл Джарро оплатил мое первое демо, которое затем услышал Брайан Макнайт, который затем подписал со мной контракт на звукозапись, когда мне было 16 лет. Все звали меня Брайан МакУайт. (Смеется). В результате я написал и продюсировал Бренди и Майю.
Знаете, прошли годы, и я отказался от сольной карьеры. Я проснулся, когда мне было 22 года, и понял, что упускаю из виду мой настоящий дар - петь. Я всегда был прежде всего певцом. Мой голос был моим подарком. Над написанием песен мне всегда приходилось работать, но пение всегда было моим даром.
СК: В то время для вас было непросто после того, как вы выпустили свой первый альбом в 2002 году.
RT: Это провалилось. Никто не отвечал на мои телефонные звонки. Меня больше не приглашали на вечеринки Паффи. (Смеется.) Прошло несколько лет, а я продолжал бороться. Даже полгода назад я не знала, будет ли у меня еще одно видео, или они выпустят мой альбом. Звукозаписывающая компания уже отодвигала его три или четыре раза. Я потерял всякую надежду. Но я продолжал писать, и вот мы на первом месте.
