Джош Гробан дает нам озарения - SheKnows

instagram viewer

Прибытие Джош Гробан CD всегда приветствуются новостями и с его последними, Освещение, Гробан творит историю. Известный певец в паре с суперпродюсером Риком Рубином для своего последнего компакт-диска, и продюсер также настоял на том, чтобы кто-то с мелодическим мастерством Гробана писал свои собственные песни. Итак, Гробан сочинил восемь треков для своего нового альбома, Освещение, который прибывает 15 ноября.

Эллиот Пейдж
Связанная история. Эллиот Пейдж благодарит поклонников за поддержку в первом посте в Instagram с тех пор, как он стал трансгендером
Джош Гробан

Большой перерыв для Джош Гробан прибыл при самых невероятных обстоятельствах. Продюсер и композитор Дэвид Фостер узнал о Гробане через кассету, попавшую в его руки. Еще до того, как Джош Гробан выпустил альбом, в 1998 году Фостер спросил Groban чтобы заменить больного Андреа Бочелли на репетиции Грэмми песни Бочелли с Селин Дион, Священник. Как только он ступил на репетиционную сцену Грэмми, стало ясно, что этот голос - один из лучших в Америке. Остальное, как говорится, уже история.

click fraud protection

Groban посещает нас исключительно для того, чтобы обсудить проблему написания песен, как его влияние изменилось за эти годы и что его поклонники могут ожидать от суперзвезды, проданной 20 миллионами пластинок.

Блюдо Джоша Гробана!

Она знает: Что вас вдохновляет и меняется ли это от записи к записи?

Джош Гробан: Я начинал в основном как вокалист и пел музыку других людей. Мне нравилось интерпретировать чужие песни. По мере того, как я становился более уверенным и более уверенным в том, что я хотел сказать и что я хотел спеть, песни, которые приходили, по какой-то причине не приносили такого удовлетворения. Я подумал про себя: «Ну, не ленись, если тебе есть что сказать, скажи это». Поэтому вместо того, чтобы писать дневниковые записи, я садился за пианино и просто играл. В детстве я импровизировал. Мне потребовалось время, чтобы понять, что я на самом деле писал. Я должен был отточить это, знать, что я ищу, и знать, что это за волшебная формула. Это стало для меня отдушиной. Пение само по себе является отдушиной, но возможность сесть и написать - это невероятно для вас. Когда вы начинаете это делать, это своего рода спешка. Вы не хотите возвращаться.

Она знает: Как вам понравилось работать с Риком Рубином? Чем ваши ожидания отличались от опыта?

Josh Groban вживую

Джош Гробан: Что касается сценария, Рик был потрясающим, потому что он настаивал. Он сказал: «У тебя хороший голос». На самом деле он сказал: «Я хочу, чтобы эта пластинка стала твоей», и для меня большая честь, что он это сказал. Рик - наследие, легенда. Невозможно не иметь предвзятых мнений и не задаться вопросом, прежде чем вдаваться в подробности, каким он был в качестве сотрудника. Итак, первым делом я нервничал не только потому, что уважал его достижения, но и потому, что чувствовал, что то, что я делал, на самом деле происходило не в его рулевой рубке. Я не был уверен. Но когда мы впервые встретились, мы не планировали работать вместе. Мы познакомились через общих друзей, и мы хотели встретиться, чтобы просто подружиться. Когда мы заговорили, мы поняли, что у нас больше общего, чем мы думали. У нас было больше общего, основанного на идее, что мы, вероятно, хотим заниматься музыкой, и на том, что было важным в создании музыки. Он сказал мне: «Послушайте, я был бы счастлив послушать те песни, которые у вас есть, когда у нас будет несколько песен».

Она знает: Как это превратилось в полноценный альбом?

Джош Гробан: Мы начали говорить об идее, что мы можем делать вместе. Он сказал, что не хочет ничего делать на полпути. Он хотел продюсировать всю пластинку. Это был огромный риск, потому что я столько лет работал с замечательным, гениальным Дэвидом Фостером, и это было своего рода одеялом безопасности. Работа с Риком была для меня большим изменением и большой честью переключать передачи. В конце концов, мы сделали альбом, которым Дэвид мог бы по-настоящему гордиться. Мы не слишком сильно изобретали колесо. Мы просто пытались написать и записать самую красивую, чисто звучащую пластинку.

Josh Groban вживуюНовый тип пластинки Джоша Гробана

Она знает: Я читал, что вы сказали, что никогда раньше не делали таких записей, это то, о чем вы говорите?

Джош Гробан: Конечно, это было сделано так, как я никогда раньше не записывал. В основном это было связано с живым выступлением и захватом выступления в комнате, а не просто неорганическими настройками ради продукта. Нам было интересно именно несовершенство, идея живого момента, когда мы сидим в комнате с парнями, располагаем 60 инструментами и просто играем на них снова, снова и снова. В наши дни и эпоху технологий вы как певец часто поете песни для демо, а затем вы просто сидите в кабинке, наблюдая, как оркестр играет поверх вашего голоса. Это может звучать здорово, но на самом деле это не так уж и приятно. Я думаю, что, в конце концов, фанаты знают разницу, когда это звучит живым, а когда нет. Рик был настоящим приверженцем того, чтобы все было сделано правильно. Мы делали все трудным путем, предполагая, что если мы сделаем это трудным путем, мы будем вознаграждены, и я чувствую, что так оно и было.

Она знает: Вы записывали треки на известной студии звукозаписи Columbia Records. Как музыкант, хорошо знающий историю, вы чувствовали эту историю во время записи?

Джош Гробан: Безусловно, к счастью для меня, это была моя не первая запись там, но, безусловно, это была самая большая запись, которую я там записал. Вы стоите в этой комнате и думаете о днях Генри Манчини, вы думаете о днях Фрэнка Синатры, Нэта Кинга Коула и всех, кто был в этой комнате. Это вызывает желание пойти на работу. В музыкальном бизнесе так много легкомысленного поведения. Для многих поп-музыки жизнь - это просто большая вечеринка. Поэтому, когда вы входите в такую ​​комнату, возникает чувство уважения, чувство «ладно, все, давайте кофе, и давайте сосредоточимся на этом. " Мне это нравится в таких комнатах, потому что другие студии могут быть очень отвлекает. Вы попадаете в такую ​​комнату, и она привлекает ваше безраздельное внимание. Вы так сосредоточены на том, чтобы жить в соответствии с тем, что в комнате видели и слышали в прошлом.

Джоша Гробана Освещение и вдохновение

Джош Гробан в студииОна знает: Почему ты назвал альбом Освещение?
Джош Гробан: Что ж, процесс выбора названия альбома - один из самых сложных процессов на всей пластинке. Мы, очевидно, пробовали разные названия песен. Ни одно из названий песен не подходило для альбома в целом, и казалось, что они очень специфичны для этих песен. В какой-то момент мы с Риком говорили об идее просветления. Он все писал мне, говоря, как мы освещаем партитуру, музыку. Он все время говорил, что освещение, а где это освещение? Идеально! Часть меня хотела нарушить шаблон заголовка из одного слова [смеется]. Увы, мы снова оказались в ней.

Она знает: Вау, это работает на многих уровнях ...

Джош Гробан: Да! Для меня с Риком это что-то значило только потому, что мы буквально начали в темноте. Мы приехали из двух совершенно разных миров. Мы вместе вошли в комнату, напуганные до смерти, и это было опасно для нас обоих. Каждый раз, когда песня исполнялась так, как мы хотели, казалось, что светит лампочка. Это было правильно.

Она знает: Каковы были ваши музыкальные вдохновения в детстве?

Джош Гробан: Я думаю, что в детстве меня вдохновляли не столько классические певцы. Я всегда ценил великолепные сопрано и Трех теноров, а также технику проецирования на заднюю часть дома. На самом деле меня больше интересовали некоторые из талантливых авторов-исполнителей. Я вырос, любя Пола Саймона, Нила Янга, Питера Гэбриэла и Энни Леннокс. Я слушал много интересной рок-музыки, Эдди Веддера, REM и Nirvana. Что мне понравилось в этих группах и певцах, так это их чистая эмоция. Меня вдохновило то, как я себя чувствовал. Хотя я ценил красоту более классических голосов, только когда я стал намного старше, он начал оказывать на меня такое же эмоциональное воздействие, как другая музыка, когда я был моложе.