A fost Beatrice un prototip pentru Buffy, ucigașul de vampiri? Dacă te gândești la fang-banger Buffy ca pe o limbă ascuțită, vicleană și total sexy, atunci absolut! Director Joss Whedon pleacă din cariera sa de film de acțiune pentru a livra ceea ce poate fi cel mai bun romcom al verii, stil shakespearian.
5 Stele: Perfect pentru iubitorii de romcom
Unii Cupidoni ucid cu săgeți, alții cu capcane. Mult zgomot pentru nimic este o poveste amuzantă, dar încărcată emoțional, de dragoste și vai, care o face o alegere perfectă pentru a fi setată în prezent. Împușcat în doar 12 zile la Joss WhedonPropria casă fără adevărate vedete de film, această poveste despre bătăliile dintre sexe ar putea fi succesul adormit al verii - dacă fanii Whedon sunt dispuși să suporte două ore de pentametru iambic.
Da, scenariul prezintă o versiune editată a piesei proprii a lui Bard, dar dacă este stilizat discursul shakespearian sună intimidant, nu vă faceți griji: limba este complet accesibilă, ușor de înțeles și cea mai bună parte, cu adevărat încântător. După cinci minute, m-am trezit adânc înrădăcinat în umorul spiritual și în personajele relatabile. Și, cel mai bine, este o poveste de dragoste.
Benedick (Alexis Denisof) este burlacul iconic care nu intenționează să se căsătorească și se află constant în conflict cu limbajul de foc Beatrice (Amy Acker). Când prietenii lor conspiră pentru a-i păcăli să creadă că fiecare deține o torță secretă pentru celălalt, adevăratele lor dorințe se dezvăluie. Se pare că, în ciuda disprețului lor public unul față de celălalt, fiecare are o adevărată nevoie de conectare.
În loc de o vilă italiană, povestea este situată într-o casă luxoasă care are o senzație de locuire, adăugând ironii moderne povestii. O scenă este jucată în dormitorul unei fetițe de lângă Barbie Dreamhouse. Juxtapunerea acestei case de păpuși iconice și dialogul shakespearian este pur și simplu hilară.
Când logodna eroului verișoarei lui Beatrice (Jillian Morgese) este zădărnicită de un Claudio înșelat (Fran Kranz), se face o mulțime de îngrijorări față de așteptările unei femei de a fi pure și caste. Pentru o clipă, m-am întrebat cum va face Joss Whedon această problemă relevantă pentru revoluția americană post-sexuală de astăzi. Dar discursul lui Beatrice „O, Doamne, că aș fi fost un om”, nu numai că se simte modern, este rostit într-o manieră puternică și intensă. În timp ce femeile au avansat în societate, actrița Amy Acker expune strălucit inegalitatea persistentă între sexe.
Din punct de vedere vizual, filmul surprinde prin alegerea filmului alb-negru, ca și cum ar fi dat din cap istoriei și un timp mai simplu. Utilizarea luminii de către Whedon este spectaculoasă și ajută publicul să se acomodeze cu această experiență cinematografică stilizată.