Interviu cu Laura Benanti: Relațiile mamă-fiică în viață și Beth – SheKnows

instagram viewer

Atenție: acest articol conține spoilere pentru sezonul 1 al Viața și Beth.

In timp ce Laura Benanti poate să nu fie în atâtea scene de Viața și Beth după cum dorește inima ta, caracterul ei este în centrul absolut a tot ceea ce se desfășoară. The Actriță câștigătoare a lui Tony o joacă pe Jane, mama lui Beth Amy Schumere nou Hulu serie Viața și Beth, iar din start, relația lui Jane și Beth pare în cel mai bun caz tensionată. Este o dinamică care va fi probabil familiară pentru mulți dintre public, evocată printr-o serie de flashback-uri și o scenă de șapte minute, plasată în prezent. În timp ce o mare parte a spectacolului se concentrează pe efectul prezenței și acțiunilor lui Jane asupra vieții lui Beth, atât în ​​copilărie. iar ca adult, performanța lui Benanti ca Jane vulnerabilă și caută te obligă să faci mai mult decât să iei în considerare efectul pe care îl poți avea ca părinte — te obligă să-ți amintești cât de umani sunt oamenii care te-au crescut. Și Benanti însăși știe că poate fi cel mai greu lucru din lume de înfruntat.

click fraud protection
Olivia Colman în „Fiica pierdută”
Povestea înrudită. 20 de filme regizate de femei pe care ar trebui să le vizionați chiar acum

„Mamele sunt doar oameni”, spune Benanti lui SheKnows. „Abia până când am avut fiica mea în urmă cu cinci ani, am spus: „Oh, mama mea este o persoană.” Mama mea este o persoană, tatăl meu este o persoană, tatăl meu vitreg este o persoană și toată lumea făcea cu adevărat tot ce putea.”

„Acest tip de empatie îți aduce liniște, pentru că este ușor să iei personal comportamentul rău al altor persoane – sau ceea ce considerăm că este un comportament rău al oamenilor sau ceea ce ți-ai dori să fi făcut diferit. sunt sigur că fiica mea va sta într-o zi în fața unui terapeut spunând: „Îți vine să crezi cățea asta?” Voi spune, „Făceam tot ce puteam.” Nu este nefast acolo. Nu există nicio intenție rea. Părinții noștri nu spun: „O să-mi încurc copiii. Va fi distractiv.’ Este extazul și agonia de a fi o persoană în această lume.”

În ceea ce privește Beth (Schumer) și sora ei Annie (Susannah Flood), a ajunge la această concluzie implică o călătorie lungă și sinuoasă. Cele două femei adulte se confruntă cu moartea mamei lor, cu amintirea ei și cu impactul durabil al lui Jane asupra vieții lor de-a lungul serialului. Dar văzând femeia - în special luptele și nesiguranța ei - în spatele rolului ei de părinte devine parte integrantă a procesului lor de vindecare și înseamnă la fel de mult pentru Beth, care se confruntă cu propriile traume din copilărie.

Pentru Benanti, a deveni mamă i-a permis să o interpreteze pe Jane cu empatia necesară pentru a o face mai mult de a răufăcător al ședinței de terapie, dar o femeie care poate fi în luptă, egoistă, maternă și nesigură. o singura data.

Citiți mai departe pentru conversația noastră completă despre colaborarea lui Benanti cu Amy Schumer și ce Viața și Beth are de spus despre relațiile mamă-fiică.

SK: Introducerea lui Jane este atât de bogată. Cum te-ai abordat să joci cu ea?

Laura Benanti: Amy și cu mine am avut o mulțime de conversații despre asta. Pentru mine, Jane este o femeie care vrea cu adevărat să fie iubită și nu se iubește pe ea însăși. Ea nu știe cum și nimeni nu a învățat-o, așa că nu își poate învăța fiicele. Ea se bazează pe validarea externă a bărbaților în mare parte pentru a o face să se simtă demnă de a fi o persoană. Acesta este un mod cu adevărat greu de a trăi. Și cred că vedem asta reflectată în aproape tot ceea ce spune ea.

În prima scenă, cred că este atât de frumos desenată. Sunt micile detalii pe care Amy le-a pus în ea în care le cunoști instantaneu dinamica. Cred că este ca o scenă de șapte minute, dar în acele șapte minute, ești de genul: „Am văzut întreaga relație derulându-se”.

Imagine încărcată leneș
Amy Shumer, Janelle James, Laura Benanti în „Life & Beth”Marcus Price/Hulu.

Apoi, pentru a putea merge la flashback-uri și a o vedea pe Beth copil fiind și personajul meu, Jane, ca femeie mai tânără, chiar tu să înțeleagă cum au devenit ceea ce au fost în acea primă scenă și felul de daune involuntare pe care i-a făcut-o Jane fiice. Într-adevăr, cred că este neintenționat. Cred că și-a iubit fiicele mai mult decât orice pe lume și pur și simplu nu putea să le ofere ceea ce ea nu avea. Ea nu avea încredere, sau un sentiment de agenție sau sentiment de sine. Totul s-a bazat pe supraviețuire și cum supraviețuiești? Faci un bărbat să te iubească și așa supraviețuiești.

SK: Scenele cu Violet Young au ajutat la informarea modului în care Jane va interacționa cu adultul Beth?

LIVRE: Deci, interesant, asta am filmat prima [scena din primul episod]. Din fericire, am citit toate celelalte episoade și am reușit să combin puzzle-ul pentru a-l aduce în prima scenă. Într-un fel, să fi filmat prima a fost utilă pentru a reveni, pentru că acea scenă era atât de specifică, atât de nuanțată. Cred că am reușit să imbunătăm scenele flashback cu o parte din raționamentul din spatele [scenei de astăzi din primul episod].

Ne este greu să ne înțelegem părinții pentru că suntem copii și îi privim pur și simplu ca pe oameni [care sunt] aici doar pentru noi. Nu sunt oameni, sunt părinți. Ceea ce cred că Amy a făcut atât de strălucit este că arată pe toată lumea ca pe un om. Nu există băieți buni și băieți răi. Oamenii buni fac lucruri rele, iar oamenii provocatori pot fi iubitori - asta este viața reală. Asta îmi place la toată munca lui Amy.

Umorul ei vine din adevăr; este râsul recunoașterii. Și odată ce ți-a deschis inima cu acel râs, ea spune: „Bum! Acolo este mesajul.” Și nu poți să nu-l primești. Asta este ceea ce este atât de frumos pentru mine la comedie în general. Dar ceea ce face ea, care mi se pare atât de special, și tonul spectacolului, este că nu este de genul „Și apoi iată o glumă!” Râzi pentru că ești mișcat sau pentru că ești inconfortabil.

Pentru mine ca prima scenă să fie prima zi de filmare a fost cu siguranță o provocare. M-am simțit nervos din cauza asta. Dar mă bucur că am făcut-o, înainte de scenele flashback. A informat multe despre ceea ce am făcut mai târziu.

SK: Amy poartă o mulțime de pălării în această serie - scris, actorie, producție. Cum a fost relația ta de colaborare?

LIVRE: Amy este unul dintre cei mai colaborativi oameni pe care i-am întâlnit vreodată. Este bună, iubitoare, directă. Are o abilitate remarcabilă de a te face să simți că ceva a fost ideea ta, așa cum lucrăm cu toții cel mai bine, cred. Îți dă un sentiment de proprietate. Nu există rușine. Ea vine dintr-un spațiu al iubirii. Pentru mine, lucrând cu ea, a fost într-adevăr doar despre a avea conversații reale despre momente din propriile noastre vieți.

Și asta este, de asemenea, lucrul cu un prieten și cu cineva care te cunoaște. Ei pot spune: „Hei, îți amintești când s-a întâmplat asta și te-ai simțit așa? Asta este.” Și tu spui: „Am înțeles”. Acest tip de stenografie este foarte util. Cred că acesta este și un alt motiv, pentru care vei vedea că acest spectacol este plin de prietenii lui Amy. Este plin de oameni care o iubesc pe Amy.

Și povestirea, prin relațiile femeilor — relația cu sora, relația prietenilor, relațiile dificile mamă-fiică — Cred că într-adevăr, ea înfățișează foarte uniform oamenii. Nu este de genul „Mamele sunt îngrozitoare”. E ca și cum oamenii încearcă, noi toți încercăm. Există o asemenea generozitate în această empatie, încât nu cred că putem vedea prea multe la televizor.

Imagine încărcată leneș
Violet Young, Lily Fisher, Laura Benanti, Michael Rapaport în „Life & Beth”Marcus Price/Hulu.

SK: Ce crezi Viața și Beth spune despre relațiile mamă-fiică?

LIVRE: Mamele sunt doar oameni. Și asta este greu de știut când ești copil. Nu a fost până când am avut fiica mea acum cinci ani că am spus: „Oh, mama mea este o persoană”. Mama mea este o persoană, tatăl meu este o persoană, tatăl meu vitreg este o persoană și toată lumea făcea cu adevărat tot ce putea.

Acest tip de empatie vă aduce liniște, pentru că este ușor să luați personal comportamentul rău al altor persoane - sau ceea ce considerăm că este comportamentul rău al oamenilor sau ceea ce ați vrea să fi făcut diferit. Sunt sigur că fiica mea va sta într-o zi în fața unui terapeut și va spune: „Îți poți crede cățea asta?” Voi fi, de genul, „Făceam tot ce puteam”. Nu este nefast acolo. Nu există nicio intenție rea. Nu părinții noștri spun: „O să-mi înșorez copiii. Asta o să fie amuzant." Este extazul și agonia de a fi o persoană in lumea asta.

Pentru a naviga prin asta, pentru a ajunge la acel moment frumos de la sfârșit care mă face să plâng, unde o vezi pe [Beth] plin de iertare, atât de plin de înțelegere, care vă permite să primiți dragostea căreia i-a fost întotdeauna menită tu. Cred că în cele din urmă știe că părinții ei au iubit-o. Pur și simplu nu au fost întotdeauna capabili să o iubească într-un mod care a fost semnificativ pentru ea. Dar acel tip de spațiu, acel tip de timp - să crești, să devii adult - îți oferă doar acea perspectivă.

SK: Unul dintre cele mai emoționante momente din serial este atunci când tânăra Beth îi spune lui Jane că ar fi putut să se descurce mai bine decât tatăl lui Beth și Annie. Ce a însemnat pentru tine acel moment în scenariu când l-ai citit?

LIVRE: [A fost] extrem de semnificativ. Cred că [Jane] încearcă cu adevărat, din greu, să fie o mamă și să fie o persoană. Nu cred că a înțeles cu adevărat cum să navigheze prin lume ca adult. E ceva foarte infantilizat la Jane. Ea însăși este aproape ca un copil. Deci să ai momente precum piscina în care ea o ține pe tânăra Beth în piscină și se mișcă împreună și este atât de frumos, și apoi momente în care [Jane este] în pat și ea plânge și tânăra Beth intră și îi spune ceva frumos, apoi vine un telefon și este un bărbat și [Jane] spune: „Bine, pleacă de aici”.

Imagine încărcată leneș
Jay Larson, Laura Benanti în „Life & Beth”Scott McDermott/Hulu.

Pentru a avea polaritatea acestui lucru este atât de important în structura spectacolului doar pentru a vedea lovitura. Acesta este genul de lovitură și lovitura care, cred, poate fi atât de provocatoare în relații de genul acesta. Dar cred că în acel moment, în care Beth spune [Jane s-ar fi putut descurca mai bine decât tatăl lui Beth și Annie], asta o încurajează.

SK: Este o adevărată juxtapunere a tipului de validare pe care Jane a căutat-o.

LIVRE: Absolut. Ceea ce este trist pentru mine este că un astfel de comentariu de la propria ei fiică nu pare să aibă un impact atât de mare ca un comentariu al unui bărbat pe care abia îl cunoaște. Pentru mine, aceasta este tristețea lui Jane.

SK: Ați cucerit scena, televiziunea și filmele - ce așteptați cu nerăbdare în continuare?

LIVRE: Sunt atât de recunoscător că pot face atât de multe lucruri diferite. Când eram mică, îmi doream doar să fiu Julie Andrews. Nu am fost niciodată ca filme! TELEVIZOR! Desigur, Julie Andrews a făcut toate astea. Dar am fost ca, sunt va fi o vedetă de Broadway. Și apoi am ajuns să fiu pe Broadway atât de tânăr, îmi amintesc când aveam 18 ani. Ideea că pot face muzicale și piese de teatru, și comedii și drame, TV și filme și albume - mă simt atât de recunoscător pentru acele oportunități.

Nu am o listă de dorințe (probabil ar trebui). Vreau să pot spune povești ca [Viața și Beth] pentru tot restul vietii mele. Vreau să am o carieră cu Angela Lansbury în care să le fac pe toate. Sunt foarte conștient de cât de norocos sunt că sunt capabil să fac asta.

Înainte de a pleca, dă clic Aici pentru a vedea mai multe filme care sunt sincere despre maternitate.