Nic dziwnego, że The Paley Center — które koncentruje się na dyskusji o kulturowym, kreatywnym i społecznym znaczeniu telewizji — było gospodarzem Przezroczysty panel na tegorocznym PaleyFest w Nowym Jorku. Przezroczysty jest obecnie jednym z najważniejszych kulturowo programów telewizyjnych… Amazonka. Program zdobył w tym roku sześć nagród Emmy i już po jednym sezonie stał się częścią kulturowego ducha czasu. Jeffrey Tambor i obsada dyskutowali, w jaki sposób zakulisowa dynamika ułatwiła jego kultowy występ.
Gdy tylko weszli na scenę, obsada Przezroczysty — Gaby Hoffmann (Alexandra), Jay Duplass (Joshua), Amy Landecker (Sarah), Judith Light (Shelly) i Jeffrey Tambor (Maura) — i reżyser Jill Soloway szybko wydał kilka spoilerów na pierwszy odcinek sezonu 2: Josh i Raquel są w ciąży, a Sarah i Tammy dostają żonaty! Odcinek będzie również badał korzenie rodziny Pfefferman, pokazując, jak odzyskano rodzinną pamiątkę po Holokauście. Zapytany, jak zmieni się serial teraz, gdy publiczność widziała więcej historii osób trans w telewizji, takich jak
Caitlyn Jenner's Jestem CaitSoloway zasugerował, że w następnym sezonie będzie więcej postaci trans i przedstawią doświadczenia, które różnią się od doświadczeń Maury i Caitlyn jako białych kobiet z wyższej klasy, które przeszły w późniejszym życiu.
Tambor wzdrygał się przed określaniem go jako „późniejszego życia”. Mówił też o tym, jak już w wieku 71 lat nauczył się tak wiele o sobie grając kobietę. Wyjawił, że początkowo myślał, że będzie miał trudności z „zewnętrzną” postacią, ale odkrył, że lubi dostawać mani-pedi, patrzeć w lustro i widzieć Maurę. Zauważył, że prawdziwym wyzwaniem tej roli jest „wnętrze” i odkrywanie różnych części siebie.
„Odkryłem, że jestem w stanie podłączyć więcej Jeffrey, niż kiedykolwiek myślałem, że kiedykolwiek będę w stanie… możesz wykorzystać wszystkie siebie, a nie tylko męskiej części, lub części, która jest akceptowana… ja dowiaduję się o sobie… a ona może Naucz mnie."
Powiedział też, że kiedy gra Maurę, zmienia się jego fizyczność. Z humorem porównał to do uczucia, gdy masz swędzącą metkę na koszuli: „Jestem trochę zabawny, robię się bardzo wrażliwy…”
Więcej: Seria 9 wysuwająca transpłciowe zmagania na pierwszy plan
Tambor i reszta obsady przypisywali swoją zdolność do bycia bezbronną i odważną przed kamerą kierownictwu reżyserki Jill Soloway. Każdy aktor długo opowiadał o miłości, jaką obsada ma do siebie za kulisami oraz o tym, jak wygodne i kochające środowisko jest na początku. Członek publiczności, który jest zaangażowany w przemysł rozrywkowy, zauważył, że środowisko, które opisali, brzmiało bardzo inaczej niż typowy plan filmu lub programu telewizyjnego i obsada żartował, że należą do sekty, która „płakała i obmacywała się nawzajem”. Soloway zabrał to do poważnego miejsca, kiedy powiedziała, że to nie kultowa magia sprawiła, że ich zestaw był inny, ale siła kobiecego przywództwa.
„Niewypowiedzianą rzeczą, której doświadczamy w pracy, jest siła feminizmu. Wprowadzam do pracy kobiece przywództwo, gdzie nie próbuję dostać szansy, nie staram się, aby moje słowa zostały wypowiedziane poprawnie, nie próbuję uchwycić coś… najważniejsze jest to, że dobrze się bawimy i dobrze się traktujemy… to dla mnie sprowadzanie feminizmu do Praca."
Porównała swój styl reżyserski do tego, co zrobiłaby mama, gdyby jej dzieci miały u siebie przyjaciół i zamierzały wystawić sztukę na zewnątrz. Upewniała się, że mają wystarczająco dużo przekąsek, dobrze się nawzajem traktowali i że wiedzieli, że każdy rodzaj zabawy, którą grają, jest „właściwą grą”.
Następnie opowiedziała o jednym z jej reżyserskich inspiracji, Micku Napieru z chicagowskiego teatru Annoyance, który nauczył ją cenisz proces ponad produkt, mówiąc: „Jeśli nadasz priorytet procesowi, otrzymasz lepszy produkt”. Obsada mówiła o tym, jak Cały Przezroczysty obsada i ekipa, nawet statyści i faceci, którzy jeżdżą furgonetkami pełnymi sprzętu, przyjęli ten etos i stworzyli środowisko, które pozwala Tamborowi i innym aktorom eksplorować siebie i swoich bohaterów głębiej niż w większości programów telewizyjnych przedstawia.
Tambor miał najlepszą linię wieczoru, kiedy odpowiedział: „I nie ma powodu, żeby było inaczej. Z wyjątkiem strachu, męskiej wyższości i końskiego gówna.
