Czy Beatrice była prototypem Buffy, zabójczyni wampirów? Jeśli myślisz o Buffy, która rzuca kłami, jako o ostrym języku, przebiegłości i totalnie seksownej, to absolutnie! Dyrektor Joss Whedon odchodzi od swojej kariery w filmie akcji, by stworzyć prawdopodobnie najlepszą romcom tego lata, w szekspirowskim stylu.
5 gwiazdek: idealny dla miłośników romcom
Niektóre amorki zabijają strzałami, inne pułapkami. Wiele hałasu o nic to zabawna, ale naładowana emocjami opowieść o miłości i nieszczęściu, która sprawia, że jest to idealny wybór na akcją w teraźniejszości. Strzał w zaledwie 12 dni w Joss Whedonwłasny dom bez prawdziwych gwiazd filmowych, ta opowieść o walce płci może być hitem lata – jeśli fani Whedon zechcą wytrzymać dwie godziny jambicznego pentametru.
Tak, scenariusz zawiera zredagowaną wersję własnej sztuki Barda, ale jeśli brzmi stylizowana mowa Szekspira onieśmielające, nie martw się: język jest całkowicie dostępny, zrozumiały i najlepsza część, naprawdę zachwycający. Po pięciu minutach znalazłem się głęboko zakorzeniony w dowcipnym humorze i postaciach, z którymi można się utożsamiać. A co najważniejsze, jest to historia miłosna.
Świeżo ożeniony stary kawaler (Alexis Denisof) jest kultowym kawalerem, który nie planuje się ożenić i znajduje się w ciągłym konflikcie z ognistym językiem Beatrice (Amy Acker). Kiedy ich przyjaciele spiskują, by przekonać ich, że każdy z nich ma dla siebie sekretną pochodnię, ujawniają się ich prawdziwe pragnienia. Okazuje się, że pomimo publicznej pogardy dla siebie, każdy z nich ma prawdziwą potrzebę nawiązania kontaktu.
Zamiast włoskiej willi, historia znajduje się w luksusowym domu, w którym panuje atmosfera życia, dodając do historii nowoczesnej ironii. Jedna scena rozgrywa się w sypialni małej dziewczynki obok jej wymarzonego domu Barbie. Zestawienie tego kultowego domku dla lalek z dialogiem Szekspira jest po prostu zabawne.
Kiedy zaręczyny kuzynki Beatrice Hero (Jillian Morgese) zostają udaremnione przez oszukanego Claudio (Fran Kranz), wiele hałasu robi się nad oczekiwaniami kobiety, by była czysta i czysta. Przez chwilę zastanawiałem się, w jaki sposób Joss Whedon zamierza uczynić ten problem istotnym dla dzisiejszej post-seksualnej rewolucji w Ameryce. Ale przemówienie Beatrice „O Boże, że byłam mężczyzną” nie tylko wydaje się nowoczesne, ale jest wygłaszane w mocny, przejmujący sposób. Podczas gdy kobiety awansowały w społeczeństwie, aktorka Amy Acker znakomicie obnaża utrzymującą się nierówność między płciami.
Wizualnie film zaskakuje wyborem czarno-białego filmu, jakby ukłonem w stronę historii i prostszego czasu. Użycie światła przez Whedona jest spektakularne i pomaga widzom zaaklimatyzować się w tym stylizowanym, kinowym doświadczeniu.