Jesteśmy w Chicago i bohaterze rodzinnego miasta Vince Vaughn zaprosił nas na plan swojego najnowszego filmu, Dylemat. Do Vaughna dołączają jego współpracownicy Kevin James oraz Jennifer Connelly jak również jego reżyser, zawsze zdumiewający Rona Howarda.
Dziś premiera naszego wywiadu z set visit z Kevin James oraz Vince Vaughn, a nasze rozmowy z Ronem Howardem i Jennifer Connelly zadebiutują 23 listopada!
Dylemat, w kinach 14 stycznia, to komedia, która rzuca wyzwanie, jak daleko można się posunąć, aby pomóc przyjacielowi, nawet jeśli oznacza to, że towarzysz będzie ranny. Vaughn i James przedstawiają najlepszych przyjaciół, którzy znają się od dzieciństwa i wspólnie prowadzą firmę motoryzacyjną. Są połączeni biodrami ze swoimi żonami — granymi przez Connelly'ego i Winona Ryder.
Postać Vaughna dowiaduje się, że Ryder zdradza Jamesa, a jego dylemat polega na tym, czy powiedzieć przyjacielowi, że jego żona jest niewierna.
James i Vaughn usiadł i dał nam wgląd w Dylemat, dlaczego Vaughn uwielbia kręcić w Chicago, a także jak komiksowa wiarygodność Rona Howarda wnosi poziom doskonałości do ich nowego filmu.
Dżem Vince Vaughn i Kevin James
Ona wie: Po obejrzeniu, jak kręcicie razem scenę, trudno uwierzyć, że nie załamujecie się nawzajem podczas kręcenia, tak jak podczas tej sceny. Czy to się często zdarza?
Vince Vaughn: U nas to się często zdarza. To robi [śmiech].
Kevin James: Kiedy czuję, że zaczyna nadejść, zaczynam się pocić. Po prostu bardzo trudno jest się wycofać, a załoga śmieje się przez pierwszy lub dwa, a potem po prostu mówi: „Och, chłopcze”. udało mi się go wyciągnąć [śmiech]. Po prostu się martwię.
Vince Vaughn: On mnie rozśmiesza. Czasami tak się dzieje, gdy robisz to. To, co lubię w rzeczach Kevina – Kevin jest dla mnie tak wspaniałym aktorem, że powodem, dla którego publiczność zawsze mu się podoba, jest to, że jest bardzo szczery, jest bardzo szczery. Naprawdę łączysz się z nim, a dla mnie to bardzo zabawne. Komedia jest czasami rodzajem nadmiernego zaangażowania w absurd, więc im bardziej jesteś oddany swojej intencji w realny sposób, to dla mnie to mnie rozśmiesza. Tak więc wiele razy, gdy Kevin jest naprawdę wkręcony i znajduje sposób, aby naprawdę przekazać sprawę, naprawdę mnie to rozśmiesza, ponieważ ten film nadaje się do przedstawiania z różnych perspektyw.
Danie Vaughn & James Ron Howard
Ona wie: Rona Howarda jest świetnym reżyserem, a szczególnie bystrym reżyserem komiksowym. Czy posiadanie go do steru pomaga utrzymać się w zadaniu, komediowo?
Vince Vaughn: Ron jest w tym naprawdę świetny. Ron świetnie rozumie komedię i jest bardzo zabawny. Wykonuje świetną robotę, tworząc środowisko, do którego może się udać. Drugą stroną jest to, że znasz wygląd filmu. Więc dostajemy mnóstwo rzeczy, ale robimy to bardzo szybko. Więc dla mnie jest to pomocne, ponieważ to wszystko jest rozmachem. Im szybciej możesz jechać, możesz kontynuować pracę. Ten rodzaj pomaga. To było niesamowite i po prostu wygląda niesamowicie. Myślę, że to dodaje komedii. To prawdziwy świat z prawdziwymi okolicznościami i rozgrywany bardzo realistycznie. To prawie jak spojrzenie, które mieliśmy w Swingersi.
Kevin James: To dla mnie upadek wielu komedii. To jest wygląd. Wiele razy wydaje się, że jest tak jasny, tak zbudowany i gotowy na komedię, że w rzeczywistości szkodzi komedii. To, o czym mówił Vince, że nie wydaje się to tak prawdziwe i nie czujesz się z nim tak związany…
Vince Vaughn: Zwłaszcza jak na taki ton.
Kevin James: Tak, dokładnie, zwłaszcza gdy jest to coś, w co musisz się wkupić. To poważny temat, ale ułatwia to, ponieważ jesteś w nim i czujesz prawdziwe przypływy i odpływy sceny. Czujesz, że komedia przyjdzie naturalnie i wygląda tak dobrze, gdy oglądamy dzienniki i takie tam. Więc jestem podekscytowany, naprawdę jestem.
Ona wie: Jest inna chemia z różnymi kombinacjami komiksów, ale wynika to ze scen, do których widzieliśmy nakręcone Dylemat, od razu się odezwaliście. Czy to bezpiecznie powiedzieć?
Kevin James: Cóż, mam na myśli, że jest najlepszy w tym, co robi. Wiesz to. Widzisz go z [Jonem] Favreau. Widzisz go ze wszystkimi, a on to robi. Więc to było trochę jak podwójne holenderskie dla mnie, aby wskoczyć, chociaż było bezproblemowe, szczerze mówiąc.
Vince Vaughn: Ale tak naprawdę myślę o improwizacji i mówię to cały czas, ponieważ stało się to tak chwytliwym tematem, że mówisz o improwizacji, ale jeśli scena jest dobrze napisana, nie musisz improwizować. Ale jeśli coś cię w tej chwili uderza, a co najważniejsze, wiesz, dokąd ma zmierzać scena, nie różni się to od metody aktorskiej. To po prostu słuchanie, abyś mógł odpowiednio zareagować, jeśli wydarzy się coś, czego się nie spodziewasz. Ale ważne jest, aby wiedzieć, gdzie scena musi się skończyć. Jeśli scena musi się skończyć, gdy ja i on nie jesteśmy już przyjaciółmi ani źli na siebie, nie chodzi o wymyślanie sprytnych odniesień, aby powiedzieć, że są one po prostu interesujące z tego powodu.
Kevin James: To właśnie się stało [śmiech]. Staliśmy się płascy w tej scenie, a Vince podszedł i powiedział: „Nie martw się o linię”. Co się dzieje, to ty zacznij koncentrować się na liniach i zdobywać punkty, a ja po prostu gapię się na niego i nie jestem w scena. Czujesz siebie, jesteś poza tym. Ale on tylko powiedział: „Pamiętaj o swoich zamiarach i pamiętaj, co tutaj robimy”. Kiedy do tego wróciliśmy, mieliśmy lepsze ujęcie. Czuł się bardziej żywy. Wtedy czujesz, że znów w nim jesteś. Więc to jedyna rzecz, o której musisz być świadomy, myślę, że po prostu czujesz się zbyt komfortowo, co czasami znieczula cię na scenę.
Vince Vaughn: Czasami robisz darmową, ponieważ sprawia, że jest świeża, a potem wracasz do tego, co zostało napisane i jest to po prostu sposób na rozbicie tego.
W następnej kolejności… Vaughn i James rozmawiają o tym, jak wejść do tego trybu BFF na ekranie i poza nim, i o tym, co takiego w Chicago sprawia, że Vaughn nazywa je domem.
