Kristen Wiig gra wschodzącą nowojorską dramatopisarkę, która czuje się przytłoczona presją sukcesu i skręca w dół, aż jest zmuszona wrócić do swojej zwariowanej mamy, granej przez Annette Bening. Ten dziwaczny film niezależny bada, jak daleko w dół rzeki wyparcia może płynąć jedna rodzina.
2 gwiazdki: idealne dla Kristen „Wigers”
Imogene (Kristen Wiig), jest utalentowanym, ale walczącym dramatopisarzem. Z New Jersey przeszła do życia artystki na Manhattanie, otrzymując nawet prestiżowe stypendium w wysokości 30 000 dolarów na spędzenie roku na pisaniu sztuki.
Ale wraz ze wspólnotą pojawiła się presja, by odnieść sukces. Cały Broadway oglądał Imogene, oczekując, że wygłosi wspaniałą amerykańską sztukę. Więc co ona robi? Wydaj wszystkie pieniądze na zakupy z jej płytkimi wrogami i jedź na wakacje ze swoim aroganckim holenderskim chłopakiem, Peterem (Brian Petsos). Pod koniec roku Imogene nie tylko nie ma żadnych stron tego, co miało być jej legalnym debiutem w teatrze, ale jej chłopak Peter ją rzuca.
W desperackiej próbie odzyskania Petera, Imogene udaje próbę samobójczą, w wyniku której trafia do szpitala. Lekarze zwolnią ją tylko wtedy, gdy zgodzi się zostać z matką w separacji, Zeldą (Annette Bening).
Zelda ma oczywiście własne problemy, w tym uzależnienie od hazardu i dziwacznego, samotnika syna o imieniu Ralph (Christopher Fitzgerald), który ma obsesję na punkcie krabów pustelników. Kiedy Imogene wraca do domu, znajduje nie tylko gorącą, młodą nieznajomą o imieniu Lee (Darren Criss) w swojej starej sypialni poznaje także nowego chłopaka Zeldy, Bousche (Matt Dillon), który może, ale nie musi, być agentem CIA.
Najlepszą sceną w filmie jest spięta Imogene upija się z młodym i nieskrępowanym Lee, który pokazuje jej, jak pozbyć się stresu i po prostu dobrze się bawić. Film na kilka minut uwalnia od sztywnego bicia czoła bohaterów i pozwala im być w pełni emocjonalnymi i żywymi.
Kristen Wiig i Annette Bening to dwie z najlepszych amerykańskich aktorek; niestety, skrypt nie daje im wiele do roboty poza kłóceniem się ze sobą. W tym ciężko zranionym związku nie ma prawdziwego uzdrowienia ani katharsis, i chociaż postacie w filmie są dziwaczne, film nigdy nie przeskakuje w pełni komedii.
Szczerze żałowałem, że filmowcy nie pozwolili Wiigowi i Beningowi naprawdę wejść w świat krzywdy, której każdy z nich doświadczył, i aby śmiech pochodził z brutalnego traktowania siebie nawzajem. Zamiast tego zostaje nam dramat, który nie jest ani bardzo dramatyczny, ani komediowy.
