Jeśli oglądałeś Papierowe miasta, to słyszałeś tę piosenkę i prawdopodobnie od tamtej pory utkwiła ci w głowie.
Young Rising Sons, czteroosobowy zespół z Red Bank w stanie New Jersey, dopiero niedawno eksplodował dzięki wspomnianemu wcześniej popowemu singielowi „High” (który mogłeś słyszeć również w anulowanych programach telewizyjnych Towarzystwo Czerwonej Wstęgi oraz Selfie), ale zajmowali się tym od dłuższego czasu. Andy Tongren, wokalista i gitarzysta Young Rising Sons, opowiada o tym, o swoim chwytliwym singlu, miłości do fanów i wielu innych rzeczach:
Ona wie: Dla tych, którzy po raz pierwszy słyszą Young Rising Sons, opiszcie swoją muzykę w trzech słowach.
Andy Tongren: Optymistyczny, energiczny, uduchowiony.
SK: „High” było wszędzie i jest to szalenie chwytliwa piosenka. Co zainspirowało piosenkę i tekst?
W: To naprawdę podsumowuje naszą podróż jako zespół. Zanim podpisaliśmy kontrakt z Interscope, przez lata graliśmy w małych lokalach i barach nurkowych. „High” ujmuje chwile, które może nie są tak wspaniałe i wybitne, ale z pozytywnym sentymentem, ponieważ nie możesz wiedzieć, jakie jest szczęście, dopóki ich nie doświadczysz.
SK: Jakich utworów nie możesz przestać słuchać?
W: Jest tak wiele świetnej muzyki, która niedawno wyszła. Nasz przyjaciel Olivver właśnie wydał nową EP, która jest fantastyczna; moją ulubioną piosenką jest „Niebieska”. Nowa płyta Third Eye Blind jest naprawdę niesamowita. Również BØRNS właśnie wydał nowy album, który jest naprawdę niesamowity.
SK: Zbliża się Halloween (oczywiście). Czy wierzysz w duchy i duchy? Czy miałeś jakieś spotkania z życiem pozagrobowym? Jeśli tak, powiedz nam, co się stało.
W: Tak i tak. Przypuszczam, że jednak o to prosiłem. W pewnym momencie mieszkałem naprzeciwko cmentarza w domu zbudowanym w 1850 roku. Zdarzyło się wiele dziwnych rzeczy: telewizor i światła włączały się i wyłączały same, ginęły rzeczy i trzaskały drzwiami bez żadnego przeciągu. Dość przerażające. Zdecydowanie złamałam umowę najmu, żeby wyprowadzić się wcześniej.
SK: Co było największym wyzwaniem w dotarciu do miejsca, w którym jesteś teraz i jak je pokonałeś?
W: Niekoniecznie istniała jedna konkretna przeszkoda, z którą musieliśmy się zmierzyć poza czasem. Tak wielu ludzi, z którymi graliśmy muzykę dorastając, zrezygnowało z tego, ale nadal jechaliśmy i przez najdłuższy czas nie mieliśmy nic do pokazania. Były chwile, kiedy chcieliśmy zrezygnować; jednak wiedzieliśmy, że to właśnie będziemy robić przez cały czas.
SK: Jaką radę masz dla dzieci, które marzą o zostaniu odnoszącym sukcesy muzykami?
W: Nie poddawaj się. Kontynuuj, ponieważ jeśli chcesz tego wystarczająco mocno, możesz to zrealizować. Robi się ciężko, ale utrzymywanie pozytywnego nastawienia psychicznego to długa droga.
SK: Czy miałeś naprawdę niezapomniane doświadczenia fanów? Jeśli tak, powiedz nam.
W: Czasami robimy sporadyczne, zaimprowizowane spotkania i pozdrowienia, jeśli jesteśmy w mieście i nie mamy pokazu. Zawsze jest niesamowicie, gdy publikujesz lokalizację i godzinę z godzinnym wyprzedzeniem, a tak wiele osób poświęca czas, aby przyjść i się przywitać. Uwielbiamy te indywidualne doświadczenia z naszymi fanami.
SK: Technologia zmieniła sposób, w jaki słuchamy i doświadczamy muzyki. Zmienił nawet sposób, w jaki tworzymy i utrzymujemy relacje. Ale muzyka na żywo zawsze była dla wielu ludzi tak ważnym, osobistym doświadczeniem. Jak ważne są dla Ciebie występy na żywo? Jak ważne jest stworzenie trwałego, niezapomnianego doświadczenia dla odbiorców?
W: Koncert na żywo jest dla nas chyba najważniejszą częścią. Piosenki będą rezonować z fanami dzięki nagraniu dźwiękowemu, na pewno; ale bycie przed publicznością w ciele i możliwość nawiązania z nią kontaktu jest tak potężne. Myślę, że jeśli jesteś w stanie wypełnić tę lukę i sprawić, że poczujesz się tak, jakby publiczność i to, co dzieje się na scenie, to tylko jeden gigantyczny byt, a nie zespół kontra. publiczność, to doświadczenie, które trudno zapomnieć.
SK: Jaki koncert na żywo całkowicie cię zmienił i wywarł na ciebie trwały wpływ?
W: Needtobreathe był jednym z najbardziej poruszających i inspirujących występów, jakie kiedykolwiek widziałem. To był jeden z tych momentów, w których zjeżyły Ci się wszystkie włosy na karku i przypomniałeś sobie, dlaczego chcesz być wykonawcą.
SK: Gdybyś mógł skompletować wymarzony program festiwalu muzycznego, kto by na nim grał?
W: The Rolling Stones, Kings of Leon, Beach Boys, The Killers, Bruce Springsteen, John Mayer, Duran Duran & Young Rising Sons — bo umarłbym, żeby grać z tymi wszystkimi artystami.
SK: Co dalej z wami?
W: Po tej trasie wracamy do studia, aby kontynuować pisanie. Początek przyszłego roku będzie wiązał się z kolejnymi trasami koncertowymi i ostatecznie pełnym [albumem].
SK: Wszyscy macie niesamowitą okładkę „Habits” Tove Lo. Czy kiedykolwiek nagrałabyś cover Justina Biebera „What Do You Mean?”
W: Szczerze mówiąc, kocham tę piosenkę, więc może.
SK: Czy jest coś jeszcze, co chcesz dodać?
W: Upewnij się, że zdobędziesz naszą nową EPkę Dzieci będą w porządku.
Złap Young Rising Sons na trasie! Oto daty:
Więcej wywiadów muzycznych
Stephen Docker z Strange Talk wyjaśnia ich nowy, rozwinięty dźwięk
Big Freedia o tym, jak trudne było dorastanie jako gejowski artysta w Nowym Orleanie
Cesira Aitken z Jungle Giants opowiada o mizoginistycznych trollach i św
