Czy widzisz to, co ja? - Ona wie

instagram viewer

Twoje dziecko może się tak wiele nauczyć poprzez sztukę, a kreatywność — czy to z kredkami, gliną czy piaskiem — to też świetna zabawa! Dowiedz się więcej o pomaganiu dziecku w nauce kreatywnego wyrażania siebie.

Wartość sztuki i kreatywności

Przez lata pedagodzy, psychologowie i filozofowie docenili wartość sztuki dziecięcej i jej ważną rolę we wczesnej edukacji. Obecnie wiele osób w tej dziedzinie zgadza się, że odkrywanie i tworzenie materiałów artystycznych pomaga dzieciom stać się bardziej wrażliwymi na środowisko fizyczne (na przykład kształt, rozmiar i kolor); wspomaga rozwój poznawczy (podejmowanie decyzji, komunikacja niewerbalna, rozwiązywanie problemów); oraz zwiększa ich rozwój społeczny i emocjonalny (poczucie indywidualności, docenienie pracy innych, dzielenie się). Małe dzieci, które są zachęcane do angażowania się w ekspresyjne działania artystyczne, również zyskują poczucie spełnienia i rozwijają się w kierunku osiągnięcia niezależności i autonomii.

Nie jest wymagane żadne formalne szkolenie

click fraud protection

Rozwijanie uznania i chęci tworzenia sztuki we wczesnych latach nie ogranicza się do wycieczek do muzeów czy formalnych szkoleń. W rzeczywistości rodzice i opiekunowie muszą jedynie zapewnić niedrogie materiały plastyczne, zainteresowanie i zachętę. Poniżej znajduje się kilka przydatnych wskazówek, jak zainspirować Picassa w swoim dziecku.

  1. Zapewnij bezpieczne materiały. Sprawdź etykiety pod kątem ostrzeżeń o toksynach i unikaj przedmiotów, które mogą powodować drzazgi lub otarcia. Narzędzia do rysowania (kredki, markery i kreda) powinny być wystarczająco grube, aby młode dłonie mogły je uchwycić i wystarczająco mocne, aby zapobiec pękaniu.
  2. Ogranicz korzystanie z kolorowanek. Gotowe książeczki do kolorowania mogą zająć dzieci w spokoju, ale blokują kreatywne impulsy i nie uczą kontroli motorycznej. Lepiej jest, aby dzieci narysowały własne obrazki i pokolorowały je, pozostając w obrębie własnych linii.
  3. Surowce, takie jak naturalna glina, muszle morskie i piasek plażowy, oferują różnorodne niestrukturalne możliwości kreatywności.
  4. Zapewnij dużą ilość niedrogiego papieru. Papier gazetowy jest idealny dla dzieci, które chcą robić duże rysunki na podłodze, a kolorowy papier budowlany może być używany do tworzenia wyciętych kształtów, kolaży i masek z talerzyków.
  5. Zademonstruj użycie materiałów, ale oprzyj się pokusie mówienia dzieciom, co i jak mają robić.
  6. Spróbuj zorganizować przestrzeń, która jest bardziej zachęcająca dla dzieł sztuki. Na przykład gliniane i malarskie centra można umieścić w pobliżu źródła wody w pomieszczeniu. Jeśli w pokoju nie ma umywalki ani łazienki, napełnij wiadra wodą do zanurzania i czyszczenia pędzli.
  7. Aby kreatywnie pracować z materiałami artystycznymi, dzieci muszą być wolne od ograniczeń i zmartwień związanych z utrzymaniem siebie i miejsca pracy w czystości. Szlafroki można zrobić z wyrzuconych koszul lub bluzek — noszone tyłem do góry zapewniają najlepsze krycie odzieży.
  8. Jeśli to możliwe, decyzja o zaprzestaniu pracy powinna należeć do dziecka. Poproszenie dziecka, które się zatrzymało, aby dodało coś do tego, co zostało stworzone lub oceniło przedmiot do przerobienia, może naruszyć jego integralność.
  9. Zaangażuj dzieci w rozmowę na temat ich dzieł. Ważne jest, aby ich sztuka była rozumiana, komentowana, doceniana i traktowana jako poważna praca. W wspierającej atmosferze wypełnionej zachętą ze strony troskliwych dorosłych, małe dzieci zaczną tworzyć własne symbole dla otaczającego ich świata i umożliwiają nieoceniony wgląd w ich myśli i uczucia.