widziałem Hamilton: amerykański musical i było to wszystko, o czym marzyłem, a nawet więcej. Obsesja mojej rodziny na punkcie musicalu objęła cały 2016 rok; przez ostatni rok słuchaliśmy niewiele więcej poza ścieżką dźwiękową. To wielkie dzieło autorstwa Lin-Manuel Miranda jest behemotem będącym hołdem dla amerykańskiej historii i teatru muzycznego i służył jako mój inspirujący hymn w tym roku.
Każdego dnia „piszę, jakby mi brakowało czasu”.
Moja rodzina przybyła do teatru wcześniej niż cokolwiek w naszym życiu (włącznie z naszym ślubem) i kiedy usiedliśmy na swoich miejscach, zwróciłem się do moich dzieci i powiedziałem: „Tak to jest, gdy widzisz, jak spełniają się twoje marzenia”. Moja córka uznała, że to najlepszy dzień w jej życiu, wybierając bilety na spektakl zamiast wycieczki do Disneya Świat.
Więcej: Renée Elise Goldsberry z Hamiltona zawiodła na Broadwayu, zanim wygrała Tony
Dreszcze na moich ramionach wybuchły od pierwszego uderzenia pierwszej linii i nigdy nie odeszły. Tonęłam w nim i nie mogłam ogarnąć tego wszystkiego, od kreatywnie skomplikowanej scenografii po kostiumy z epoki z tkaninami, które zdawały się błyszczeć, gdy aktorki kołysały się. Każdy aktor miał intonację i ruch związany z każdym uderzeniem. Moje oczy nie nadążały za tym, co robiły ich ciała. Każda fizyczna akcja miała powód do swojego ruchu. Kunszt zespołu był jak płynne, ale ciągle zmieniające się tło. Każde słowo wypowiedziane w piosence było śpiewane z intencją i sercem i przebijało się przez publiczność. Byłem na najlepszym koncercie, na jakim kiedykolwiek byłem i moja głowa kołysała się do rytmu.
Nauczyłem się na pamięć tekstów i głosów, więc martwiłem się, że głosy nowych członków obsady mogą brzmieć „niewłaściwie”, a nie inaczej. Na szczęście nie mogłem się bardziej mylić. Nie myślałem o niczym poza tym pokojem, tą historią.
Więcej: Dlaczego Hamilton jest tak ważny dla społeczności latynoskiej
W przerwie wydychałem powietrze i na chwilę schodziłem z teatru la-la land. Cała rodzina powiedziała jednocześnie, że „jedzie za szybko”. „Zwolnij”, zażartowały moje dzieci, a ja zwróciłam uwagę, że to kolejna metafora życia. Ten musical jest pełen lekcji na temat: życia, miłości, śmierci, przebaczenia, spuścizny, zazdrości, pasji i żalu.
Po koncercie, gdy tylko wsiedliśmy do samochodu, ponownie włączyliśmy ścieżkę dźwiękową, ponieważ teraz do każdego tekstu mogliśmy dołączyć grafikę. Moglibyśmy śpiewać głośno, wyobrażając sobie Aarona Burra unoszącego brwi podczas Czekaj na to albo jak patrzył mi prosto w oczy podczas Droga Teodosio!. Teraz kiedy słuchaliśmy Bitwa o Yorktown, nasze oczy krążyły wokół naszej pamięci, próbując uchwycić to, co widzieliśmy. Jak tak elegancko wypełnili scenę? To było jak oglądanie wewnętrznego działania szwajcarskiego zegara z zębatkami, które wspierają się nawzajem.
Następnego dnia spędziliśmy trzy godziny na przejażdżce łodzią po Manhattanie, rozmawiając ze zdobywcą nagrody Tony choreografem Hamilton, Andy Blankenbuehler (kto miejmy nadzieję, że nigdy tego nie przeczyta). To był tak ważny i niezapomniany moment w moim życiu. Poczułem się jak reporter bez notatnika i magnetofonu spontanicznie wywiad z Michaelengo na temat procesu twórczego stojącego za Mona Lisą. Nie spodziewałem się, że jego pytania zwrócą mi się.
„Musisz być tak zmęczony słuchaniem, jak ludzie do ciebie tryskają” – powiedziałam przepraszająco, ponieważ nie chciałam czuć się, jakbym go werbalnie dusiła, a on nie mógł uciec, ponieważ byliśmy na łodzi.
„Większość ludzi jest zbyt przytłoczona, aby pamiętać jakąkolwiek scenę i po prostu powiedzieć, że wszystko było świetne; fajnie jest usłyszeć konkrety. Dlatego mamy tak wielu stałych widzów – wyjaśnia. „Która choreografia sceny zaskoczyła cię najbardziej?”
Zostałem postawiony na miejscu. Mój umysł pędził przez sceny, próbując wymyślić coś oryginalnego do powiedzenia. Byłem groupie spotykającym się ze swoim idolem gwiazdy rocka i pisarzem, którego słownictwo zmniejszyło się o połowę. W końcu trochę ominąłem pytanie: „Sceną, na którą najbardziej czekałem, była śpiewająca Angelica, Zadowolona. Wyobraziłem sobie, jak można wykonać choreografię, aby wskazać odwrócenie czasu. Także scena pocisku.
Natychmiast skarciłem się, wiedząc, że mogłem to powiedzieć bardziej elokwentnie.
"Ten Zadowolona Najdłużej zajmowałem się choreografią sceny”, powiedział, a następnie zapytał: „Która scena pocisku?”
– Oba – powiedziałem, jak sześciolatek. Na szczęście dla mnie mój 14-latek, jak dziecko w klasie z ręką uniesioną do góry, opowiedział o różnych krzesłach (co było bardziej rekwizytami niż choreografią, ale to OK).
Więcej: 7 niesamowitych rzeczy, które Lin-Manuel Miranda osiągnął przed Hamiltonem
Wysiedliśmy z łodzi, idąc na chmurze, nucąc „Rozejrzyj się, rozejrzyj się, jakie mamy szczęście, że teraz żyjemy!”
Teraz, za każdym razem, gdy słuchamy ścieżki dźwiękowej, dzielimy sceny i próbujemy przypomnieć sobie dziwactwa tego, kto co zrobił… ale było zbyt wiele, by to wszystko ogarnąć. Jednak każde odsłuchanie odkrywa coś nowego. Albo usłyszę wers, którego nigdy wcześniej nie słyszałem, albo znów będę miał obsesję na punkcie genialnego rymu linia w stylu „zrobiłeś złego frajera rogaczem, więc czas zapłacić dudziarzowi za spodnie, które ty rozpięty.”
Hamilton jest czymś więcej niż muzyczną wersją faktów historycznych, rewolucjonizuje nasze postrzeganie historii, teatru muzycznego, życia. Jest to przeżycie, które niczym euforyczny haj wyprowadza cię poza siebie i swoją rzeczywistość. Nienasycona obsesja mojej rodziny przekształciła się w uzależnienie i zdaję sobie sprawę, że jedynym lekarstwem będzie ponowne zobaczenie tego.
Ten post został pierwotnie opublikowany w dniu HeartsEverywhere.com
