Beyoncé többet tett, mint feltörni az internetet, amikor kiadta hatodik albumát, Limonádé, április 23 -án. Az HBO első adása vizuális albumként, legújabb projektje egy összetört szívű nő útjára viszi a nézőket. A filmben szőtt költői elbeszélés átveszi Warsan Shire brit-szomáliai költő szavait. Az, hogy a megvetett nő maga Beyoncé -e, még nem derül ki. Végső soron mind Beyoncé, mind Shire zökkenőmentesen meséli el, mi kell ahhoz, hogy egy nő megtalálja az édességet, miután az élet átadja keserűségét.
Több:Beyoncéé Limonádé sokkal többről szól, mint hogy Jay-Z megcsalja
A vizuális album egy órás, lenyűgöző tisztelgés a fekete, déli nők előtt, rábólintva Beyoncé saját családi gyökereire Alabamában és Louisiana-ban. Limonádé egyszerre nyúl vissza és előre. Látunk gyarmati öltözetben, ünnepélyes fehér ruhában, fehér törzsi jelzéssel festett arcú nőket, vonuló zenekari egyenruhát és hétköznapi nőket saját utcai ruhákban. Fekete nőket látunk meztelen dicsőségükbe öltözve. Tökéletes vizuális kiegészítője egy olyan hangsávnak, amely Beyoncé eddigi legőszintébb és legszemélyesebb munkájának tűnik.
Kezdetben úgy érzi, hogy az album hűtlen szeretőről (Jay Z?) Szól. Limonádé sóvárogva kezdődik a „Pray You Catch Me” szóval, de nem marad sokáig szomorú. A „Hold Up” -ban látunk egy vigyorgó Beyoncét, körömvirággal díszítve, és denevérével az autóablakokban dörömbölő forgalmas utcán szajkózik. A „Forró mártásban” légiesen énekel: „Nagy kár hagyni, hogy ez a jó szerelem kárba vesszen.”
De az album is félreérthetetlenül dühös. A „Ne bántsd magad” egy sziklafürdő hadüzenet, amely figyelmeztet egy csaló férjet: „Próbáld újra ezt a szart, elveszíted A felesége." A The Weeknd énekkel, a „6 hüvelykes” sorozatban Beyoncé látható egy égő ház előtt, zavartalan. Limonádé nagyon egy nő története, aki átmegy vízen, tűzön és vérön, hogy visszatérjen önmagához. Az epilógus? Ki lesz ez az én a keresztelések e hármassága után.
Több: Jay Z valóban megcsalta Beyoncét, vagy az Limonádé csak egy műalkotás?
Limonádé is dac, az örömteli „Sajnálom”, amelyben Serena Williams teniszcsillag csóvál, miközben Beyoncé trónon ül. Lehet, hogy egy nőt megvetnek, de nem tehetetlen. A középső ujját és a kettőt is feldobja, és azt mondja: „Fiú, szia”, és közli a névtelen fiúval, hogy nem sajnálja.
Bár a dalok egyértelműen a hűtlenséggel és a romantikus szerelemmel foglalkoznak, Limonádé nem zárja ki az anya szívfájdalmát. A vizuális album talán legszomorúbb képei a megölt fekete tinédzserek, Trayvon Martin és Michael Brown édesanyjaival vannak tele. A nők feltartják fiaik képeit, miközben könnyek csorognak az arcukon.
Limonádé soha nem érkezik meg teljesen az öröm helyére, de az elfogadás és a megbocsátás felé lendül. A „Love Drought” és a „Sandcastles” egyaránt sebezhető balladák, amelyek siránkoznak, amikor az ígéretek nem úgy alakulnak, ahogy reméljük. A megrendítő videó Beyoncéről a férjével, Jay Z -vel több kérdést vet fel, mint amennyit válaszol. A sorozat akkor is megnyugtató, ha kísérti a törés Beyoncé hangjában, amikor szívfájdalmat énekel.
Több: Hé Beyoncé rajongók, Rachael Ray szakácsot támadjátok minden rossz okból
Összességében az album hanggal és vizuálisan tisztelgés a nőiesség és a túlélés előtt, dicsérő dal azokért az eszközökért, amelyeket anyáink adtak nekünk a fájdalom elviselésére. A „Szabadság” című filmben Bey emlékeztet bennünket arra, hogy a nyertesek nem hagyják abba önmagukat. Íme az album legerősebb kijelentése, messze túl a citrom keserűségén és a limonádé édessége felé. A limonádé receptje kevésbé arról szól, hogy figyelmen kívül hagyja a megtört szívet, vagy megbocsát egy csaló partnernek, és inkább arról, hogy ne féljen érezni minden felsorolt érzelmet a vizuális album szegmenseiben: intuíció, tagadás, harag, apátia, üresség, elszámoltathatóság, reformáció, megbocsátás, feltámadás, remény és megváltás.
Milyen helyénvaló, hogy „Formáció” -val végződik, a rézsútos megértéssel, miszerint az elfogadás olyan utazás, amelyet minden nőnek meg kell tennie a maga idejében és saját feltételei szerint.
