L'arrivée d'un Josh Groban Le CD est toujours une bonne nouvelle et avec son dernier, Illuminations, Groban entre dans l'histoire. Le chanteur de renom s'est associé au super-producteur Rick Rubin pour son dernier CD et le producteur a également insisté sur le fait que quelqu'un avec la maîtrise mélodique de Groban devrait écrire ses propres chansons. Ainsi, Groban a composé huit morceaux pour son nouveau disque, Illuminations, qui arrive le 15 novembre.
La grande pause pour Josh Groban arrivé dans les circonstances les plus improbables. Le producteur et compositeur David Foster a entendu parler de Groban grâce à une cassette qui lui était tombée entre les mains. Avant même que Josh Groban n'ait un album, en 1998, Foster a demandé Groban pour remplacer Andrea Bocelli malade lors d'une répétition des Grammy de la chanson de Bocelli avec Céline Dion,
La prière. Dès qu'il est monté sur la scène des répétitions des Grammy, il était clair que cette voix était l'une des meilleures d'Amérique. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire.Groban nous rend visite exclusivement pour discuter du défi de l'écriture de chansons, de la façon dont ses influences ont changé au fil des ans et de ce que ses fans peuvent attendre de la superstar qui a vendu 20 millions de disques.
Le plat de Josh Groban !
Elle connaît: Qu'est-ce qui vous inspire et cela change-t-il d'un disque à l'autre ?
Josh Groban: J'ai commencé principalement en tant que chanteur et j'ai chanté la musique d'autres personnes. J'aimais interpréter les chansons des autres. Alors que je commençais à devenir plus confiant et plus à l'aise avec ce que je voulais dire et ce que je voulais chanter, les chansons qui arrivaient n'étaient tout simplement pas aussi satisfaisantes pour une raison quelconque. Je me suis dit: "Eh bien, ne sois pas paresseux, si tu as quelque chose à dire, dis-le." Donc, au lieu d'écrire des entrées de journal, je m'asseyais au piano et je jouais. J'improvisais quand j'étais gosse. Il m'a fallu un certain temps pour comprendre que ce que je faisais était en fait d'écrire. Je devais l'affiner, savoir ce que je cherchais et savoir quelle était la formule magique. C'est devenu un exutoire pour moi. Le chant est un exutoire en soi, mais pouvoir s'asseoir et écrire, c'est incroyablement le vôtre. C'est une sorte de précipitation une fois que vous commencez à le faire. Vous ne voulez pas revenir en arrière.
Elle connaît: Comment avez-vous trouvé le travail avec Rick Rubin? En quoi vos attentes diffèrent-elles de l'expérience ?
Josh Groban: Eh bien, en ce qui concerne l'écriture, Rick était incroyable parce qu'il a poussé. Il a dit: "Tu as une bonne voix." Il a en fait dit: « Je veux que ce disque soit le vôtre » et j'ai été très honoré qu'il dise cela. Rick est un héritage, une légende. Il est impossible de ne pas avoir d'idées préconçues et de ne pas se demander avant de s'y attarder comment il était en tant que collaborateur. Donc ma première chose, j'étais nerveux non seulement parce que je respectais ses réalisations, mais parce que j'avais l'impression que ce que je faisais n'était pas vraiment dans sa timonerie. Je n'étais pas sûr. Mais, lors de notre première rencontre, nous n'avions pas prévu de travailler ensemble. Nous nous sommes rencontrés grâce à des amis communs et nous voulions nous rencontrer juste pour être copains. Lorsque nous avons commencé à parler, nous avons réalisé que nous avions plus en commun que nous ne le pensions. Nous avions plus en commun, basé sur l'idée que nous voulions probablement faire de la musique, et ce qui était important dans la musique. Il m'a dit: « Ecoute, je serais heureux d'écouter les chansons que tu as, une fois que nous aurons quelques chansons. »
Elle connaît: Comment cela s'est-il transformé en un album à part entière ?
Josh Groban: Nous avons commencé à parler de l'idée de ce que nous pourrions faire ensemble. Il a dit qu'il ne voulait rien faire à moitié. Il voulait produire tout le disque. C'était un risque énorme parce que j'avais travaillé avec le merveilleux et brillant David Foster pendant tant d'années et c'était en quelque sorte ma couverture de sécurité. Travailler avec Rick a été un grand changement pour moi et un grand honneur de changer de vitesse. Au final, nous avons fait un album dont David serait vraiment fier. Nous n'avons pas trop réinventé la roue. Nous avons juste essayé d'écrire et d'enregistrer le plus beau disque au son pur.
Un nouveau type de disque de Josh Groban
Elle connaît: J'ai lu que vous aviez dit que vous n'aviez jamais fait de disque comme celui-ci auparavant, est-ce de cela que vous parlez ?
Josh Groban: Certes, il a été fait d'une manière que je n'avais jamais fait auparavant. Il s'agissait en grande partie de la performance en direct et de la capture de la performance dans la pièce - pas seulement de la peaufiner de manière non organique pour le bien du produit. L'imperfection, c'est ce qui nous intéressait, l'idée d'un moment live, d'entrer dans la pièce avec les gars et d'avoir 60 instruments et de le jouer encore, encore et encore. Très souvent, en tant que chanteur à l'ère de la technologie, vous chantez les chansons sur une démo, puis vous êtes essentiellement assis dans la cabine à regarder l'orchestre jouer sur votre voix. Cela peut sembler génial, mais ce n'est vraiment pas satisfaisant. Je pense qu'à la fin, les fans savent faire la différence entre quand ça se sent en direct et quand ça ne l'est pas. Rick était un vrai soucieux de s'assurer que tout était fait de la bonne manière. Nous avons tout fait à la dure avec l'hypothèse que si nous le faisions à la dure, nous serions récompensés et j'ai l'impression que nous l'avons été.
Elle connaît: Vous avez enregistré des morceaux dans le célèbre studio d'enregistrement de Columbia Records. En tant que musicien très sensible à l'histoire, avez-vous ressenti cette histoire pendant que vous enregistriez ?
Josh Groban: Absolument, heureusement pour moi, ce n'était pas la première fois que j'enregistrais là-bas, mais c'était certainement le plus que j'y ai enregistré. Vous vous tenez dans cette pièce et vous pensez à l'époque d'Henry Mancini, à l'époque de Frank Sinatra, à Nat King Cole et à tous ceux qui ont été dans cette pièce. Ça donne envie d'aller travailler. Il y a tellement de comportements frivoles dans le business de la musique. Pour beaucoup de musique pop, la vie n'est qu'une grande fête. Donc, quand vous entrez dans une pièce comme celle-là, il y a un sentiment de respect, un sentiment de "d'accord tout le monde, ayons un café et concentrons-nous ici. J'adore ce genre de pièces parce que d'autres studios peuvent être très distrayant. Vous arrivez dans une pièce comme celle-ci et elle attire toute votre attention. Vous êtes tellement concentré à être à la hauteur de ce que la pièce a vu et entendu dans le passé.
Josh Groban's Illuminations et inspirations
Elle connaît: Pourquoi avez-vous appelé l'album Illuminations?
Josh Groban: Eh bien, le processus de choix du titre de l'album est l'un des processus les plus difficiles de l'ensemble du disque. Nous avons évidemment essayé certains des différents titres de chansons. Aucun des titres de chansons ne correspond à l'album dans son ensemble et ils semblaient être très spécifiques à ces chansons. À un moment donné, Rick et moi parlions de l'idée de l'illumination. Il n'arrêtait pas de m'écrire pour me dire comment nous éclairons la partition, la musique. Il n'arrêtait pas de dire illumination, où est cette illumination? C'est parfait! Une partie de moi voulait casser le modèle de titre à un mot [des rires]. Hélas, nous nous sommes retrouvés dedans.
Elle connaît: Wow, cela fonctionne à plusieurs niveaux…
Josh Groban: Oui! Pour moi avec Rick, cela signifiait quelque chose juste parce que nous avons littéralement commencé dans le noir. Nous venons de deux mondes complètement différents. Nous sommes entrés dans une pièce ensemble, morts de peur, et c'était un risque pour nous deux. Chaque fois qu'une chanson se concrétisait comme nous le voulions, c'était comme si une ampoule brillait. C'était bien.
Elle connaît: Quelles ont été vos inspirations musicales en grandissant ?
Josh Groban: Je pense que mes inspirations en grandissant n'étaient pas tant les chanteurs classiques. J'ai toujours apprécié les grandes sopranos et les trois ténors et la technique de projection au fond de la maison. J'étais en fait plus intéressé par certains des auteurs-compositeurs-interprètes nuancés. J'ai grandi en aimant Paul Simon, Neil Young, Peter Gabriel et Annie Lennox. J'ai écouté beaucoup de musique rock intéressante, Eddie Vedder, REM et Nirvana. Ce que j'aimais dans ces groupes et ces chanteurs, c'était l'émotion brute qu'ils dégageaient. J'ai été inspiré par ce que cela m'a fait ressentir. Bien que j'aie apprécié la beauté des voix plus classiques, ce n'est qu'en vieillissant que cela a commencé à avoir le même effet émotionnel sur moi que l'autre musique quand j'étais plus jeune.
