America, Jay & Gerard s'animent
Elle connaît: Pour chacun d'entre vous, y a-t-il eu une libération pour vous d'entrer dans la cabine d'enregistrement et de pouvoir être grand et exagéré (je regardez Gérard)… et avez-vous déjà eu la chance de vous voir dans le stand ou était-ce toujours juste vous et les réalisateurs seul?
Gérard Butler : C'est libérateur dans la mesure où vous n'êtes pas contraint par de fausses barbes et des costumes inconfortables et vous pouvez faire ce que vous voulez. voulez y entrer (la cabine d'enregistrement), et vous n'avez pas à regarder 150 figurants qui, vous le savez, sont assis, qu'est-ce que le (explétif) parlez-vous de? Ou, vous avez l'air d'un idiot dans ces sous-vêtements en cuir. (Nous rions tous)
Jay Baruchel: De quel film pourriez-vous parler (des rires)?
Gérard Butler: L'île de Nim. Mais encore une fois, vous manquez parfois l'opportunité d'être sur place et d'avoir le véritable environnement autour de vous. Mais je dirais plus que tout, c'était cool parce que c'était différent. C'était quelque chose que je n'avais jamais fait auparavant.
Amérique Ferrera: J'ai d'abord fait une session avec Jay et Jonah Hill, était-ce juste nous trois ?
Jay Baruchel : Ouais je pense que oui.
Amérique Ferrera: Nous avons fait le genre d'amitié, de camaraderie. J'ai commencé il y a trois ans, et je pense qu'ils l'ont fait aussi, et l'histoire a beaucoup changé et progressé. Il a fallu du temps, aux cinéastes et à nous, du moins avec mon personnage, pour comprendre ce qu'était Astrid et qui elle était, et à quel point était-elle garçon manqué? Voulions-nous qu'elle soit plus douce, voulions-nous qu'elle soit plus dure et à quel point aimait-elle Harold, et à quel point n'aimait-elle pas? (Jay se rapproche).
Je ne pense pas que je savais qui était mon personnage jusqu'à ce que je sois dans la cabine avec Jay. Cela a certainement tout informé quand je suis rentré dans la cabine et que c'était tout seul, car je connaissais Jay énergie et je savais qui seraient nos personnages les uns avec les autres et j'ai adoré travailler avec Jay. J'étais terrifié. J'avais déjà fait un film d'animation, (Fée Clochette pour Disney) mais c'était une petite chose. C'était donc en quelque sorte mon premier long métrage d'animation, donc travailler avec lui, c'est un vrai pro, m'a facilité la tâche.
Jay Baruchel: Merci également à 150 pour cent. Comme elle l'a dit, le simple fait de pouvoir jouer une ou deux fois avec l'un des autres acteurs, cela indique ce que vous allez faire. Vous l'emportez avec vous. Vous vous souvenez à quoi ressemble leur énergie et tout ça.
J'aimerais penser pour moi que je suis un meilleur acteur pour avoir fait ce film, parce que n'avoir qu'à parler, ça m'a en quelque sorte volé certaines de mes béquilles. Je fais un geste comme un fils de pute. Et je suis vraiment agité et tout ça. Et quand c'était juste ma voix nasillarde, je devais trouver comment vendre des trucs sans y aller (il fait des gestes partout).
C'était donc comme aller à l'école de théâtre pendant trois ans en quelque sorte. Et puis à la fin pour voir comment cela s'est passé, j'avais de très grandes attentes et cela les a tous brisés. Je suis aussi fier de cela que de tout ce que j'ai fait. C'est absolument magnifique, ça m'a fait pleurer. J'étais gênant à la fin.
Ferrera retrouve son Viking intérieur
Elle connaît: Amérique, étiez-vous lié à votre personnage d'une manière particulière? Elle essayait de faire ses preuves dans un groupe d'hommes. Avez-vous déjà trouvé cela dans votre propre vie?
Amérique Ferrera : Absolument. Juste assis ici et étant la seule fille dans cette conférence à main armée.
Jay Baruchel : Il est alimenté par des hommes. Content que tu aies le mémo.
Amérique Ferrera: J'ai toujours été une fille qui, quand j'étais plus jeune, je jouais au baseball avec les garçons, je ne jouais pas au softball. Je ne voulais pas jouer au softball. Je ne voulais rien avoir à faire avec ça. Je voulais jouer au baseball avec les gars et je voulais être aussi bon qu'eux, donc je pense que je suis définitivement lié à Astrid. Et je pensais que c'était tellement cool que Dean et Chris (les réalisateurs) se soucient suffisamment d'amplifier le personnage d'Astrid.
Elle était comme un personnage plus petit, l'un des amis, et ils ont renforcé la relation d'Astrid et Hiccup, puis ils ont vraiment donné un but à ce personnage. Elle avait beaucoup plus d'histoires qu'ils ne lui en avaient donné au début. Donc je me suis totalement lié au personnage, et j'étais super heureux que maintenant les filles puissent aller regarder ce film et dire, je peux aussi entraîner un putain de dragon. (Nous rions)
Elle connaît: L'Amérique, c'était comment de jouer un rôle scandinave ?
Amérique Ferrera: Eh bien, je ne sais pas comment je l'ai fait scandinave. Elle avait l'air de venir de la vallée de San Fernando, elle vient du 818 (indicatif régional). C'est ce qui était si amusant à ce sujet. Elle n'était pas vraiment moi ou une version de moi, elle était son propre truc, et je devais juste être une petite partie de sa création. Je me suis juste amusé avec. Je revenais toujours des séances en me sentant si détendue comme si je faisais du yoga ou quelque chose du genre, parce que la dernière chose qu'ils me demandaient toujours de faire avant la fin de la séance était de crier. Ils étaient comme, Donnez-nous cinq types de cris différents, parce que je crie beaucoup dans ce film.
Gérard Butler : Je me souviens que. Il y avait beaucoup de cris.
Amérique Ferrera : Ils sont comme nous donner comme un chant viking ou quelque chose comme ça. C'était donc très cathartique et amusant et j'avais l'impression d'être entre de très bonnes mains et je pouvais juste m'amuser et leur donner ce que j'avais et ils allaient le transformer en quelque chose de beau, et ils l'ont fait.
À venir… Butler admet un penchant pour Broadway.
