Nashville la créatrice Callie Khouri parle de son combat en tant que «femme qui écrit des femmes» et du drame à venir pour nos personnages féminins préférés au retour de la série.
Avant de prendre le titre de créatrice pour ABC's Nashville, la carrière de divertissement de Callie Khouri a commencé lorsqu'elle a écrit un film peu connu appelé Thelma & Louise. Il a été salué comme l'un des films les plus remarquables pour les femmes, montrant deux personnages sous un jour que nous n'avions jamais vu auparavant (et peut-être que nous n'avons pas vu depuis).
Mais dans mon entretien avec Khouri, elle n'a pas répondu au film de la manière attendue. En fait, elle a l'impression qu'elle n'a pas du tout vu l'impact. Bien que ce sentiment ait généré des sentiments de découragement attendus pour elle dans sa carrière, Khouri n'a pas depuis fui ces personnages. C'est quelque chose dont je pense que nous pouvons tous être reconnaissants.
En fait, interviewer Khouri me fait seulement apprécier Nashville comme un spectacle que beaucoup plus. Khouri a une vision unique et grandiose de l'histoire, une vision qui dépasse la portée de ce qui est considéré comme « normal » à la télévision. Elle plonge dans ses personnages, en particulier la femme, et s'efforce de montrer l'image complète d'une personne qui est magnifiquement réelle dans toutes ses complexités et ses désordres.
Khouri prépare exclusivement à SheKnows la suite de la série et les points de l'intrigue qu'elle est ravie que les fans voient se dérouler.
SheKnows: Je vais me lancer et poser la question que tout le monde meurt d'envie de savoir. Qu'arrive-t-il à Will ?
Callie Khouri : Vous savez que ce n'est que dans quelques jours. Je ne peux pas dire.
SK: Assez bien. Quand la série reviendra, aurons-nous les réponses dans le premier épisode ?
CK : Oui, toutes les questions trouveront une réponse dans notre premier épisode de retour.
SK: Pouvez-vous parler de ce que nous verrons au retour de la série ?
CK : Eh bien, évidemment, c'est le bordel. Tout l'enfer s'est déchaîné. Je ne peux pas être trop précis, malheureusement, parce que je ne peux rien révéler, mais disons simplement que nous mettons tout le monde dans une boucle assez difficile.
SK: Les Golden Globes sont ce week-end, et Hayden Panettiere a été nominée pour la meilleure actrice dans un second rôle dans la catégorie télévision. Est-ce que vous et le casting faites quelque chose pour célébrer?
CK : Eh bien, ma réaction à cela a été: « Mon garçon, comme c'est bien mérité! » Je suis toujours complètement époustouflé par Hayden. Même dans ce dernier épisode avant la pause - ce moment où elle va à la porte et commence à répandre son cœur à Avery [Jonathan Jackson] puis voir Scarlett [Clare Bowen] et devoir tout remettre à l'intérieur – c'est déchirant. J'espère qu'elle gagnera! Je vais être aux Golden Globes parce que mon mari est également nominé, alors j'espère vraiment être le premier à lui faire un très gros câlin.
SK: Puisque nous parlons de Hayden, parlons de Juliette. Elle semble toujours avoir du mal à se retrouver adulte. Va-t-on jamais voir Juliette s'installer dans la vie ?
CK : C'est un personnage qui grandit vraiment devant nous. Et elle prend beaucoup de décisions très mauvaises. Nous voyons quelqu'un qui essaie vraiment de s'approprier sa propre vie. Je pense, vous savez, qu'elle va faire des erreurs, mais elle est aussi un peu une cible. Les gens la jugent assez durement. Je pense qu'il y a toujours un peu de ça. C'est une séquence à double sens avec elle. Les gens veulent la considérer comme une Lindsay Lohan qu'elle ne l'est. Elle est en fait plus une personne mature.
SK: Je dois poser des questions sur Juliette et Avery. Nous savons qu'il y a des sentiments entre ces deux-là, et nous mourons tous d'envie de voir une relation se développer. La seconde moitié de la saison est-elle enfin quand ça va arriver ?
CK : Elle le mettait dehors et s'est vraiment fait piquer quand elle a vu Scarlett. Cela va prendre du temps. Ce ne sera pas elle qui reviendra en courant pour dire: "Je sais que Scarlett était là, mais..." Elle s'est vraiment sentie blessée. Et il est aussi dans une situation difficile, car il ne veut pas être le crétin qui dit: « Oh, au revoir Scarlett! Je sais que tu en as vraiment besoin en ce moment, mais au revoir !
SK: Un autre couple qui, nous l'espérons, réussira enfin à bien faire les choses est Rayna (Connie Britton) et diacre. À première vue, au retour de la série, il n'a pas abandonné, mais est-ce trop peu, trop tard pour eux ?
CK : Ils ont une relation maintenant, qu'ils le veuillent ou non, parce que Maddie insiste un peu là-dessus. Je pense qu'ils doivent gérer leur chemin à travers cela. Je pense que cette relation que Rayna entretient avec Luke est en fait une relation vraiment convaincante pour elle, car elle résout tellement de problèmes pour elle qu'elle a eus dans d'autres relations. Et c'est qu'elle n'a jamais été avec un gars qu'elle sentait vraiment son égal. Elle était une plus grande star que son mari. Elle était certainement une plus grande star que Deacon. Et donc cela ne l'a jamais mise sur pied avec un gars qui, selon elle, savait exactement ce qu'était sa vie. Elle était plus le soutien de famille dans la relation Teddy.
Et elle était certainement l'employeur de Deacon et devait garder cette relation à distance pendant tout ce temps, et puis connaître leur histoire et voir ce qui se passe quand ils essaient de se réunir - ça explose instantanément de nouveau. Je pense qu'elle s'engage vraiment à ne pas se mettre dans une autre situation où elle est si vulnérable, si triste. Elle et Deacon… Je ne sais pas ce que vous pouvez faire avec ce genre de chimie. Ils n'auront jamais ça.
SK: Mais elle et Luke vont continuer à développer des choses au moins pendant un certain temps ?
CK : Oui.
SK: Il semble que Scarlett et Gunnar seront réunis lorsque la série reviendra à travers leur musique. Va-t-on voir des sentiments refaire surface entre les deux ?
CK : Eh bien, vous savez, Scarlett traverse beaucoup de choses en ce moment et, laissez-moi le dire ainsi, ce serait vraiment facile et vraiment différent Nashville pour Scarlett et Gunnar d'aller simplement, « Vous savez quoi? Allez, essayons à nouveau. Non, cela ne commence pas simplement pour eux. C'est un peu plus compliqué.
SK: Je pense que nous pouvons tous convenir que c'est l'une de nos parties préférées de la série - que ce n'est pas facile.
CK : C'est un peu le plaisir de la série de mettre en place toutes ces personnes qui seraient si bien ensemble si seulement elles étaient si bien ensemble.
SK: Les duos Scarlett et Gunnar sont mes préférés. Verrons-nous plus de nouvelles musiques de ces deux-là ?
CK : Oui! Vous serez.
SK: A quelles autres nouvelles chansons pouvons-nous nous attendre ?
CK : Tous les personnages font de la musique ensemble cette saison dans diverses configurations. Nous avons cette mine d'or de personnes qui sonnent bien ensemble. Nous avons mis Gunnar et Avery ensemble et ils sonnaient bien ensemble. Et Gunnar et Deacon sonnent bien ensemble, et Avery et Deacon sonnent bien ensemble. Et Zoe peut chanter ses chaussettes! Cela continue. Il existe de nombreuses combinaisons le reste de la saison qui seront vraiment amusantes pour les gens.
SK: Tous les acteurs chantent eux-mêmes, n'est-ce pas ?
CK : Oui absolument.
SK: Comment cela a-t-il aidé à créer et à promouvoir la culture de l'émission à votre avis ?
CK : Nous avons vraiment un cas fort de la vie imitant l'art ici. Nos acteurs sont sur l'Opry. Si vous allez aux spectacles d'Opry le week-end maintenant, vous verrez très probablement Chip [Charles Esten qui joue Deacon] ou Clare [Bowen qui joue Scarlett] ou Jonathan [Jackson qui joue Avery] ou Sam [Palladio qui joue Gunnar] se produisant dans un certain nombre de combinaisons. Ils vont faire des concerts le week-end. En fait, ils vivent maintenant plus la vie, certainement cette deuxième saison qu'ils ne l'étaient même la première saison, d'être des musiciens. Ils écrivent des chansons avec des gens. Le croisement avec ce à quoi ressemble leur vie dans la série et en dehors de la série, cet écart se réduit.
SK: Dernière question: je veux parler un peu de votre carrière. Votre curriculum vitae présente une gamme assez diversifiée de femmes fortes et motivées. Pouvez-vous parler un peu de ces personnages? Qu'est-ce qui vous attire chez eux ?
CK : Pour moi, c'est intéressant. Ma première chose était Thelma & Louise et c'était un peu quelque chose tout seul. C'était un film que j'avais juste envie de voir et que je n'avais jamais vu. J'avais l'impression de n'avoir jamais vu de femmes qui représentaient vraiment ce que c'était. Faire un film qui avait ce que les gens percevaient comme deux femmes fortes - Thelma et Louise étaient des personnages qui ne se rendaient pas compte qu'ils étaient des femmes fortes jusqu'à ce qu'elles soient confrontées à une situation après l'autre qu'elles devaient négocier au moment où elles allaient à faire.
À partir de ce jour, on ne m'a jamais proposé quelque chose qui n'ait pas eu une, deux, trois, cinq femmes. Tout ce qui m'a été offert toute ma carrière a été entièrement consacré aux femmes. J'ai traversé une longue période où je me suis dit: « J'en ai tellement marre que tout concerne les femmes. Je ne peux plus en parler. Cela ne va certainement pas mieux. Je ne fais pas le tour du monde et je ne pense pas: « Oh wow, Thelma & Louise tout changé. Maintenant, vous voyez toutes sortes de personnages féminins formidables! » Si quoi que ce soit, c'est devenu pire. Les gens disaient: « Oh mon Dieu, vous devez être si heureux de la façon dont Thelma & Louise vraiment changé les choses. Et c'est comme, « ça l'a fait? Je ne le vois pas.
Donc, j'ai finalement dû accepter le fait que, que cela me plaise ou non, ce serait ce que je devais faire dans ma carrière. Les gens allaient toujours me voir comme la femme qui écrit des femmes. Et puis, j'en parlais avec une de mes amies et elle m'a dit: « Pourquoi voudriez-vous combattre ça? Il y a si peu pour les femmes. Il y a si peu de choses intelligentes qui s'adressent à une femme comme vous. Qui d'autre le fait? Si c'est ce que vous devez faire, faites-le.
Et je me suis dit: « Dieu merci pour mes amies intelligentes qui me disent des conneries comme ça. » Parce que, à ce moment-là, j'ai décidé absolument que je vais simplement embrasser cela. Et je vais profiter de l'opportunité qui m'est donnée pour prendre des femmes, même des femmes comme Rayna et Juliette, qui sont dans un monde où ce qu'on attend d'elles est bien plus étroit que ce qu'elles sont réellement.
Je pense que c'est vraiment intéressant parce que vous regardez Rayna, un personnage qui, par toute autre mesure, serait au stade de sa carrière où on lui demande d'entrer doucement dans cette bonne nuit et de laisser les jeunes artistes venir la remplacer, et elle ne va pas partout. Elle n'aura même pas la conversation. Elle n'arrête pas de se brancher. Elle pourrait aussi bien être Bruce Springsteen en train de sortir. Rien ne l'arrêtera. Quels que soient les obstacles qui se dressent sur son chemin, elle ne pense jamais, jamais: « Pourquoi cela m'arrive-t-il? » Elle pense toujours: « OK, maintenant, que dois-je faire pour contourner ce problème? »
Maintenant qu'elle a son propre label et qu'elle a Scarlett sur ce label, nous allons la voir traiter avec un toute une nouvelle génération d'essayer d'aider une autre jeune femme dans un environnement vraiment compétitif, toujours très centré sur les hommes monde.
Je suppose que ce que c'est, c'est ma vocation et je suis plus en paix avec ça maintenant que je ne l'ai été depuis des années. Je suis vraiment content de pouvoir le faire. Et petit à petit, peut-être que les choses vont changer là où vous voyez des personnages féminins qui sont entiers et leurs vies sont considéré comme tout aussi intéressant que celui des hommes à bien des égards, pas seulement leur vie amoureuse et pas seulement la façon dont ils soutiennent l'homme atteindre.
